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E. M. Forster

E. M. Forster

Edward Morgan Forster, hijo de Edward Forster, arquitecto, y Marianne Thornton, nació en Londres el 1 de enero de 1879. Después de una educación en Tonbridge School y King's College, Cambridge, pasó un año viajando por Europa.

A su regreso a Inglaterra en 1903, Forster enseñó latín en el Working Men's College de Londres. También se unió a su amigo G. Trevelyan para establecer Independent Review, una revista que apoyaba al ala más progresista del Partido Liberal. Durante los años siguientes, la revista apoyó la reforma social y criticó las políticas exteriores imperialistas del gobierno conservador.

Forster también se convirtió en miembro del Bloomsbury Group que se reunió y discutió temas literarios y artísticos. El grupo Virginia Woolf, Vanessa Bell, Clive Bell, John Maynard Keynes, Leonard Woolf, Lytton Strachey, David Garnett, Roger Fry y Duncan Grant.

Forster publicó su primera novela, Donde los ángeles temen ser tendencia en 1905. A esto le siguió el Viaje más largo (1907), Un cuarto con vista (1908), Howard's End (1910). Forster, también escribió Maurice, una novela sobre la homosexualidad, pero decidió difundirla en privado para evitar posibles críticas a su estilo de vida.

Como pacifista, Forster se negó a luchar en la Primera Guerra Mundial. En cambio, trabajó en Alejandría para la Cruz Roja Internacional. Hubo menos desaprobación de la homosexualidad de Forster en Alejandría y en 1917 comenzó a vivir con un conductor de tranvía egipcio, Mohammed el Adl.

En 1919, Forster regresó a Inglaterra, donde trabajó como editor literario del periódico de izquierda, The Heraldo diario. Dos años más tarde, Forster se mudó a la India, donde trabajó como secretario personal del Maharajá de Dewas. Estas experiencias dieron lugar a su novela, Pasaje a la India (1924).

Cuando Forster regresó a Inglaterra, escribió ensayos y artículos sobre una amplia gama de temas, incluido un gran número de críticas al nazismo y al estalinismo. Fuerte opositor a la censura, Forster dio todo su apoyo a la formación del Consejo Nacional de Libertades Civiles y se convirtió en su primer presidente en 1934.

Forster no escribió más novelas después Pasaje a la India pero otros libros incluían la biografía, Lowes Dickinson, digno de oro (1934), una colección de ensayos, Dos hurras por la democracia (1951) el libreto de la ópera, Billy Budd (1951), Aspectos de la novela (1953) y un libro sobre la India, La colina de Devi (1953).

Edward Morgan Forster murió en 1970.

Hay que querer a las personas y confiar en ellas si no se quiere hacer un lío en la vida y, por lo tanto, es esencial que no defrauden a nadie. A menudo lo hacen. Hoy se desprecian las relaciones personales. Se consideran lujos burgueses, como producto de una época de buen tiempo que ya pasó, y se nos insta a deshacernos de ellos y dedicarnos a algún movimiento o causa en su lugar. Odio la idea de las causas, y si tuviera que elegir entre traicionar a mi país o traicionar a mi amigo, espero tener las agallas para traicionar a mi país. Tal elección puede escandalizar al lector moderno, que puede extender su mano patriótica hacia el teléfono y llamar a la policía. Sin embargo, no habría sorprendido a Dante. Dante colocó a Bruto y Casio en el círculo más bajo del Infierno porque habían elegido traicionar a su amigo Julio César en lugar de a su país Roma.


Vidas de los novelistas: E. M. Forster

En 1943, el crítico Lionel Trilling escribió un libro sobre la obra de E. M. Forster sin saber que el novelista era homosexual. Trilling tenía bastante de qué escribir, incluido el drama en la obra de Forster entre la libertad y la restricción, entre lo espiritual y lo material, entre Inglaterra y su imperio, y entre una clase y otra en el propio mundo de Forster. Estos conflictos eran lo suficientemente sustanciales como para que Trilling no necesitara saber que también operaban como metáforas y sistemas de disfraz, que su poder en la ficción de Forster se nutría de su sexualidad secreta.

Edward Morgan Forster nació en 1879. Dado que su padre murió poco después de su nacimiento, fue criado por su difícil y exigente madre, con quien vivió gran parte del tiempo hasta su muerte en 1945. Entre 1905 y 1924, Forster publicó cinco novelas, en particular "Howards End" y "A Passage to India". Sin embargo, durante los siguientes 46 años, hasta su muerte en 1970, no escribió más novelas, simplemente algunas biografías breves, algunos ensayos y periodismo literario.

En "Una gran historia no registrada", una biografía bien escrita, inteligente y perceptiva de Forster, Wendy Moffat intenta explorar ese silencio y, al mismo tiempo, dibujar una figura de una figura sensible, sensual y amable, una artista que poseía una especie de sabiduría aguda y sencilla y una ligereza de tacto que lo convierten, hasta el día de hoy, en un novelista inmensamente influyente, casi en un profeta. Utiliza las fuentes de nuestro conocimiento de la sexualidad de Forster, incluidas cartas y diarios, sin reducir el misterio y la pura individualidad de Forster, sin hacer que su sexualidad lo explique todo.

Sin embargo, su sexualidad explica mucho. Al principio, Forster "se enseñó a sí mismo a sentir", escribe Moffat, "por la fuerza de una feroz y obtusa inocencia". En sus diarios escribió que no sabía “exactamente cómo se unían hombre y mujer” hasta los 30 años. La idea de que era homosexual se le había ocurrido algo antes, pero no actuó en consecuencia hasta 1916.

Forster fue uno de esos ingleses que encontraron libertad, inspiración y alivio en lugares como India y Egipto. Su primer gran amor fue con un indio joven y "profundamente guapo" a quien conoció en Inglaterra cuando tenía 27 años y luego viajó a la India para verlo. Pero fue en Alejandría durante la Primera Guerra Mundial donde conoció a uno de los dos hombres que iban a significar más para él en su vida y con quien mantuvo apasionados asuntos. Forster escribió a un amigo acerca de Muhammad el-Adl, un joven conductor de tranvía egipcio: “Me he sumergido en una aventura ansiosa pero muy hermosa. Me pareció, y probé que tenía razón, que se me estaba ofreciendo algo precioso y que yo estaba ofreciendo algo que podría considerarse precioso. . . . Debería haber hecho bien en dar el paso, porque si pasas la vida, es muy bueno que pase. usted por en el futuro. Si estás asustado, está bien, eso no es nada malo. El miedo es una emoción. Pero por algún truco de los nervios resulta que no tengo miedo ".

El segundo gran amor de su vida fue el policía inglés Bob Buckingham, a quien conoció en 1930 y la aventura continuó, tal vez incluso se intensificó, después del matrimonio de Buckingham. Moffat (quien enseña inglés en Dickinson College en Pensilvania) escribe sobre la relación de Forster con May, la esposa de Buckingham, con verdadera ternura: “Entre ellos, Morgan y May forjaron hábilmente un espacio íntimo para sus respectivos 'matrimonios' con su amado Bob, con los fines de semana largos para mayo y los fines de semana cortos para Morgan ".

Si bien Forster en su vida personal fue abierto y apasionado, como figura pública se mantuvo muy cauteloso. En 1912, dos años después de la publicación de “Howards End”, visitó a Edward Carpenter, después de haber depositado a su madre, que padecía gota y reumatismo, en un spa. Carpenter era socialista y creía en todo tipo de libertad, incluida la libertad sexual. Vivía con su novio, George Merrill, quien tocó al visitante Forster "justo encima de las nalgas". Este toque fue electrizante y profundamente memorable. Casi 50 años después, Forster recordó la emoción: “Fue tanto psicológico como físico. Parecía ir directamente a través de la parte baja de mi espalda hacia mis ideas, sin involucrar mis pensamientos ".

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Como resultado, "como si estuviera en llamas", Forster escribió su novela "Maurice", que no publicó en su vida debido a su dramatización explícita de la homosexualidad. Tenía la intención de que la novela no fuera una historia de tragedia o amor imposible que terminaría con el encarcelamiento o el suicidio. "Un final feliz era imperativo", escribió. Si bien se lo mostró a algunos asociados a lo largo de los años, incluidos Lytton Strachey y Christopher Isherwood, sabía que no podría salir "hasta mi muerte y la de Inglaterra", como le escribió a un amigo.

Forster creía que su propia vida como novelista se había visto atrofiada por su incapacidad para convertir sus deseos sexuales en ficción. Así explicaba su silencio de novelista tras “A Passage to India”. Si bien esto parece tener sentido, quizás sea demasiado fácil y quizás incluso falso. Puede ser más cierto decir que Forster escribió los cinco libros en los que descansa su reputación porque necesitaba desesperadamente crear personajes y situaciones que exponieran su propia situación de manera sutil y dramática sin ser obvia o explícita. Su verdadera naturaleza no solo era homosexual, también estaba herida, misteriosa y llena de simpatía por los demás, incluidos los extranjeros y las mujeres. A pesar de sus mejores intenciones, se permitió a sí mismo en las cinco novelas publicadas en su vida, y sólo una parte de sí mismo en "Maurice".

Hay un momento extraño en el libro de Moffat cuando se refiere a "Maurice" como la "única novela verdaderamente honesta" de Forster. Pero "Maurice" es, aunque fascinante a su manera, también lo peor. Quizás exista una conexión entre su maldad y su "honestidad", porque las novelas no deberían ser honestas. Son un paquete de mentiras que también son un conjunto de metáforas porque las mentiras y metáforas se eligen y se les ofrece forma y estructura, de hecho pueden representar al yo, o el juego entre la mente inconsciente y la voluntad consciente, pero no son formas. de autoexpresión, o verdadera confesión.

Debido a su silencio sobre su sexualidad, algunos de los amigos de Forster, incluida Virginia Woolf, sintieron pena por él y también creyeron que tenía una vida monótona como literato, dominado por su madre, que ya no podía escribir. Pero Moffat, con considerable cuidado y una especie de simpatía que el propio Forster habría apreciado, defiende su vida como ejemplar. Forster se propuso amar y ser amado, y lo hizo a pesar de todas las probabilidades. También escribió con belleza y claridad. Defendió la libertad, el individuo, la vida sensual. Tenía un don para la amistad.

La vejez de este gran inglés se alegró mucho por los viajes a América, por el taimado conocimiento de que tenía un manuscrito escondido, por las habitaciones que le dieron en el King's College de Cambridge, que fue su residencia principal entre la muerte de su madre y su muerte. propia muerte. Sus últimos años también se vieron enormemente enriquecidos por Bob y May Buckingham, quienes lo cuidaron mientras agonizaba. Durante sus últimos días, escribe Moffat, “May sostenía continuamente su mano. Si ella trató de retirarlo, medio abrió un ojo en protesta ". Solo alguien con las habilidades y la imaginación de Forster podría haber mantenido una relación tan extraña y alentadora durante tantos años.


Leigh (ellos ellos) es un gran queermo que no puede (y no quiere) callarse sobre la televisión, los cómics y la importancia de la representación en la pantalla y fuera de ella. Tienen una licenciatura en Historia y Teatro Europeos, y escribieron su tesis sobre las mujeres medievales ascéticas y todas las formas en que se metieron con el patriarcado, y también coquetearon durante mucho tiempo con el título de arqueología, porque ¿por qué no? Huesos, yo. Son tan bonitos. Ahora, por lo general, se los puede ver corriendo frenéticamente por las tiendas de manualidades trabajando en cosplays, gastando demasiado dinero en convenciones de cómics y murmurando obscenidades en voz baja en Adobe Premiere Pro mientras perfecciona sus habilidades de edición de video. Y generalmente consumir más Netflix de lo que probablemente sea saludable. Me gusta: ver historias esperanzadoras y representativas reflejadas en los medios, nuevos miércoles de cómics, también té, acariciar a todos los perros y su cama. No le gusta: la cisheteronormatividad, el patriarcado y la palabra húmeda.

(Fundador / ex coanfitrión)
Gretchen
(Ella ella) es una fangirl nerd descarada y flamante bisexual. Tiene una licenciatura en Historia de la Iglesia / Teología Histórica de cuando era una cristiana conservadora y en el armario, y una licenciatura en Lengua Hebrea y Rabínicos de cuando estaba trabajando en ambas cosas. Ahora, pasa su tiempo hablando sobre temas y personajes y mierda como crítica de medios, podcaster y editora gerente de The Fandomentals y su propio sitio web. Aparte de este podcast, presenta “The Fandomentalist”, un podcast sobre análisis de medios geek, y es invitada frecuente y ex copresentadora de “Ladies First”, un podcast sobre mujeres queer. Ah, y también está tratando de publicar su primera novela, una ciencia ficción con protagonistas queer, multiétnicos y neurodiversos. Le gusta: la representación diversa, el té, la mitología, sus gatos, su pareja y el vino. No le gusta: el patriarcado, el grimdark y el café.

Becca (Ella ella) Es un amante de la historia bisexual con ansiedad y licenciado en Psicología. Cuando no consume cantidades poco saludables de noticias políticas o arrulla sobre animales en las redes sociales, se la puede encontrar dando largos paseos por la naturaleza, comiendo demasiadas galletas Oreo sin gluten y señalando pájaros a cualquiera que se preocupe (o no). Me gusta: queer adquiere tropos clásicos, fandoms y encuentra cosas nuevas para aprender / probar. No le gusta: la intolerancia, la mentalidad cerrada y la electricidad estática.



E. M. Forster (1879-1970)

"Capturing and Creating the Modern", un proyecto de la Biblioteca Británica, proporciona un grupo de excelentes artículos que cubren muchos de los modernistas británicos de principios del siglo XX. Los artículos introductorios, de lectura atenta y temáticos son escritos por expertos reconocidos en sus temas y están respaldados por enlaces a borradores manuscritos de obras modernistas en el archivo de la Biblioteca Británica.

Childs, Peter. "E.M. Forster". Una introducción sustancial a Forster, de la Enciclopedia Literaria. Además, en Donde los ángeles temen pisar una habitación con vistas a un pasaje a la India [servicio de suscripción].

Spurr, Barry. El grupo de Bloomsbury (1904-1939). En el grupo que incluía a la novelista Virginia Woolf, su hermana la artista Vanessa Bell, el esposo de Virginia el escritor Leonard Woolf, el artista Duncan Grant, el crítico de arte Roger Fry, E. M. Forster y el biógrafo Lytton Strachey. Enciclopedia literaria [servicio de suscripción].

"E.M. Forster". Un sitio web sobre E.M. Forster del Guardian (Reino Unido). También, "Forster's Cynicism", una revisión de 1905 de Where Angels Fear to Tread 30 de agosto de 1905 Una revisión de 1924 de Un pasaje a la India del Guardian (Reino Unido) del 20 de junio de 1924.

A Passage to India, una descripción general de los temas de la novela, del Instituto de Educación Superior del Nordeste de Gales.

"Howards End". Una revisión de la película de 1992 Merchant Ivory de Howards End, del Washington Post.

Christensen, Timothy. "Llevando la carga del hombre blanco: reconocimiento erróneo y diferencia cultural en Un pasaje a la India de E. M. Forster" [La India y el problema de la representación en Un pasaje a la India]. Novela: un foro sobre ficción primavera de 2006 [sólo la primera página del artículo].

Heath, Jeffrey. "Una rendición voluntaria: imperialismo e imaginación en un pasaje a la India". U of Toronto Quarterly 59, 2 (invierno de 1987/8).

Literatura del siglo XX, invierno de 1997.

Da Silva, Stephen. "Transvaluar la inmadurez: discursos inversos de la homosexualidad masculina en la ficción publicada póstumamente de E.M. Forster". Las estrategias de autor de Forster para afirmar y desafiar la asociación de la inmadurez y la homosexualidad. Crítica Primavera de 1998.

Dorland, Tamera. "¿Contrariamente a la corriente imperante?" El homoerotismo y la voz de la ley materna en "El otro barco" de Forster. Estilo Otoño 1995.

Hoffman, Michael J. Ann Ter Haar. "Cuyos libros alguna vez influyeron en los míos": la relación entre 'Howards End' de E.M. Forster y 'The Waves' de Virginia Woolf. "Twentieth Century Literature Spring 1999.

Mayo, Brian. "Neoliberalismo en Rorty y Forster" [y filósofo Richard Rorty]. Literatura del siglo XX Verano de 1993.

Stone, Wilfred. "Algunas entrevistas con E. M. Forster". Literatura del siglo XX Primavera de 1997.

White, Leslie. "Desconexión vital en Howards End". Literatura del siglo XX Primavera de 2005.

-> Una lista de los documentos de E.M. Forster en la colección del Kings College, Cambridge.

Un sitio web encantador explora la India de E.M. Forster. Creado por una clase de secundaria y su maestro ganador Fulbright-Hays después de la visita del maestro a la India.

Morley, Sheridan. "A través de los ojos de los indios", en dos viajes muy diferentes a la historia del subcontinente indio: Un pasaje a la India y Los niños de la medianoche. New Statesman 17 de febrero de 2003 [y Salman Rushdie].

Perkowitz, Sidney. "Conectando con E.M. Forster" Un ensayo en The American Prospect toma su punto de partida de The Machine Stops de Forster para preguntar si la tecnología acerca a las personas o las aísla.

"Naipaul se burla de las novelas de Forster, 'un homosexual desagradable'" de Paul Kelso, 2 de agosto de 2001, The Guardian. Dice Kelso, "preguntó si Forster había contribuido en algo a la comprensión de la India, Naipaul se estaba marchitando." Animó a la gente a mentir. Era alguien que no conocía a los indios. Sólo conocía la corte y algunos indios de clase media y los muchachos de la huerta a quienes deseaba seducir '".


E. M. Forster (1879-1970)

El humanismo podría (mejor) ser honrado recitando una lista de las cosas que uno ha disfrutado o encontrado interesantes, de las personas que lo han ayudado y de las personas a las que ha amado y tratado de ayudar. La lista no sería dramática, carecería de la sonoridad de un credo y de la solemnidad de una sanción, pero podría recitarse con seguridad, porque la gratitud humana y la esperanza humana estarían hablando.

E.M. Forster, 1955

Edward Morgan Forster fue un novelista, crítico y humanista prominente, estrecho colaborador del Grupo Bloomsbury y durante mucho tiempo vicepresidente de la Asociación Humanista Británica (ahora Humanistas del Reino Unido). El humanismo de Forster impregnó sus escritos y animó su vida, basado en la empatía por los demás y la búsqueda de la felicidad.

Vida

E.M. Forster nació el día de Año Nuevo de 1879 en Marylebone, Londres, de Edward Morgan Llewellyn y Alice Clara (Lily) Forster (de soltera Whichelo). Su padre, un arquitecto, murió en 1880, dejando a su esposa e hijo lo suficiente para estar bien alimentados. Más tarde, combinados con una nueva herencia, los dos eran "mucho más que simplemente cómodos". En 1897, Forster subió al King's College, Cambridge, donde sus influencias incluían a Nathaniel Wedd y Goldsworthy Lowes Dickinson. Aquí, Forster se convirtió en miembro de la secreta y élite de los Apóstoles de Cambridge, en sustitución de otro destacado humanista y primer presidente de Humanists UK, G.E. Moore.

A principios de la década de 1900, Forster viajó por Italia, Austria y Grecia, y vivió en Bloomsbury y Weybridge, Surrey. En octubre de 1905, su primera novela, Donde los ángeles temen pisar, fue publicado. En total, Forster escribió seis novelas, Donde los ángeles temen pisar, El viaje más largo (1907), Un cuarto con vista (1908), Howards End (1910), Maurice (1913, pero publicado póstumamente en 1971), y Un pasaje a la India (1924). Durante la Primera Guerra Mundial, Forster se unió a la Cruz Roja y trabajó en Alejandría como buscador para rastrear a los soldados desaparecidos. Allí, inició una relación con Muhammad al-Adl y publicó breves artículos periodísticos para publicaciones egipcias. Regresó a Inglaterra poco después de cumplir cuarenta años, en 1919.

E. M. Forster con Lady Ottoline Morell & # 8217s pug Soie, 1922 por Lady Ottoline Morrell © National Portrait Gallery, Londres

En 1930, Forster conoció a Bob Buckingham, un policía, con quien mantuvo una relación hasta su muerte. En 1932 escribió: & # 8216 He sido feliz y me gustaría recordarles a los demás que sus turnos también pueden llegar. Es el único mensaje que vale la pena dar & # 8217. Fue durante esta década que Forster se convirtió en una presencia visible en las campañas por la libertad cívica y la reforma social. En 1934, fue el primer presidente del Consejo Nacional de Libertades Civiles y dedicó su tiempo & # 8211 y su pluma & # 8211 a una variedad de causas progresistas. En 1939, su ensayo Lo que creo fue publicado por Hogarth Press de Virginia y Leonard Woolfs, dando expresión a sus principios humanistas profundamente arraigados, incluida la importancia vital de la democracia y la importancia de las relaciones humanas.

E. M. Forster, 1938 de Howard Coster © National Portrait Gallery, Londres

El humanismo de Forster estaba en el corazón de su escritura, que, junto con cada acción de su trabajo público y privado, se describió como 'sobrecargado con su amor por la humanidad'. Para Forster, 'Un humanista [tenía] cuatro características principales: curiosidad , una mente libre, creencia en el buen gusto y creencia en la raza humana. ”En sus novelas y ensayos, se exploran estas ideas y muchas otras, con la importancia de la conexión humana a menudo al frente y al centro. Esto se resumió en Lo que creo, cuando escribió: "Hay que querer a las personas y confiar en ellas si no se quiere arruinar la vida". La creencia en la importancia de nuestra única vida y el deber de vivirla lo mejor posible también encontró una expresión clara en los escritos de Forster. Después de todo, como escribió en Howards End, "La muerte destruye al hombre, pero la idea de la muerte lo salva".

El humanismo reflexivo y compasivo de Forster lo llevó a tener esperanzas en lo que describió como "una aristocracia de los sensibles". Esto, dijo, estaría compuesto por

el considerado y el valiente. Sus miembros se encuentran en todas las naciones y clases, y en todas las edades, y hay un entendimiento secreto entre ellos cuando se encuentran. Representan la verdadera tradición humana, la única victoria permanente de nuestra raza queer sobre la crueldad y el caos. Miles de ellos perecen en la oscuridad, algunos son grandes nombres. Son sensibles tanto para los demás como para ellos mismos, son considerados sin ser quisquillosos, su coraje no es la ostentación sino el poder de aguantar, y pueden aceptar una broma.

En 1957, Forster se convirtió en vicepresidente de Ethical Union y participó activamente en los esfuerzos para combatir los prejuicios antihumanistas en la BBC. Junto a otros humanistas destacados como Bertrand Russell, Julian Huxley y A.J. Ayer, fue uno de los 30 signatarios de un memorando presentado por la Asociación Humanista, solicitando que se nombre un consejo asesor para 'ayudarlos con la presentación del humanismo'. Forster defendió activamente a Margaret Knight (nombrada vicepresidenta de la Unión Ética en el mismo año que Forster) en su propia lucha por defender la educación sin religión en la radio de la BBC.

E. M. Forster murió en la casa de Coventry de sus amigos los Buckingham el 7 de junio de 1970. Después de la cremación, sus cenizas fueron esparcidas en el lecho de rosas del crematorio de Coventry.

Influencia

Tolerancia, buen temperamento y simpatía & # 8211 son lo que realmente importa, y si la raza humana no va a colapsar, deben pasar al frente en poco tiempo.

E.M. Forster, Lo que creo

En E.M. Forster: El viaje sin fin, John Sayre Martin describió la de Forster como "la voz del humanista":

& # 8230 alguien comprometido seriamente con los valores humanos mientras se niega a tomarse a sí mismo demasiado en serio. Su tono es inquisitivo, no dogmático. Refleja una mente consciente de las complejidades a las que se enfrentan quienes desean vivir vidas espiritualmente satisfactorias y moralmente responsables en un mundo que milita cada vez más en contra de las necesidades individuales. Con sensibilidad y, a menudo, profundamente, la ficción de Forster explora los problemas a los que se enfrentan estas personas.

Un poderoso defensor de los derechos humanos, las libertades civiles y la responsabilidad de los seres humanos entre sí, Forster ejemplificó el enfoque humanista en su vida y en su arte. Partidario vocal de la Asociación Humanista Británica y voz influyente de sus causas, hizo mucho para dar expresión a esos valores que siguen siendo el corazón de Humanists UK en la actualidad. Aunque no pudo ser abierto sobre su sexualidad durante su vida, el retrato de Forster, pintado por su primo Philip Whichelo, ahora cuelga en la biblioteca de Conway Hall, un regalo de GALHA (ahora Humanistas LGBT).


E.M. Forster: la diferencia entre historia y trama

Edward Morgan Forster fue un novelista, cuentista y ensayista inglés. Es mejor conocido por Un cuarto con vista (1908), Howard y # 8217s End (1910) y Un pasaje a la India (1924).

Forster escribió Aspectos de la novela en 1927. Aspectos de la novela fue un trabajo pionero, que examinó & # 8216 aspectos que todas las novelas en inglés tienen en común: historia, gente, trama, fantasía, profecía, patrón y ritmo. & # 8217

Mientras que en el siglo III Aristóteles había notado la sutil diferencia entre & # 8216incident & # 8217 y & # 8216plot & # 8217, fue Forster en Aspectos de la novela quienes desarrollaron esta idea y establecieron la diferencia entre & # 8216story & # 8217 y & # 8216plot & # 8217, definiendo una historia como "una narración de eventos organizados en su secuencia de tiempo".

Forster escribió una historia & # 8216 solo puede tener un mérito: el de hacer que la audiencia quiera saber qué sucede a continuación. "El rey murió y luego la reina murió" es una historia. & # 8217

& # 8216Una trama es también una narración de eventos, el énfasis recae en la causalidad - “El rey murió y luego la reina murió & # 8221 es una historia. & # 8217 Pero & # 8216“ el rey murió y luego la reina murió de dolor & # 8216 # 8221 es una trama. La secuencia de tiempo se conserva, pero el sentido de causalidad la eclipsa. & # 8217

9 comentarios

Tramas: el rey murió y luego la reina murió porque ella había comido la misma comida envenenada. & # 8221

El rey murió y luego la reina murió para que su hijo no heredara el trono.

El rey murió y luego la reina murió porque el amigo más cercano del rey vengó su muerte.

El ejemplo de Forster & # 8217 es incorrecto. Quizás incluso su declaración sea incorrecta.

La trama es la disposición deliberada de los elementos de la historia para crear drama para el lector.

La definición de Forster es importante. La explicación de Forster & # 8217s 1927 de la trama es importante porque recuerda a los escritores que debe haber una causalidad subyacente convincente & # 8211 una rica veta de & # 8220why & # 8221 (en el mejor de los casos conectado con el personaje) que puede ser minado y forjado en comportamientos y acciones. . La definición de Forster también ayuda a los lectores y críticos a pensar con más cuidado mientras analizan una obra de ficción. La & # 8220disposición deliberada de los elementos de la historia para crear drama para el lector & # 8221 se refiere a la estructura o al ritmo.

¿No está la trama dentro de una historia? Lo que dice Foster parece significar que una trama es una narración con una causa.

No puedo imaginarme por qué me impresionó tanto la distinción de Forster entre historia y trama. Creo que Kenny Chaffin lo hizo bien.

También estoy de acuerdo con Chaffin. ¿Quién es este forster? Pero aún así & # 8230 dar ejemplos cariño.

La historia es lo que tienes que leer para apreciar una trama. La trama es solo un byte de sonido de 25 palabras o menos que un agente literario le dice a un periódico o revista que se imprima, si todavía hay uno, para que los lectores interesados ​​en leer el libro en una tienda física, si todavía hay una, y luego pídelo en Amazon.

Creo que es una gran idea, pero estoy de acuerdo en que el orden debe invertirse (al menos de acuerdo con la forma en que usamos las palabras hoy). La trama tiene que ver con trazar puntos en una línea, y la historia es lo que le da urgencia y movimiento hacia adelante.

Nuestros primeros narradores fueron los antiguos griegos que comenzaron con Homero. Contaba historias. Nos contó en una secuencia de tiempo lo que sucedió entre humanos y dioses, incluido lo que sucedió cuando interactuaron. No aprendemos sobre la trama hasta que llegamos a Aristóteles, quien consideraba la tragedia como una especie de trama. Que tuvo un principio, un desarrollo y un final, pero que debían estar relacionados causalmente. Pero cuando miras a los formalistas rusos, entiendes lo que, en mi opinión, está más cerca del hecho. Tomo esto de Wikipedia: La fábula (historia) es lo que sucedió en orden cronológico. En contraste, el syuzhet (trama) significa una secuencia única de discurso que fue ordenada por el autor (implícito). Mi sensación siempre ha sido que la trama está & # 8220 hecha por el hombre & # 8221, es decir, el escritor está jugando con la historia para que atraiga más al lector. Esto, por supuesto, se volvió importante cuando los libros eran algo escrito para vender. Todavía encuentras narradores naturales e improvisados ​​que avanzan con su historia tal como sucedió en el tiempo. Simple y llanamente.


Edward Morgan Forster OM, CH

(1 de enero de 1879 & # x2013 7 de junio de 1970) fue un novelista, cuentista, ensayista y libretista inglés. Es mejor conocido por sus novelas irónicas y bien tramadas que examinan la diferencia de clases y la hipocresía en la sociedad británica de principios del siglo XX. El impulso humanista de Forster hacia la comprensión y la simpatía puede resumirse acertadamente en el epígrafe de su novela de 1910 Howards End: & quotOnly connect & # x2026 & quot. Su novela de 1908, A Room with a View, es su obra más optimista, mientras que A Passage to India (1924) le trajo su mayor éxito.

Forster nació en una familia de clase media angloirlandesa y galesa en 6 Melcombe Place, Dorset Square, Londres NW1, en un edificio que ya no existe. Era el único hijo de Alice Clara & quotLily & quot (n & # x00e9e Whichelo) y Edward Morgan Llewellyn Forster, un arquitecto. Su nombre fue registrado oficialmente como Henry Morgan Forster, pero en su bautismo fue nombrado accidentalmente Edward Morgan Forster. [1] Para distinguirlo de su padre, siempre lo llamaron Morgan. Su padre murió de tuberculosis el 30 de octubre de 1880, antes del segundo cumpleaños de Morgan. [2] Entre los antepasados ​​de Forster había miembros de la Secta Clapham, un grupo de reforma social dentro de la Iglesia de Inglaterra.

Heredó & # x00a38,000 (& # x00a3659,300 a partir de 2013), [3] de su tía abuela paterna Marianne Thornton (hija del abolicionista Henry Thornton), quien murió el 5 de noviembre de 1887 [4]. El dinero fue suficiente para vivir y le permitió convertirse en escritor. Asistió a la notable escuela pública, Tonbridge School en Kent, cuando era niño. El teatro de la escuela ha sido nombrado en su honor. [5]

En King's College, Cambridge, entre 1897 y 1901, [6] se convirtió en miembro de una sociedad de discusión conocida como los Apóstoles (formalmente llamada Cambridge Conversazione Society). Muchos de sus miembros pasaron a constituir lo que se conoció como Bloomsbury Group, del cual Forster fue un miembro periférico en las décadas de 1910 y 1920. Hay una famosa recreación de la Cambridge de Forster al comienzo de The Longest Journey.

Tras dejar la universidad, viajó por Europa continental con su madre. En 1914, visitó Egipto, Alemania e India con el clasicista Goldsworthy Lowes Dickinson, momento en el que había escrito todas sus novelas menos una [7]. En la Primera Guerra Mundial, como objetor de conciencia, Forster se ofreció como voluntario para la Cruz Roja Internacional y sirvió en Alejandría, Egipto.

Forster pasó un segundo período en la India a principios de la década de 1920 como secretario privado de Tukojirao III, el maharajá de Dewas. The Hill of Devi es su relato no ficticio de este período. Después de regresar a Londres desde la India, completó su última novela, A Passage to India (1924), por la que ganó el premio James Tait Black Memorial de ficción. También editó las cartas de Eliza Fay (1756 & # x20131816) desde la India, en una edición publicada por primera vez en 1925. [8]

Después de un paso a la India

Arlington Park Mansions, Chiswick En las décadas de 1930 y 1940, Forster se convirtió en una exitosa locutora de BBC Radio y en una figura pública asociada con la Unión de Sociedades Éticas. Fue galardonado con una medalla Benson en 1937.

Forster fue un homosexual encerrado y soltero de toda la vida. [9] He developed a long-term, loving relationship with Bob Buckingham, a married policeman.[10] Forster included Buckingham and his wife May in his circle, which included J. R. Ackerley, a writer and literary editor of The Listener, the psychologist W. J. H. Sprott and, for a time, the composer Benjamin Britten. Other writers with whom Forster associated included the poet Siegfried Sassoon and the Belfast-based novelist Forrest Reid.

From 1925 until his mother's death at age 90 on 11 March 1945, Forster lived with her at West Hackhurst, Abinger Hammer, finally leaving on or around 23 September 1946.[11] His London base was 26 Brunswick Square from 1930 to 1939, after which he rented 9 Arlington Park Mansions in Chiswick until at least 1961.[12][13]

Forster was elected an honorary fellow of King's College, Cambridge in January 1946,[12] and lived for the most part in the college, doing relatively little. He declined a knighthood in 1949 and was made a Companion of Honour in 1953.[12] In 1969 he was made a member of the Order of Merit. Forster died of a stroke[14] in Coventry on 7 June 1970 at the age of 91, at the Buckinghams' home.[12]

The monument to Forster in Stevenage, Hertfordshire, near Rooks Nest where Forster grew up. He based the setting for his novel Howards End on this area, now informally known as Forster Country.Forster had five novels published in his lifetime. Although Maurice was published shortly after his death, it had been written nearly sixty years earlier. He never finished a seventh novel, Arctic Summer.

His first novel, Where Angels Fear to Tread (1905), is the story of Lilia, a young English widow who falls in love with an Italian man, and of the efforts of her bourgeois relatives to get her back from Monteriano (based on San Gimignano). Philip Herriton's mission to retrieve her from Italy has features in common with that of Lambert Strether in Henry James's The Ambassadors. Forster discussed that work ironically and somewhat disapprovingly in his book Aspects of the Novel (1927). Where Angels Fear to Tread was adapted as a 1991 film directed by Charles Sturridge.

Next, Forster published The Longest Journey (1907), an inverted bildungsroman following the lame Rickie Elliott from Cambridge to a career as a struggling writer and then to a post as a schoolmaster, married to the unappealing Agnes Pembroke. In a series of scenes on the hills of Wiltshire, which introduce Rickie's wild half-brother Stephen Wonham, Forster attempts a kind of sublime related to those of Thomas Hardy and D. H. Lawrence.

Forster's third novel, A Room with a View (1908), is his lightest and most optimistic. It was started as early as 1901, before any of his others its earliest versions are entitled "Lucy". The book explores the young Lucy Honeychurch's trip to Italy with her cousin, and the choice she must make between the free-thinking George Emerson and the repressed aesthete Cecil Vyse. George's father Mr Emerson quotes thinkers who influenced Forster, including Samuel Butler. A Room with a View was adapted as a film in 1985 by the Merchant-Ivory team.

Where Angels Fear to Tread and A Room with a View can be seen collectively as Forster's Italian novels. Both include references to the famous Baedeker guidebooks and concern narrow-minded middle-class English tourists abroad. The books share many themes with his short stories collected in The Celestial Omnibus and The Eternal Moment.

Howards End (1910) is an ambitious "condition-of-England" novel concerned with different groups within the Edwardian middle classes, represented by the Schlegels (bohemian intellectuals), the Wilcoxes (thoughtless plutocrats) and the Basts (struggling lower-middle-class aspirants). Critics have observed that numerous characters in Forster's novels die suddenly. This is true of Where Angels Fear to Tread, Howards End and, most particularly, The Longest Journey.

Forster achieved his greatest success with A Passage to India (1924). The novel takes as its subject the relationship between East and West, seen through the lens of India in the later days of the British Raj. Forster connects personal relationships with the politics of colonialism through the story of the Englishwoman Adela Quested, the Indian Dr. Aziz, and the question of what did or did not happen between them in the Marabar Caves. Forster makes special mention of the author Ahmed Ali and his Twilight in Delhi in his Preface to its Everyman's Library Edition.

Maurice (1971) was published posthumously. It is a homosexual love story which also returns to matters familiar from Forster's first three novels, such as the suburbs of London in the English home counties, the experience of attending Cambridge, and the wild landscape of Wiltshire. The novel was controversial, given that Forster's homosexuality had not been previously known or widely acknowledged. Today's critics continue to argue over the extent to which Forster's sexuality and personal activities [15] influenced his writing.

Critical reception

In the United States, interest in, and appreciation for, Forster was spurred by Lionel Trilling's E. M. Forster: A Study, which began:

E. M. Forster is for me the only living novelist who can be read again and again and who, after each reading, gives me what few writers can give us after our first days of novel-reading, the sensation of having learned something (Trilling 1943).

Forster was President of the Cambridge Humanists from 1959 until his death and a member of the Advisory Council of the British Humanist Association from 1963 until his death. His views as a humanist are at the heart of his work, which often depicts the pursuit of personal connections in spite of the restrictions of contemporary society. His humanist attitude is expressed in the non-fictional essay What I Believe. When Forster’s cousin, Philip Whichelo, donated a portrait of Forster to the Gay and Lesbian Humanist Association (GLHA), Jim Herrick, the founder, quoted Forster's words: "The humanist has four leading characteristics - curiosity, a free mind, belief in good taste, and belief in the human race."

Forster's two best-known works, A Passage to India and Howards End, explore the irreconcilability of class differences. A Room with a View also shows how questions of propriety and class can make human connection difficult. The novel is his most widely read and accessible work, remaining popular long after its original publication. His posthumous novel Maurice explores the possibility of class reconciliation as one facet of a homosexual relationship.

Sexuality is another key theme in Forster's works. Some critics have argued that a general shift from heterosexual to homosexual love can be observed through the course of his writing career. The foreword to Maurice describes his struggle with his homosexuality, while he explored similar issues in several volumes of short stories. Forster's explicitly homosexual writings, the novel Maurice and the short story collection The Life to Come, were published shortly after his death.

Forster is noted for his use of symbolism as a technique in his novels, and he has been criticised (as by his friend Roger Fry) for his attachment to mysticism. One example of his symbolism is the wych elm tree in Howards End. The characters of Mrs. Wilcox in that novel and Mrs. Moore in A Passage to India have a mystical link with the past, and a striking ability to connect with people from beyond their own circles.

Notable works by Forster

Novels Where Angels Fear to Tread (1905) The Longest Journey (1907) A Room with a View (1908) Howards End (1910) A Passage to India (1924) Maurice (written in 1913�, published posthumously in 1971) Arctic Summer (an incomplete fragment, written in 1912�, published posthumously in 2003) Book of Love Short storiesThe Celestial Omnibus (and other stories) (1911) The Eternal Moment and other stories (1928) Collected Short Stories (1947) a combination of the above two titles, containing: "The Story of a Panic" "The Other Side Of The Hedge" "The Celestial Omnibus" "Other Kingdom" "The Curate's Friend" "The Road from Colonus" "The Machine Stops" "The Point of It" "Mr Andrews" "Co-ordination" "The Story of the Siren" "The Eternal Moment" The Life to Come and other stories (1972) (posthumous) containing the following stories written between approximately 1903 and 1960: "Ansell" "Albergo Empedocle" "The Purple Envelope" "The Helping Hand" "The Rock" "The Life to Come" "Dr Woolacott" "Arthur Snatchfold" "The Obelisk" "What Does It Matter? A Morality" "The Classical Annex" "The Torque" "The Other Boat" "Three Courses and a Dessert: Being a New and Gastronomic Version of the Old Game of Consequences" Plays and pageantsAbinger Pageant (1934) England's Pleasant Land (1940) Film scriptsA Diary for Timothy (1945) (directed by Humphrey Jennings, spoken by Michael Redgrave) LibrettoBilly Budd (1951) (with Eric Crozier based on Melville's novel, for the opera by Benjamin Britten) Collections of essays and broadcastsAbinger Harvest (1936) Two Cheers for Democracy (1951) Literary criticismAspects of the Novel (1927) The Feminine Note in Literature (posthumous) (2001) BiographyGoldsworthy Lowes Dickinson (1934) Marianne Thornton, A Domestic Biography (1956) Travel writingAlexandria: A History and Guide (1922) Pharos and Pharillon (A Novelist's Sketchbook of Alexandria Through the Ages) (1923) The Hill of Devi (1953) Miscellaneous writingsSelected Letters (1983�) Commonplace Book (fascimile ed. 1978 edited by Philip Gardner, 1985) Locked Diary (2007) (held at King's College, Cambridge)

Notable films based upon novels by Forster

The Machine Stops (1966), dramatised for the BBC anthology series Out of the Unknown A Passage to India (1984), dir. David Lean A Room with a View (1985), dir. James Ivory Maurice (1987), dir. James Ivory Where Angels Fear to Tread (1991), dir. Charles Sturridge Howards End (1992), dir. James Ivory

Secondary works on Forster

Abrams, M.H. and Stephen Greenblatt, "E.M. Forster." The Norton Anthology of English Literature, Vol. 2C, 7th Edition. New York: W.W. Norton, 2000: 2131�. Ackerley, J. R., E. M. Forster: A Portrait (Ian McKelvie, London, 1970) Bakshi, Parminder Kaur, Distant Desire. Homoerotic Codes and the Subversion of the English Novel in E. M. Forster's Fiction (New York, 1996). Beauman, Nicola, Morgan (London, 1993). Brander, Lauwrence, E.M. Forster. A critical study (London, 1968). Brown, E.K., Rhythm in the Novel (University of Toronto Press, Canada, 1950). Cavaliero, Glen, A Reading of E.M. Forster (London, 1979). Colmer, John, E.M. Forster – The personal voice (London, 1975). Crews, Frederick, E. M. Forster: The Perils of Humanism (Textbook Publishers, 2003). E.M. Forster, ed. by Norman Page, Macmillan Modern Novelists (Houndmills, 1987). E.M. Forster: The critical heritage, ed. by Philip Gardner (London, 1973). Forster: A collection of Critical Essays, ed. by Malcolm Bradbury (New Jersey, 1966). Furbank, P.N., E.M. Forster: A Life (London, 1977�). Haag, Michael, Alexandria: City of Memory (London and New Haven, 2004). This portrait of Alexandria during the first half of the twentieth century includes a biographical account of E.M. Forster, his life in the city, his relationship with Constantine Cavafy, and his influence on Lawrence Durrell. Herz, Judith and Martin, Robert K. E. M. Forster: Centenary Revaluations (Macmillan Press, 1982). Kermode, Frank, Concerning E. M. Forster, (London, Weidenfeld & Nicolson, 2010) King, Francis, E.M. Forster and his World, (London, 1978). Lago, Mary. Calendar of the Letters of E. M. Forster, (London, Mansell, 1985). Lago, Mary. Selected Letters of E. M. Forster, (Cambridge, Mass., Belknap Press of Harvard University Press, 1983-1985.) Lago, Mary. E. M. Forster: A Literary Life, (New York, St. Martin's Press, 1995.) Lewis, Robin Jared, E. M. Forster's Passages to India, Columbia University Press, New York, 1979. Martin, John Sayre, E.M. Forster. The endless journey (London, 1976). Martin, Robert K. and Piggford, George (eds.) Queer Forster (Chicago, 1997) Mishra, Pankaj (ed.) "E.M. Forster." India in Mind: An Anthology. New York: Vintage Books, 2005: 61�. Moffat, Wendy, E.M. Forster: A New Life, (Bloomsbury, 2010). Scott, P.J.M., E.M. Forster: Our Permanent Contemporary, Critical Studies Series (London, 1984). Summers, Claude J., E.M. Forster (New York, 1983). Trilling, Lionel (1943), E. M. Forster: A Study, Norfolk: New Directions. Singh, K. Natwar, Editor, E. M. Forster: A Tribute, With Selections from his Writings on India, Contributors: Ahmed Ali, Mulk Raj Anand, Narayana Menon, Raja Rao & Santha Rama Rau, (On Forster's Eighty Fifth Birthday), Harcourt, Brace & World Inc., New York, 1 January 1964. Verduin, Kathleen, "Medievalism, Classicism, and the Fiction of E.M. Forster," in: Medievalism in the Modern World. Essays in Honour of Leslie J. Workman, ed. Richard Utz and Tom Shippey (Turnhout: Brepols, 1998), pp. 263�. Wilde, Alan, Art and Order. A Study of E.M. Forster (New York, 1967). Chanda, S.M. 'A Passage to India: A Close Look' in A Collection of Critical Essays Atlantic Publishers, New Delhi.

^ Moffatt, p. 26 ^ AP Central - English Literature Author: E. M. Forster. Apcentral.collegeboard.com (2012-01-18). Retrieved on 2012-06-10. ^ UK CPI inflation numbers based on data available from Lawrence H. Officer (2010) "What Were the UK Earnings and Prices Then?" MeasuringWorth. ^ "A Chronology of Forster's life and work". Cambridge.org. 1 December 1953. http://www.cambridge.org/us/catalogue/catalogue.asp?isbn=9780521542. . Retrieved 21 August 2010. ^ "E. M. Forster Theatre, Tonbridge School". Tonbridge-school.co.uk. http://www.tonbridge-school.co.uk/about/facilities/theatre/. Retrieved 21 August 2010. ^ Venn, J. Venn, J. A., eds. (1922�). "Forster, Edward Morgan". Alumni Cantabrigienses (10 vols) (online ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. ^ Lionel Trilling, E. M. Forster, p. 114 ^ Original Letters from India (New York: NYRB, 2010 [1925]). ISBN 978-1-59017-336-7 ^ "Britain Unlimited Biography". Britainunlimited.com. 7 June 1970. http://britainunlimited.com/Biogs/Forster.htm. Retrieved 21 August 2010. ^ Brooks, Richard (6 June 2010). "Sex Led to EM Foster's End". The Times (London). http://entertainment.timesonline.co.uk/tol/arts_and_entertainment/b. . ^ "King's College Archive Centre, Cambridge, The Papers of Edward Morgan Forster (reference EMF/19/6)". http://janus.lib.cam.ac.uk/db/node.xsp?id=EAD%2FGBR%2F0272%2FPP%2FE. . Retrieved 27 May 2008. ^ a b c d David Bradshaw, ed. (2007). "Chronology". The Cambridge Companion to E. M. Forster. Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 978-0-521-83475-9. http://assets.cambridge.org/97805218/34759/frontmatter/978052183475. . Retrieved 27 May 2008. ^ "King's College Archive Centre, Cambridge, The Papers of Edward Morgan Forster (reference EMF/17/10)". http://janus.lib.cam.ac.uk/db/node.xsp?id=EAD%2FGBR%2F0272%2FPP%2FE. . Retrieved 27 May 2008. ^ "A Room with a View and Howard's End". Randomhouse.com. 7 June 1970. http://www.randomhouse.com/modernlibrary/library/display.pperl?isbn. . Retrieved 21 August 2010. ^ "BBC News Website". 2 August 2001. http://news.bbc.co.uk/1/hi/entertainment/arts/1470492.stm.

enlaces externos

Wikiquote has a collection of quotations related to: E. M. Forster

E. M. Forster General portals

Aspects of E.M. Forster 'Only Connect': The unofficial Forster site Pharos: E. M. Forster The Zen Spirit in Forster Sources

Works by E. M. Forster at Project Gutenberg (plain text and HTML) Works by E. M. Forster at Internet Archive (scanned early editions illustrated) E.M. Forster Collection at the Harry Ransom Center at the University of Texas at Austin Additional E.M. Forster manuscript items are housed at various archival repositories. P. N. Furbank & F. J. H. Haskell (Spring 1953). "E. M. Forster, The Art of Fiction No. 1". The Paris Review. http://www.theparisreview.org/interviews/5219/the-art-of-fiction-no. . Mary Lago Collection at the University of Missouri Libraries. Research papers of a Forster scholar. LGBT

With Downcast Gays, Andrew Hodges and David Hutter, The Gay Liberation pamphlet (1974) E.M. Forster on glbtq.com

A pacifist, Forster thought he would be deemed medically unfit for conscription to the British army in the First World War. To his consternation, he was declared fit.

He managed to avoid signing up to the military and got a job as a Red Cross ‘searcher’ in Alexandria, Egypt, in October 1915.

It was his job to interview the wounded in hospitals for information about fellow soldiers reported missing. He died in 1970, aged 91.


Contenido

All male members of the Bloomsbury Group, except Duncan Grant, were educated at Cambridge (either at Trinity or King’s College). Most of them, except Clive Bell and the Stephen brothers, were members of "the exclusive Cambridge society, the 'Apostles'". [4] [5] At Trinity in 1899 Lytton Strachey, Leonard Woolf, Saxon Sydney-Turner and Clive Bell became good friends with Thoby Stephen, and it was through Thoby and Adrian Stephen's sisters Vanessa and Virginia that the men met the women of Bloomsbury when they came down to London. [4] [5]

In 1905 Vanessa began the "Friday Club" and Thoby ran "Thursday Evenings", which became the basis for the Bloomsbury Group, [6] which to some was really "Cambridge in London". [4] Thoby's premature death in 1906 brought them more firmly together [5] and they became what is now known as the "Old Bloomsbury" group who met in earnest beginning in 1912. In the 1920s and 1930s the group shifted when the original members died and the next generation had reached adulthood. [7]

The Bloomsbury Group, mostly from upper middle-class professional families, formed part of "an intellectual aristocracy which could trace itself back to the Clapham Sect". [4] It was an informal network [8] [9] of an influential group of artists, art critics, writers and an economist, many of whom lived in the West Central 1 district of London known as Bloomsbury. [10] They were "spiritually" similar to the Clapham group who supported its members' careers: "The Bloomsberries promoted one another's work and careers just as the original Claphamites did, as well as the intervening generations of their grandparents and parents." [11]

A historical feature of these friends and relations is that their close relationships all pre-dated their fame as writers, artists, and thinkers. [12]

Members Edit

The group had ten core members: [10]

    , art critic , post-impressionist painter , fiction writer , art critic and post-impressionist painter , post-impressionist painter , economist , literary journalist , biographer , essayist and non-fiction writer , fiction writer and essayist

In addition to these ten, Leonard Woolf, in the 1960s, listed as 'Old Bloomsbury' Adrian and Karin Stephen, Saxon Sydney-Turner, and Molly MacCarthy, with Julian Bell, Quentin Bell and Angelica Bell, and David Garnett [13] as later additions". [14] Except for Forster, who published three novels before the highly successful Howards End in 1910, the group were late developers. [15]

There were stable marriages and varied and complicated affairs among the individual members. [11] Lytton Strachey [nb 1] and his cousin and lover Duncan Grant [16] became close friends of the Stephen sisters, Vanessa Bell and Virginia Woolf. Duncan Grant had affairs with siblings Vanessa Bell and Adrian Stephen, as well as David Garnett, Maynard Keynes, and James Strachey. Clive Bell married Vanessa in 1907, and Leonard Woolf returned from the Ceylon Civil Service to marry Virginia in 1912. Cambridge Apostle friendships brought into the group Desmond MacCarthy, his wife Molly, and E. M. Forster. [5]

The group met not only in their homes in Bloomsbury, central London, but also at countryside retreats. There are two significant ones near Lewes in Sussex: Charleston Farmhouse, [nb 2] where Vanessa Bell and Duncan Grant moved in 1916, and Monk's House (now owned by the National Trust), [nb 3] in Rodmell, owned by Virginia and Leonard Woolf from 1919. [17]

Otros Editar

Much about Bloomsbury appears to be controversial, including its membership and name: indeed, some would maintain that "the three words 'the Bloomsbury group' have been so much used as to have become almost unusable". [18]

Close friends, brothers, sisters, and even sometimes partners of the friends were not necessarily members of Bloomsbury: Keynes’s wife Lydia Lopokova was only reluctantly accepted into the group, [12] and there were certainly "writers who were at some time close friends of Virginia Woolf, but who were distinctly not 'Bloomsbury': T. S. Eliot, Katherine Mansfield, Hugh Walpole". [14] Another is Vita Sackville-West, who became "Hogarth Press's best-selling author". [19] Members cited in "other lists might include Ottoline Morrell, or Dora Carrington, or James and Alix Strachey". [14]

The lives and works of the group members show an overlapping, interconnected similarity of ideas and attitudes that helped to keep the friends and relatives together, reflecting in large part the influence of G. E. Moore: "the essence of what Bloomsbury drew from Moore is contained in his statement that 'one's prime objects in life were love, the creation and enjoyment of aesthetic experience and the pursuit of knowledge'". [4]

Philosophy and ethics Edit

Through the Apostles they also encountered the analytic philosophers G. E. Moore and Bertrand Russell who were revolutionizing British philosophy at the start of the 20th century. Distinguishing between ends and means was a commonplace of ethics, but what made Moore's Principia Ethica (1903) so important for the philosophical basis of Bloomsbury thought was Moore's conception of intrinsic worth as distinct from instrumental value. As with the distinction between love (an intrinsic state) and monogamy (a behavior, i.e. instrumental), Moore's differentiation between intrinsic and instrumental value allowed the Bloomsburies to maintain an ethical high-ground based on intrinsic merit, independent of, and without reference to, the consequences of their actions. For Moore, intrinsic value depended on an indeterminable intuition of good and a concept of complex states of mind whose worth as a whole was not proportionate to the sum of its parts. For both Moore and Bloomsbury, the greatest ethic goods were "the importance of personal relationships and the private life", as well as aesthetic appreciation: "art for art's sake". [20]

Rejection of bourgeois habits Edit

Bloomsbury reacted against current social rituals, "the bourgeois habits . the conventions of Victorian life" [21] with their emphasis on public achievement, in favour of a more informal and private focus on personal relationships and individual pleasure. E. M. Forster for example approved of "the decay of smartness and fashion as factors, and the growth of the idea of enjoyment", [22] and asserted that "if I had to choose between betraying my country and betraying my friend, I hope I should have the guts to betray my country". [23]

The Group "believed in pleasure . They tried to get the maximum of pleasure out of their personal relations. If this meant triangles or more complicated geometric figures, well then, one accepted that too". [24] Yet at the same time, they shared a sophisticated, civilized, and highly articulated ideal of pleasure. As Virginia Woolf put it, their "triumph is in having worked out a view of life which was not by any means corrupt or sinister or merely intellectual rather ascetic and austere indeed which still holds, and keeps them dining together, and staying together, after 20 years". [25]

Politics Edit

Politically, Bloomsbury held mainly left-liberal stances (opposed to militarism, for example) but its "clubs and meetings were not activist, like the political organisations to which many of Bloomsbury's members also belonged", and they would be criticised for that by their 1930s successors, who by contrast were "heavily touched by the politics which Bloomsbury had rejected". [26]

The campaign for women’s suffrage added to the controversial nature of Bloomsbury, as Virginia Woolf represented the group in the fictional The Years y Noche y dia works about the suffrage movement. [27]

Art Edit

Roger Fry joined the group in 1910. His post-impressionist exhibitions of 1910 and 1912 involved Bloomsbury in a second revolution following on the Cambridge philosophical one. This time the Bloomsbury painters were much involved and influenced. [15] [nb 4] Fry and other Bloomsbury artists rejected the traditional distinction between fine and decorative art. [28] [nb 1]

These "Bloomsbury assumptions" are reflected in members' criticisms of materialistic realism in painting and fiction, influenced above all by Clive Bell's "concept of 'Significant Form', which separated and elevated the concept of form above content in works of art": [29] it has been suggested that, with their "focus on form . Bell's ideas have come to stand in for, perhaps too much so, the aesthetic principles of the Bloomsbury Group". [30]

The establishment's hostility to post-impressionism made Bloomsbury controversial, and controversial they have remained. Clive Bell polemicized [ aclaración necesaria ] post-impressionism in his widely read book Art (1914), basing his aesthetics partly on Roger Fry’s art criticism and G. E. Moore's moral philosophy and as the war came he argued that "in these days of storm and darkness, it seemed right that at the shrine of civilization - in Bloomsbury, I mean - the lamp should be tended assiduously". [31]

Primera Guerra Mundial Editar

Old Bloomsbury’s development was affected, along with much of modernist culture, by the First World War: "the small world of Bloomsbury was later said by some on its outskirts to have been irretrievably shattered", though in fact its friendships "survived the upheavals and dislocations of war, in many ways were even strengthened by them". [32] Most but not all of them were conscientious objectors. Politically, the members of Bloomsbury had liberal and socialist leanings. [33]

Though the war dispersed Old Bloomsbury, the individuals continued to develop their careers. E. M. Forster followed his successful novels with Maurice which he could not publish because it treated homosexuality untragically. In 1915 Virginia Woolf brought out her first novel, The Voyage Out and in 1917 the Woolfs founded their Hogarth Press, which would publish T. S. Eliot, Katherine Mansfield, and many others including Virginia herself along with the standard English translations of Freud. Then in 1918 Lytton Strachey published his critique of Victorianism in the shape of four ironic biographies in Eminent Victorians, which added to the arguments about Bloomsbury that continue to this day, and "brought him the triumph he had always longed for . The book was a sensation". [34]

The following year came J. M. Keynes’s influential attack on the Versailles Peace Treaty: The Economic Consequences of the Peace established Maynard as an economist of international eminence. [35]

The 1920s were in a number of ways the blooming of Bloomsbury. Virginia Woolf was writing and publishing her most widely read modernist novels and essays, E. M. Forster completed A Passage to India, a highly regarded novel on British imperialism in India. Forster wrote no more novels but he became one of England’s most influential essayists. Duncan Grant, and then Vanessa Bell, had single-artist exhibitions. Lytton Strachey wrote his biographies of two queens, Queen Victoria (1921) and Elizabeth and Essex: A Tragic History (1928). Desmond MacCarthy and Leonard Woolf engaged in friendly rivalry as literary editors, respectively of the Nuevo estadista y The Nation and Athenaeum, thus fuelling animosities that saw Bloomsbury dominating the cultural scene. Roger Fry wrote and lectured widely on art meanwhile, Clive Bell applied Bloomsbury values to his book Civilización (1928), which Leonard Woolf saw as limited and elitist, describing Clive as a "wonderful organiser of intellectual greyhound racing tracks". [36]

In the darkening 1930s, Bloomsbury began to die: "Bloomsbury itself was hardly any longer a focus". [37] A year after publishing a collection of brief lives, Portraits in Miniature (1931), [ cita necesaria ] Lytton Strachey died [38] shortly afterwards Carrington shot herself. Roger Fry, who had become England’s greatest art critic, died in 1934. [38] Vanessa and Clive's eldest son, Julian Bell, was killed in 1937 during the Spanish Civil War. [6] Virginia Woolf wrote Fry's biography, but with the coming of war again her mental instability recurred, and she drowned herself in 1941. [38] In the previous decade she had become one of the century's most famous feminist writers with three more novels, and a series of essays including the moving late memoir "A Sketch of the Past". It was also in the 1930s that Desmond MacCarthy became perhaps the most widely read—and heard—literary critic with his columns in El Sunday Times and his broadcasts with the BBC. John Maynard Keynes's The General Theory of Employment, Interest, and Money (1936) made him one of the century's most influential economists. He died in 1946 after being much involved in monetary negotiations with the United States. [ cita necesaria ]

The diversity yet collectivity of Later Bloomsbury's ideas and achievements can be summed up in a series of credos that were done in 1938, the year of the Munich Agreement. Virginia Woolf published her radical feminist polemic Three Guineas that shocked some of her fellow members, including Keynes who had enjoyed the gentler A Room of One's Own (1929). Keynes read his famous but decidedly more conservative memoir My Early Beliefs to The Memoir Club. Clive Bell published an appeasement pamphlet (he later supported the war), and E. M. Forster wrote an early version of his famous essay "What I Believe" with its choice, still shocking for some, of personal relations over patriotism: his quiet assertion in the face of the increasingly totalitarian claims of both left and right that "personal relations . love and loyalty to an individual can run counter to the claims of the State". [39]

In March 1920 Molly MacCarthy began the Memoir Club to help Desmond and herself write their memoirs and also "for their friends to regroup after the war (with the proviso that they should always tell the truth)". [40] It met until 1956 [41] or 1964. [42]

If "the contempt or suspicion—the environment that a person or group creates around itself—is always a kind of alter ego, an essential and revealing part of the production", [43] there is perhaps much to be learnt from the (extensive) criticism that the Bloomsbury Group aroused. Early complaints focused on a perceived cliquiness: "on personal mannerisms—the favourite phrases ('ex-quisitely civilized', and 'How simply too extraordinary!'), the incredulous, weirdly emphasised Strachey voice". [44] After World War I, as the members of the Group "began to be famous, the execration increased, and the caricature of an idle, snobbish and self-congratulatory rentier class, promoting its own brand of high culture began to take shape": [31] as Forster self-mockingly put it, "In came the nice fat dividends, up rose the lofty thoughts". [45]

The growing threats of the 1930s brought new criticism from younger writers of "what the last lot had done (Bloomsbury, Modernism, Eliot) in favour of what they thought of as urgent hard-hitting realism" while "Wyndham Lewis's The Apes of God, which called Bloomsbury élitist, corrupt and talentless, caused a stir" [46] of its own. The most telling criticism, however, came perhaps from within the Group's own ranks, when on the eve of war Keynes gave a "nostalgic and disillusioned account of the pure sweet air of G. E. Moore, that belief in undisturbed individualism, that Utopianism based on a belief in human reasonableness and decency, that refusal to accept the idea of civilisation as 'a thin and precarious crust' . Keynes's fond, elegiac repudiation of his "early beliefs", in the light of current affairs ("We completely misunderstood human nature, including our own")". [47]

In his book on the background of the Cambridge spies, Andrew Sinclair wrote about the Bloomsbury group: "rarely in the field of human endeavour has so much been written about so few who achieved so little". [48] American philosopher Martha Nussbaum was quoted in 1999 as saying "I don't like anything that sets itself up as an in-group or an elite, whether it is the Bloomsbury group or Derrida". [49]


Conference 2021

We would like to invite you to an international conference on the life and works of E. M. Forster, the first on-line forum to be organised by the International E. M. Forster Society. The idea to organize the meeting of Forster scholars and fans on the 51 st anniversary of Forster’s death and the 11 th anniversary of the funding of the Society, originated partially from the cancellation of the Cambridge anniversary conference which was to be held in April 2020 (awaited by many of us so anxiously) and partially from the desire expressed by several members of IEMFS to meet and share the ideas despite the circumstances and against the odds.

The title of the conference calls for yet another evaluation of the presence of Forster and his oeuvre in the world of culture. The word ‘space’, a commodious term, in the title of our conference is to reflect, in the first place, a vast array of angles in which Forster and his works, both literary and non-literary ones, can be approached. But above all the notion of the space of culture is to underline the multicutural and multidimentional character of Forster’s works and ideas. In his novels, shorts stories, lectures, or radio broadcasts, the writer created the space which is a meeting point of various fields of human activities, a construct allowing for interdisciplinary collaboration. His narratives feature many voices, many geographies, and many cultures. Space, thus, can stand for numerous notions and can accommodate for scholarly discussions enclosing different subjects and areas of knowledge. As for the other word from the tile, equally important, ‘shaping’, it also has a double-layered meaning. On the one hand, it refers to Forster’s creativity, his way of shaping fictional worlds and, in turn, the way his writing became a part of Modernist culture. On the other hand, ‘shaping’ is to express the importance of Forsterian element in the present-day culture, its ceaseless influence on the thinking and writing of others.

Subsequently, we would like to enquire into the rich and complex worlds created by Forster a century ago and to see how his works, and the values he stood for within British and world culture(s) got recontextualized in the 21 st century. We are also interested in the responses in literature, arts, social history his writings continuously generate half a century after his demise. We are, therefore, keen on considering all possible aspects of Forster’s oeuvre and life, as perceived by various theories, methodologies, and schools. Consequently, the discussions concerning contemporary receptions of the writer as well as the extent to which and the way in which different cultures influence the shaping of our perception of Forster nowadays are welcome, too.

The conference is free and it will take place on June 7 th , 2021 on Zoom approximately from 1 to 7 p.m. CET. The conference itself will include keynote lectures and discussions on submitted papers/presentations (specific form of the discussion will depend on the number of submissions). The presentations/papers themselves will be made available in two forms – the participants may record them on video and we will put these videos on a special YouTube channel, or send them in written form (Word files, preferably) and we will upload them to a cloud. All participants will receive links to the submitted papers and presentations. It is possible to participate in the conference without a paper but you have to register in order to receive the links.

Proposals for a 20 minute long presentation or a paper up to 6000 words should consist of a 150 word abstract and a short biographical note including your academic affiliation (if available), they should be sent to the following address [email protected] Proposals are welcome until March 1 st 2021 – the authors of the accepted papers will be notified within a month of the acceptance. The submissions should be made by May 21 st 2021 although we will greatly appreciate it if they are sent in earlier to give other participants as much time as possible to watch or read them.

We intend to publish a reviewed collection of essays following the conference as a special issue of the Polish Journal of English Studies (issue 7.2/2021). The journal is available online (from the web page and through several data bases) and the special issue will also be available in print. We will expect submissions by July 15 th 2021 in order to publish the issue by the end of 2021. If you intend to submit your paper, please check the information for contributors at: http://pjes.edu.pl/start/

All further details will be available from the website of the Society and on Facebook.

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If you would like to join the Society, please, go to this page.

We are looking to meeting you on-line, thanks to and through the Machine!

The Committee of the Machine
Dr Anna Kwiatkowska, University of Warmia and Mazury in Olsztyn
Prof. Krzysztof Fordoński, University of Warsaw
Dr Dorota Gładkowska, University of Warmia and Mazury in Olsztyn


Ver el vídeo: . Forster documentary (Octubre 2021).