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Se publica la primera historia de detectives

Se publica la primera historia de detectives

La historia de Edgar Allan Poe, "Los asesinatos en la Rue Morgue," aparece por primera vez en Revista para damas y caballeros de Graham. Generalmente, se considera que el cuento es la primera historia de detectives.

La historia describe el extraordinario "poder analítico" utilizado por Monsieur C. Auguste Dupin para resolver una serie de asesinatos en París. Al igual que las últimas historias de Sherlock Holmes, la historia es narrada por el compañero de cuarto del detective.

Tras la publicación de la historia de Poe, las historias de detectives comenzaron a convertirse en novelas y el novelista inglés Wilkie Collins publicó una novela de detectives, La piedra lunar en 1868. En la historia de Collins, el metódico Sargento Cuff busca al criminal que robó una piedra lunar india sagrada. La novela incluye varias características del típico misterio moderno, incluidas pistas falsas, falsas coartadas y escenas culminantes.

El mayor detective de ficción, Sherlock Holmes, apareció por primera vez en 1887, en la novela de Sir Arthur Conan Doyle. Un estudio en escarlata. La acogedora novela de misterio inglesa se popularizó con la serie Miss Marple de Agatha Christie en la década de 1920, cuando otros detectives como Lord Peter Wimsey y Ellery Queen también se estaban volviendo populares. En la década de 1930, a veces llamada la edad de oro de las historias de detectives, la novela negra de detectives se convirtió en el pilar de escritores como Dashiell Hammet, Raymond Chandler y Mickey Spillane. Detectives duras como Kinsey Millhone y V.I. Warshawski se hizo popular en la década de 1980.

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Una breve historia de la historia de detectives para escritores

La novela policial es un género de ficción en el que un detective, aficionado o profesional, resuelve un crimen o una serie de crímenes. Con pocas excepciones, el crimen involucra uno o más asesinatos (ocasionalmente, las historias de detectives pueden girar en torno a robos o chantajes espectaculares, pero esto es raro).

Debido a que las historias de detectives se basan en la lógica, los elementos sobrenaturales rara vez entran en juego. El detective puede ser un investigador privado, un policía, una viuda anciana o una joven, pero por lo general no tiene nada material que ganar resolviendo el crimen.

Las historias de misterio, a diferencia de los procedimientos policiales, los thrillers, las historias de crímenes reales y otros géneros relacionados con el crimen, generalmente no se centran en la sangre, la sangre y los detalles horribles del asesinato, sino, en cambio, en el acertijo de un asesinato sin resolver. Si bien los escritores de misterio contemporáneos pueden insistir en detalles gráficos o sexo gráfico, esto sigue siendo algo raro. De hecho, la mayoría de los misterios "clásicos" entran en la categoría de asesinatos "agradables y limpios" en los que la víctima es golpeada en la cabeza, envenenada, apuñalada o asesinada de un solo golpe con poco o ningún sufrimiento involucrado.


Historia de la historia de detectives

La cambiante mitología cultural del crimen ha dado lugar a muchos géneros populares diferentes. Algunos de estos géneros han sido esencialmente historias de aventuras o melodramas, pero uno de los más destacados encarna la mitología cultural de detectives, criminales, policías y sospechosos en una forma clásica que es casi puro misterio. Edgar Allen Poe expresó por primera vez de manera notable la historia de detectives tradicional en la década de 1840, pero no se convirtió en un género muy popular hasta finales del siglo XIX y principios del XX. Este aumento en la popularidad de la historia de detectives coincidió con el éxito de las historias de Sherlock Holmes de Sir Arthur Conan Doyle.

Sherlock Holmes es ampliamente considerado como el más famoso de todos los detectives de ficción y es conocido por su destreza intelectual y sus habilidades de razonamiento. Aunque las obras de Doyle son las más populares de la ficción policial, Poe es responsable de originar la fórmula de lo que comúnmente se conoce como la historia policial. El francés Francois-Eugene Vidocq, en sus Memorias de Vidocq, introdujo la idea de detección y la figura del detective que eventualmente se ubicaría en el centro del género a principios del siglo XIX.

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Vidocq fue un confidente de al menos dos famosos escritores franceses contemporáneos y una inspiración para muchos otros en todo el mundo. Habiendo servido como soldado, corsario, contrabandista, preso y espía de la policía secreta, Vidocq, a los veinticuatro años, se atribuyó un duelo por cada año de su vida. La policía de París aceptó su oferta por sus & # 8220security services & # 8221 en 1812, y poco después, estableció su propio departamento, el Surete, que se convirtió en el equivalente francés del estadounidense F. B. I.

En un año típico, informa William Ruehlmann, & # 8220 Vidocq tenía doce hombres trabajando para él, y entre ellos hicieron 811 arrestos, incluidos quince asesinos, 341 ladrones y treinta y ocho receptores de propiedad robada. & # 8220 [1] Cuando Vidocq publicó sus Memorias en Francia en 1828, fueron inmediatamente populares y se tradujeron al inglés. Victor Hugo basó no uno sino dos personajes de Los Miserables en Vidocq & # 8211, tanto en Jean Valjean como en el Inspector Javert. El personaje de Honore Balzac & # 8217, Vautran, en Pere Goriot también se inspiró en Vilocq. Edgar Allen Poe elogió la reconocida reputación de Vilocq en la resolución de crímenes en Murders in the Rue Morgue.

El fugitivo de Charles Dickens & # 8217 Great Expectations también se inspiró en las hazañas de la vida real de Vidocq & # 8217. [2] El interés de Inglaterra en las historias de crímenes se mezcló con un género fuerte y existente llamado novela gótica. La mayoría de los estudiosos atribuyen este género a Horace Walpole, cuyo Castillo de Otranto, publicado en 1765, estableció la historia de terror, a la que Mary Shelley añadió aspectos científicos con Frankenstein (1818). Se dice que la influencia gótica explica los escenarios oscuros, las motivaciones insondables y la preocupación por soluciones brillantes o inesperadas en el género de detectives / misterios.

Entre los escritores ingleses, Vidocq fue el que más influenció a Charles Dickens, quien utilizó detalles y caracteres de Vidocq & # 8217s Memoirs para sus Grandes esperanzas. En Estados Unidos, Edgar Allen Poe escribió cinco relatos entre 1840 y 1845 en los que se exponía la fórmula básica de la novela policíaca. En "Asesinatos en la calle Morgue", Poe presentó a un excéntrico detective, C. Auguste Dupin, cuyas soluciones fueron narradas por un narrador admirable y amable. Las historias de detectives posteriores, en particular Arthur Conan Doyle y Sherlock Holmes, se volvieron aún más excéntricas, y el narrador sin nombre de Poe tuvo su contraparte en el bondadoso Dr.

Watson. [3] En "Asesinatos en la calle Morgue", Poe introdujo tres motivos comunes de la ficción detectivesca: el hombre sospechoso erróneamente, el crimen en la habitación cerrada y la solución por medios inesperados. [4] Dupin resolvió el crimen leyendo la evidencia mejor que la policía y notando pistas que habían descuidado, destacando así la importancia de la inferencia y la observación. En una segunda historia, “La carta robada”, Poe inventó la trama del documento robado, cuya recuperación garantiza la seguridad de alguna persona importante.

Dupin resolvió este crimen con dos fórmulas más que son importantes: la deducción a través del conocimiento psicológico de los protagonistas y la búsqueda de pruebas en el lugar más evidente. [5] En la tercera historia de Dupin, & # 8220 El misterio de Marie Roget, & # 8221 Poe introdujo y desarrolló el crimen contando recortes de periódicos, una técnica que más tarde atrajo a los realistas literarios y que todavía se utiliza. [6] Aunque este misterio no contenía solución, dejando al lector con la posibilidad de deducir una solución, marcó el comienzo del uso y competencia del género con los periódicos al presentar la & # 8220verdad sobre el crimen & # 8221 a los lectores.

De las otras dos historias de Poe, & # 8220Thou Art the Man & # 8221 presenta tres motivos importantes: 1) el criminal confiesa cuando se enfrenta a la enormidad de su crimen, 2) el detective sigue un rastro de pistas falsas y 3) deduce que el criminal es el sospechoso menos probable. En & # 8220The Gold Bug & # 8221, un hombre encuentra un mapa encriptado que promete el descubrimiento de un tesoro escondido. Las cinco historias son de tono oscuro, con personajes cuyos motivos son indescifrables, así como los finales inesperados comunes a la novela gótica en la época de Poe.

Poe también fue un crítico literario y sentó las bases para la historia de detectives. & # 8220 La unidad del efecto de la impresión es un punto de la mayor importancia, & # 8221 escribió Poe, & # 8220, esta unidad no se puede preservar completamente en producciones cuya lectura no se puede completar de una sola vez. & # 8221 La unidad de tono y una longitud que permitía lecturas en una sola sesión llevó a Poe a concluir que la detección era esencialmente un & # 8220 cuento, una especie de composición que admite el mayor desarrollo del poder artístico en alianza con el más amplio vigor de la imaginación. . [7] Poe sugirió tres efectos: 1) No preservar el misterio & # 8220 hasta el momento adecuado del desenlace, confunde a todos, en lo que respecta al efecto pretendido. & # 8221 2) Todo debe converger en el desenlace: & # 8220 No debe haber palabra escrita, cuya tendencia, directa o indirecta, no sea al diseño preestablecido. & # 8221 3) Es imperativo que & # 8220 no se empleen medios indebidos o inartísticos para ocultar el secreto de la trama. & # 8220 [8] Estas reglas parecían enfocar el género más en lo que se reconoce hoy. En 1870, la ficción detectivesca estaba encontrando una audiencia estadounidense popular.

Allan Pinkerton publicó The Expressman and the Detective, el primer relato estadounidense de no ficción sobre un detective privado. Pinkerton & # 8217s mostró un ojo sin pestañear con el lema & # 8220Nunca dormimos & # 8221 vinculando sus servicios con la frase & # 8220private eye. & # 8221 Este libro popular estableció la importancia tanto del héroe como de un estilo discreto que emplea descripciones objetivas y oraciones cortas y claras. Trabajando más cerca que Poe del pulso del público, Pinkerton nunca permitió a su protagonista la excentricidad que excluía su percepción inmediata como un héroe duro y práctico. 9] Pinkerton entendió que el público estaba interesado en & # 8220 la inmersión del ojo en un inframundo casi surrealista, un inframundo al que debe adaptarse para poder realizar su trabajo, & # 8221, mientras Ruehlmann escribe, & # 8220 crea una atmósfera del mal acorde con el sentido de la santidad de la misión y su necesidad para la santidad del orden moral. & # 8220 [10] El propio Pinkerton escribió que el detective privado & # 8220 debería convertirse, a todos los efectos, en uno más del orden, y continuar así mientras permanezca en el caso que tenemos ante nosotros.

Debe ser fuerte, fuerte y capaz de trabajar, en temporada y fuera de temporada, para lograr, sin que nadie lo sepa, un solo objeto absorbente. & # 8220 [11] En Inglaterra, por el contrario, el género detectivesco experimentó un desarrollo más analítico y estilizado, ejemplificado en la obra de Arthur Conan Doyle. Doyle admite que Poe fue una influencia en su trabajo. Cuando se le preguntó sobre la influencia de Poe, Doyle respondió: "Dupin no tiene rival. Fue Poe quien enseñó la posibilidad de hacer de una novela policíaca una obra literaria. [12] Doyle adoptó la fórmula de Poe, cortó sus elaboradas introducciones, repitiéndolas en intercambios conversacionales entre sus dos personajes principales, y enfatizó la característica menos realista de Poe: la deducción de asombrosas conclusiones a partir de pistas insignificantes. [13] Pronto, Inglaterra estaba produciendo más ficción detectivesca, como The Innocence of Father Brown de G. K. Chesterton en 1911 y Trent & # 8217s Last Case de Eric C. Bentley en 1912. La novela policíaca estadounidense también influyó en la novela de diez centavos. A partir de 1860, los libros de color amarillo con respaldo de papel de la firma Beadle y Adams prometieron lectores & # 8220 libros en dólares por un centavo. [14] Estos & # 8220yellowbacks & # 8221 caben en los bolsillos de los soldados de la Guerra Civil y fueron impresos en el papel de periódico más barato y hechos de pulpa de madera pura sin fibra de trapo, de ahí su apodo, & # 8220pulps. & # 8221 Beadle y Adams tenían un pedido permanente de 60.000 copias de cada libro nuevo y, a veces, pedían una segunda impresión en una semana. Algunos de los dorsales amarillos pasaron por diez o doce ediciones, una circulación fenomenal para el día. El presidente Lincoln, su vicepresidente y secretario de estado, muchos senadores e incluso el célebre clérigo Henry Ward Beecher han sido nombrados lectores de las novelas de Beadle y Adams. 15] Los escenarios de la novela de diez centavos pueden ser Occidente, el mar, los bosques de Maine o la guerra, pero en todos ellos un protagonista joven, generalmente masculino, se ve inmerso en un entorno extraño al que debe adaptarse rápidamente o perecer. Las novelas de diez centavos impartían una gran cantidad de conocimientos prácticos sobre la pesca, las trampas, las embarcaciones marinas o la "caza de indios", junto con la idea de que el protagonista tenía un "derecho" a este escenario o podría domesticarlo. El héroe de la novela de diez centavos exhibe coraje, honestidad y caballerosidad, sin mencionar un sentido de Destino Manifiesto. Suele haber un interés romántico femenino, tratado con casta. Los finales fueron moralmente edificantes, si no felices.

Ya en 1874, las autoridades culparon a las novelas de diez centavos por la delincuencia y el crimen juvenil, un debate que continúa. En el juicio de Boston de Jesse Pomeroy, los fiscales sugirieron que este sádico asesino estaba motivado por & # 8220literatura del tipo novela de diez centavos. & # 8221 Los fiscales de Boston utilizaron la misma táctica contra un hombre llamado Piper. En 1884, el New York Tribune denunció que tres niños habían robado a sus padres y & # 8220 partieron hacia el ilimitado Oeste & # 8221 debido a novelas de diez centavos. [16] La relación entre el crimen y la narrativa del crimen se ha debatido durante mucho tiempo. A fines de la década de 1880, la novela de diez centavos estadounidense comenzó a ramificarse.

Algunos eran claramente occidentales, que evolucionaron de los & # 8220Injun tales & # 8221 de Seth Jones, un descendiente de los héroes de James Fenimore Cooper & # 8217. Un nuevo héroe occidental, Deadwood Dick, apareció en 1884 y se convirtió en el héroe más popular de las novelas de diez centavos. Su creador, Edward L. Wheeler, finalmente publicó ochenta libros separados sobre sus aventuras y las de Dick Junior. [17] Sin embargo, también se estaba afianzando el interés por las aventuras de la vida urbana. Sus héroes fueron los primeros detectives pulp urbanos. La primera historia de Old Cap Collier, Elm City Tragedy, se basó, como Poe & # 8217s & # 8220Marie Roget, & # 8221, en un caso de asesinato real en New Haven, Connecticut. 18] Las novelas de Old Cap Collier fueron escritas por varios autores y eventualmente sumaron más de setecientos títulos. [19] Tan valioso era Old Cap que cuando se retiró, regresó como autor de una segunda generación de novelas. Estas novelas eran visualmente distintas: folletos de quince por veinticinco centímetros, sin ilustración, con tapas verdes. Dentro había ochenta páginas de caos, según Pearson, quien ha relatado en un solo libro no menos de cinco peleas uno a uno, siete peleas con pandillas, doce ataques con cuchillos o garrotes, un bombardeo, un envenenamiento y un ataque. por una trampa de acero disfrazada de silla.

En esta misma historia, Old Cap golpeó a dos hombres & # 8220 hasta convertirlos en gelatina & # 8221, arrojó a veintiún hombres por los aires y estranguló a uno hasta dejarlo negro en la cara. [20] Old Cap tenía competidores, Broadway Billy y Jack Harkaway, pero principalmente Old Sleuth. Apareciendo por primera vez en 1872, Old Sleuth se especializó en disfraces y habló en la jerga del inframundo. [21] La idea de un & # 8220underworld & # 8221 se debe no solo a la mitología clásica, sino también a la dificultad que tenían los victorianos para conceptualizar el paisaje urbano. Sin edificios altos o buenos mapas, no tenían una visión general de las calles y callejones que proliferaban, que a menudo carecían de números e incluso nombres.

Las publicaciones populares les explicaron la confusión con ilustraciones que usaban la vista de ojo & # 8220bird & # 8217s & # 8221 o la vista de ojo & # 8220mole & # 8217s. & # 8221 Old Cap y Old Sleuth utilizaron este último para explicar los sistemas & # 8217 & # 8220underground & # 8221 de la ciudad a los temerosos nuevos residentes urbanos. La división occidental / urbana se intensificó alrededor de 1890, el año elegido por el historiador Frederick Jackson Turner para marcar el cierre del Oeste americano. La fecha les ha parecido notable a muchos estudiosos. Henry Nash Smith escribió que el héroe de la novela de vaqueros de diez centavos se convirtió entonces en un hombre autosuficiente y de dos armas que se comportó casi exactamente de la misma manera, ya fuera un forajido o un oficial de paz.

Finalmente, se transformó en detective y dejó de ser occidental en un sentido significativo. & # 8220 [22] Más tarde, la erudita Leslie Fiedler volvió a esta similitud, llamando al detective & # 8220 un vaquero adaptado a la vida en las calles de la ciudad, la encarnación de la inocencia moviéndose intacta a través de la culpa universal. & # 8220 [23] Cuando la novela de diez centavos cambió el siglo, el interés por el detective urbano continuó, pero en un héroe limpio llamado Nick Carter. El Nick Carter Weekly hizo una antología de sus aventuras, que fueron escritas por Eugene Sawyer y varios otros autores. Las historias de Nick Carter se acercaron un paso más a la ficción dura.

Para los lectores más sofisticados, sin embargo, había un tipo aún más limpio llamado Frank Merriwell. Merriwell era un estudiante de Yale, educado, educado y se podía contar con él para ganar el partido de fútbol contra Harvard, sin ayuda de nadie, en la última jugada. Fue una influencia para uno de los más escandalosos de los escritores duros posteriores, James M. Cain. [24] Nick Carter era casi tan respetable, pero vagaba por el mundo y sus historias estaban llenas de peleas. Nick Carter y Frank Merriwell se definieron el uno contra el otro: street-smart y elite.

Se considera que la Edad de Oro de la ficción policial abarca los años de 1920 y 1939. La Edad de Oro vio a autores notables como Agatha Christie, Margery Allingham y Dorothy L. Sayers. Los escenarios, si bien se los consideraba tradicionalmente ingleses, se convertirían en algo formulados y predecibles [25]. Muchos escritores de la Edad de Oro recurrieron a la experiencia personal como trasfondo y escenario para sus tramas. Las revistas Slick se imprimieron en papel con un alto contenido de trapo de fibra y arcilla, lo que las hacía suaves al tacto, duraderas y de un blanco brillante.

Presentaban ilustraciones generosas, a menudo en color, anuncios de bienes materiales y connotaban un estatus social más alto. Imprimieron ficción de los principales autores de la Escuela Merriwell y pagaron asombrosamente bien, hasta un dólar por palabra. Sus detectives eran brillantes, ingeniosos y excéntricos; los crímenes y métodos de su solución tendían hacia el Sherlock Holmes de Doyle y # 8217. El más célebre de los detectives de revistas ingeniosas fue Philo Vance, la creación de Willard Huntington Wright, quien escribió bajo el seudónimo de S. S. Van Dine.

El rico Wright marcó la pauta en 1926 con la primera de sus doce novelas de Vance, The Benson Murder Case.Si bien algunas de las novelas de detectives más influyentes de la Edad de Oro se escribieron durante el período inicial, la prodigiosa producción de muchos autores significó que la calidad y la coherencia sufrieron invariablemente más adelante. [26] Mientras este subgénero se estaba afianzando, había, sin embargo, algo muy diferente, e igualmente importante, sucediendo al otro lado del Atlántico, The Hard Boiled School. En el otro extremo del espectro había nuevas encarnaciones de Old Cap, Old Sleuth y Nick Carter.

Sus creadores trabajaron duro por un centavo por palabra y todavía publicaban en pulpa de mala reputación. Estos escritores se enviaron a Nick Carter Weekly, Detective Stories, Girls & # 8217 Detective, Doctor Death, Brief Stories o la más espeluznante Police Gazette, la mayoría de las cuales ofrecían a los lectores ciento cincuenta páginas de ficción por diez o quince centavos. El primer líder fue Detective Stories, propiedad de Smith and Street, que había publicado The Nick Carter Weekly. [27] Entre 1920 y 1950, el apogeo de la ficción dura, ciento setenta y cinco revistas de detectives diferentes adornaron los estantes de noticias. Algunos de los escritores de pulp, usando una docena de nombres, escribieron 1 millón de palabras al año. & # 8220Un millón de palabras al año es tan habitual & # 8221, escribió Frank Gruber, quien atribuyó esta efusión a la invención de la máquina de escribir. Observó que los novelistas pulp anteriores habían escrito setenta mil palabras a la semana a mano. [28] Los primeros autores duros importantes aparecieron alrededor de 1923 y en la misma revista, The Black Mask. La influencia de Black Mask difícilmente puede exagerarse. Promovió la escuela dura a una audiencia cada vez mayor. [29] La mayor innovación que la escuela dura aportó a la ficción policial fue el uso de la narrativa en primera persona para contar la historia.

Ser duro es un elemento crucial del éxito del héroe duro. Duros autores notables, Dashiell Hammett y Raymond Chandler tendían a demostrar la dureza de su personaje no ganando peleas, sino recibiendo una paliza `` como un hombre '' o `` manteniéndose tranquilo '' y evitando una situación complicada con réplicas agudas y frases ingeniosas. Estos rasgos de carácter, aunque inicialmente innovadores, pronto se volvieron tan clichés como los de los detectives de la Edad de Oro y sus predecesores. [30] Fue Hollywood el que más tarde personificó la historia de detectives en 1941 con El halcón maltés de John Huston, protagonizada por Humphrey Bogart.

La fórmula se estableció y, aunque se modernizó a lo largo de los años, sigue siendo fundamentalmente la misma hoy en día y la ficción policial todavía se divide principalmente en dos campos: duro y blando. En conclusión, la historia de detectives ha progresado y evolucionado desde la época de Vidocq hasta la actualidad. A medida que se desarrolló, las historias se involucraron cada vez más y siguieron fórmulas cada vez más específicas. Los personajes evolucionaron de algo toscos con Vidocq a muy pulidos con Nick Carter. Incluso las portadas de estas historias mejoraron, particularmente en Inglaterra.

Sin lugar a dudas, el escritor más influyente de historias de detectives fue Edgar Allan Poe, quien fue pionero en la escritura de historias de detectives. Su trabajo influyó en todos los escritores posteriores a él de una manera inextricable. Al final, la historia de detectives es una parte tremenda de la historia literaria. Será y seguirá siendo un género único e inigualable. Bibliografía Carlson, Eric W. A Companion to Poe Studies. Londres: Greenwood Press, 1996. Fiedler, Leslie. Amor y muerte en la novela americana. Nueva York: Criterion Books, 1960. Gruber, Frank. La jungla de la pulpa. Los Ángeles: Sherbourne Press, 1967. Hutchisson, James M.

Poe. Mississippi: University Press of Mississippi, 2005. McCullough, David Willis. Detectives de la ciudad y tipos duros. Boston: Houghton Mifflin, 1989. Morn, Frank. El ojo que nunca duerme: una historia de la Agencia Nacional de Detectives Pinkerton. Bloomington, IN: Indiana University Press, 1982. Nyman, Jopi. Hombres solos: masculinidad, individualismo y ficción dura. Amsterdam: Rodopi Bv Editions, 1997. Pearson, Edmund. Novelas de diez centavos. Boston: Little, Brown y Company, 1929. Pinkerton, Allan. Molly Maguires y los detectives. Nueva York: Haskell House Publishing, 1972. Roth, Marty.

Juego limpio y sucio: género de lectura en la ficción detective clásica. Georgia: University of Georgia Press, 1995. Ruehlmann, William. Santo con una pistola: el detective privado estadounidense ilegal. Nueva York: New York University Press, 1974. Turner, Frederick Jackson. La importancia de la frontera en la historia estadounidense. Nueva York: H. Holt and Co., 1921. Westlake, Donald E. y J. Madison Davis. Esquemas asesinos: una antología de historias de detectives clásicas. Nueva York: Oxford University Press, 1996. & # 8212 & # 8212 & # 8212 & # 8212 & # 8212 & # 8212 & # 8212 & # 8211 [1] William Ruehlmann, Saint with a Gun: The Unlawful American Private Eye (Nueva York: New York University Press , 1974), 22. 2] David Willis McCullough, City Sleuths and Tough Guys (Boston: Houghton Mifflin, 1989), 30-32. [3] Donald E. Westlake y J. Madison Davis, Esquemas asesinos: una antología de historias clásicas de detectives (Nueva York: Oxford University Press, 1996), 5. [4] Ibid. , 15. [5] Ibíd. , 22. [6] Ibíd. , 28. [7] James M. Hutchisson, Poe (Mississippi: University Press of Mississippi, 2005), 298-99. [8] Ibíd. , 309, 331, 360. [9] Frank Morn, El ojo que nunca duerme: Una historia de la Agencia Nacional de Detectives Pinkerton (Bloomington, IN: Indiana University Press, 1982), 14-22. [10] Ruehlmann, 26, 28. 11] Allan Pinkerton, The Molly Maguires and the Detectives (Nueva York: Haskell House Publishing, 1972), 17. [12] “Conan Doyle como aparece aquí. ”New York Times, 3 de octubre de 1894. [13] Eric W. Carlson, A Companion to Poe Studies (Londres: Greenwood Press, 1996), 139-42. [14] Edmund Pearson, Dime Novels (Boston: Little, Brown, and Company, 1929), 21. [15] Ibíd. , 46. [16] Ibíd. , 93-94. [17] Ibíd. , 202-3. [18] Ibíd. , 138-39. [19] Ibíd. , 139. [20] Ibíd. , 141. [21] Ibíd. , 191-96. [22] Frederick Jackson Turner, The Significance of the Frontier in American History (Nueva York: H.

Holt and Co., 1921), 9. [23] Leslie Fiedler, Love and Death in the American Novel (Nueva York: Criterion Books, 1960), 476. [24] James M. Cain, "Man Merriwell", Saturday Evening Post (11 de junio de 1927): 45-51. [25] Marty Roth, Juego limpio y sucio: género de lectura en la ficción detective clásica (Georgia: University of Georgia Press, 1995), 6-10. [26] Ibíd. , 17. [27] Pearson, 210. [28] Frank Gruber, The Pulp Jungle (Los Ángeles: Sherbourne Press, 1967), 40. [29] Jopi Nyman, Men Alone: ​​Masculinity, Individualism, and Hard-Boiled Fiction ( Amsterdam: Rodopi Bv Editions, 1997), 271. [30] Ibíd. , 371.


Revista Detective Story

Detective Story Magazine fue una revista estadounidense publicada por Street & amp Smith desde el 15 de octubre de 1915 hasta el verano de 1949 (1.057 números). Fue una de las primeras revistas pulp dedicadas a la ficción policial y consistía en cuentos y series. Si bien la publicación fue la primera revista pulp de ficción detectivesca de la editorial # 8217 en un formato que se asemeja a un libro de bolsillo moderno (un & # 8220thick book & # 8221 en el lenguaje de una novela de diez centavos), Street & amp Smith acababa de dejar de publicar la novela de diez centavos serie Nick Carter Weekly, que trataba de las aventuras de un joven detective.

Desde el 21 de febrero de 1931 hasta su desaparición, la revista se tituló Street & amp Smith & # 8217s Detective Story Magazine. Durante la mitad de sus 34 años de vida, la revista fue lo suficientemente popular como para respaldar los números semanales. Ludwig Wittgenstein, el eminente filósofo, estaba entre los lectores de la revista.

Las historias de la revista se escucharon por primera vez en la radio el 31 de julio de 1930. El programa de radio de Street and Smith Detective Story Hour fue narrado por un personaje misterioso llamado & # 8220The Shadow & # 8221. Los oyentes confundidos pedían copias de & # 8220The. Revista Shadow & # 8221. Como resultado, Street & amp Smith estrenó The Shadow Magazine el 1 de abril de 1931, una serie pulp creada y escrita principalmente por el prolífico Walter B. Gibson.

El éxito de The Shadow y Doc Savage también llevó a Street & amp Smith a revivir a Nick Carter como una pulpa de héroe que se desarrolló entre 1933 y 1936. Un popular programa de radio, Nick Carter, Master Detective, se emitió en la cadena Mutual Broadcasting System de 1943 a 1955. .

Revista Detective Story 1916-03-05
Revista Detective Story 1916-10-05
Revista Detective Story 1917-01-05
Revista Detective Story 27 de agosto de 1921
Revista Detective Story 1938-05





Revista Detective Story 1918-12-10
Revista Detective Story 1922-04-15


Revista Detective Story 1930-06-14
Revista Detective Story 1940-03


Revista Detective Story 1941-11

Revista Detective Story 1942-03

Revista Detective Story 1942-05

Revista Detective Story 1945-05
Revista Detective Story 1945-11
Revista Detective Story 1947-08
Revista Detective Story 1948-06
Revista Detective Story 1948-10





Revista Detective Story 1949-04
Revista Detective Story 1949-07
Revista Detective Story 1949-11
Revista Detective Story 1950-06
Revista Detective Story 1950-11


El primer detective de world & # x27s

Era famoso en su época, e incluso el señor Dupin de Poe & # x27 le respetó a regañadientes: "Un buen adivinador y un hombre perseverante". Francois Eugène Vidocq (1775-1857) tiene un legítimo derecho a la fama. Exconvicto, mujeriego, espía policial, gastrónomo, amigo de Hugo, Dumas, Sue, Gautier y otras luminarias del París intelectual, maestro del disfraz, moviéndose con tanta facilidad en el inframundo como en el haut monde, era un personaje fabuloso. Fue el primer detective del mundo. Fundó la Brigade de la Sureté, fue el primer detective privado del mundo. Mucho antes de que estos asuntos fueran habituales en el trabajo policial, estaba investigando la toma de huellas dactilares, la balística, los análisis de sangre y el uso de la ciencia para luchar contra los delincuentes.

La historia del mundo y el primer detective de # x27. Por Samuel Edwards. 191 págs. Boston: Houghton Mifflin Company. $ 7,95.

Se conocen los hechos de su vida. Venía de Arras, en el norte de Francia. Un joven brillante e inquieto, se convirtió en un vagabundo y aventurero, un soldado y un desertor. Atrapado y sentenciado, escapó dos veces de la cárcel. Hizo un trato con la policía para ser un informante. Alrededor de 1809 comenzó a trabajar para la policía de París y recopiló un récord extraordinario. Hasta entonces, toda la policía vestía uniforme. Vidocq, usando varios disfraces, trajo criminales a diestra y siniestra. En 1812 fue puesto a cargo de un destacamento de civil, integrado en su totalidad por ex convictos llamados Bri Bade de la Sûreté. Esto provocó una disputa en los círculos policiales. Mucho más eficiente que la fuerza policial regular, la Sûreté, recopilaba archivos, se convirtió en una parte real del inframundo y pronto se convirtió en una fuerza temida en los círculos criminales.

En este período, el ajetreado Vidocq realizó una operación de préstamo de dinero en paralelo y obtuvo patentes para tinta indeleble y un tipo especial de papel inmune a la manipulación de falsificadores. Renunció a la Serete en 1827 tras una disputa con el Prefecto de Policía. Expandió su negocio de préstamos de dinero, abrió una agencia de cobranza de deudas y construyó una fábrica de cajas de papel que solo empleaba a ex convictos. Durante la Revolución de 1830, pasó unos meses misteriosos trabajando para una de las facciones, probablemente para el grupo Louis-Philippe. En 1831 regresó al frente del Sorete. Tras un sensacional juicio en 1832, en el que fue acusado de escenificar un atraco y luego “solucionarlo” con fines publicitarios, envió su dimisión. Después de eso, creó la primera agencia de detectives privados de la historia.

La policía lo odiaba. Resolvió más crímenes que ellos. Varios años después de convertirse en detective privado, comenzó a ser objeto de acoso policial. En 1840, la policía allanó sus instalaciones y lo encarceló. Fue absuelto después de un juicio. En 1842 fue nuevamente encarcelado, acusado de tomar dinero con falsos pretextos, realizar un arresto ilegal y secuestro. Esta vez fue declarado culpable, pero un tribunal superior revocó el hallazgo. Para entonces, su agencia estaba prácticamente fuera de servicio. A los 70 se fue a Londres por un corto tiempo y montó un museo del crimen. Trabajó para el Saretd en 1848. Después vivió tranquilamente hasta su muerte en 1857.

No ha habido ningún libro satisfactorio sobre él. En su propia vida publicó sus memorias y otros libros, todos escritos por fantasmas, muchos de ellos más ficción que realidad. Se escribieron libros sensacionales sobre él. De nuevo más ficción que realidad. Ningún erudito serio ha intentado un estudio. Los tres libros modernos estándar sobre Vidocq son Jean Savant & # x27s “La Vie Fabuleuse et Authentique de Vidocq” (París, 1950) E.A.B. Hodgetts & # x27s “Vidocq: A Master of Crime” (Londres 1929), y Philip John Stead & # x27s “Vidocq” (Londres, 1953). El libro de Hodgetts es basura. Stead presenta los hechos con un poco de ficción. El libro Savant, probablemente el mejor estudio moderno de un solo volumen, también es semificticio, con una gran cantidad de diálogos imaginarios, algunos de los cuales han sido extraídos de las tonterías publicadas bajo el propio nombre de Vidocq & # x27.

Por lo tanto, el campo está abierto para una muy buena biografía del asombroso Vidocq. Pero Samuel Edwards & # x27s “The Vidocq Dossier: The Story of the World & # x27s First Detective” deja a uno decepcionado. Es un libro delgado, sin notas ni índice (hay una pequeña bibliografía) que aporta muy poco a los hechos ya conocidos. Trabajando principalmente con materiales ya disponibles, Edwards ha eliminado solo las capas más superficiales de la vida de Vidocq & # x27s. También simpatiza tanto con su héroe que el retrato es más bien unilateral.

Aún así, esta es la primera biografía de Vidocq que se publica en este país, y da una idea —pero sólo una idea— de Vidocq y sus contribuciones a la criminología. También corrige un error que aparece en referencias estándar como la Encyclopedia Britannica y la Columbia Encyclopedia. Edwards demuestra que Vidocq no murió empobrecido. Por otro lado, Edwards omite algún material importante, en particular el famoso juicio de 1832 que lo llevó a su segunda y última renuncia a la Sûreté.

Cualquiera que trabaje en una biografía de Vidocq tiene una tarea monumental. Las fuentes están ahí, pero se necesitará una inmensa cantidad de investigación para examinarlas y hacer una evaluación. Será necesario responder a muchas preguntas, preguntas que Edwards se salta ligeramente o ignora por completo.

Por ejemplo, ¿era Vidocq, a pesar de su brillante historial como oficial de la ley, venal? ¿Aceptaba sobornos, como se pensaba comúnmente en su época? ¿Qué estaba haciendo exactamente durante esos misteriosos meses de 1830? En sus actividades de préstamo de dinero, ¿era usurero? ¿Qué influencia tuvo su vida en el desarrollo de la novela policíaca? (Esto en sí mismo podría ser un estudio completo. ¿Dónde, exactamente, encajaba con Victor Hugo y la camarilla de escritores franceses? Quizás este boceto de Edwards estimule a alguien a dedicar tiempo y esfuerzo a un trabajo realmente autorizado. No será El autor deberá ser periodista, criminólogo, historiador, literato con un profundo conocimiento de la escritura francesa desde 1800 en adelante, experto en novela policíaca, crítico de arte (Vidocq era coleccionista), legalista con un profundo conocimiento de los códigos penales franceses de la época, una autoridad en la demimondaine y un realista total.

Una orden grande. Pero cualquiera que pueda dominar los elementos mixtos en la vida de Vidocces y documentarlos a fondo, tendrá un libro sensacional como recompensa. Mientras tanto, está el nuevo libro de Edwards para presentar al lector a un hombre que fue un auténtico pionero y, además, uno de los grandes aventureros del siglo. ■


Actividad 4. La misma historia, diferentes narradores

Si lo desea, dé a los estudiantes la oportunidad de experimentar con la narración. Deje que las personas tomen cualquier historia (o una historia que usted asigne) ("El corazón delator" o incluso un cuento de hadas conocido funcionaría bien) y la cuenten desde diferentes puntos de vista. Como Faulkner en El sonido y la furia, cada personaje principal puede volver a contar la historia. O los estudiantes pueden relatar el cuento más de una vez usando algunas de las posturas narrativas discutidas en esta lección. Anime a los voluntarios a compartir sus historias a través de la lectura o la publicación.


Una breve historia de la ficción detectivesca

Dado que este es un pequeño historia de la historia de detectives, inevitablemente cometerá algunas omisiones bastante evidentes. Nos encantaría saber de los aficionados a la ficción detectivesca en la sección de comentarios a continuación, para conocer cualquier otra versión interesante de los cuentos de detectives y de misterio.

La primera historia de detectives es difícil de definir. "Las tres manzanas" en Noches árabes A veces se le da el honor, pero si se trata de una historia de detectives, incluso en el sentido más vago, es cuestionable, ya que el protagonista no hace ningún esfuerzo por resolver el crimen y encontrar al asesino de la mujer. Muchos dicen que el manto debería ir a otro cuento con un título que comience con 'Los tres & # 8230', a saber, 'Los tres príncipes de Serendip', un cuento de hadas persa medieval ambientado en Sri Lanka (Serendip es un nombre persa para la isla). los príncipes son los "detectives" y encuentran el camello perdido más por casualidad (o "serendipia", esta palabra fue acuñada por Horace Walpole, autor de la primera novela gótica, y ha estado en uso desde entonces) que por su capacidad de razonamiento.

A menudo se dice que la primera historia de detectives moderna es 'Los asesinatos en la calle Morgue' de Edgar Allan Poe (1841), pero de hecho 'Das Fräulein von Scuderi' de E. T. A. Hoffmann la antecede en más de veinte años. También hay una historia titulada & # 8216The Secret Cell & # 8217 de 1837, y escrita por el propio editor de Poe, William Evans Burton, que es anterior a & # 8216Rue Morgue & # 8217 por algunos años y es un ejemplo temprano de una historia de detectives. & # 8211 en el cuento, un policía tiene que resolver el misterio de una niña secuestrada.

A menudo se considera que la primera novela de detectives es La piedra lunar (1868) del amigo y colaborador de Dickens, Wilkie Collins. Sin embargo, El misterio de Notting Hill (1862-3) lo antecede en cinco años. Fue publicado con un seudónimo que el autor real nunca ha sido probado de manera concluyente. Algunos argumentan que la primera novela policíaca había aparecido más de un siglo antes: Voltaire's Zadig (1748) influyó en Poe en la creación de C. Auguste Dupin. Otros mencionan la propia novela de Dickens, Casa sombría (1853), como un libro importante en la formación de la novela policíaca moderna, ya que presenta al inspector Bucket, el policía que debe resolver el asesinato del abogado Tulkinghorn.

Sherlock Holmes es el detective de ficción más famoso jamás creado, y tiene que ser uno de los personajes de ficción más famosos del mundo, junto a Hamlet, Peter Pan, Oedipus (cuya historia puede calificar como la primera historia de detectives de toda la literatura), Heathcliff , Drácula, Frankenstein y otros.Holmes fue creado, por supuesto, por Sir Arthur Conan Doyle, y es en gran parte una mezcla de Dupin de Poe (varios de los 'trucos' de Dupin incluso aparecen en las historias de Sherlock Holmes) y el Dr. Joseph Bell, un médico de la vida real que enseñó a Doyle en la Universidad de Edimburgo cuando Doyle estudió Medicina allí. Por cierto, nadie puede decidir si el creador de Holmes debe ser conocido como "Conan Doyle" o simplemente "Doyle". ¿Es Conan un segundo nombre o parte de un apellido de doble cañón (sin guiones)? El jurado está fuera.

Sherlock Holmes no hace realmente deducciones: estrictamente hablando, su razonamiento toma la forma de enducción, que es ligeramente diferente. En lógica, la deducción significa sacar conclusiones de enunciados generales, mientras que la inducción implica ejemplos específicos (la ceniza del cigarrillo en la ropa del cliente, la arcilla en sus botas, etc.). Alternativamente, algunos lógicos también han sugerido que el razonamiento de Holmes es algo llamado abducción, en lugar de deducción o inducción: el razonamiento abductivo implica formar una hipótesis basada en la evidencia disponible, que es un resumen bastante claro de lo que hace Holmes. Quizás sea un maestro de la abducción, más que de la inducción (y ciertamente no de la deducción).

Tras el éxito de las historias de Sherlock Holmes y el aumento de la popularidad de la historia de fantasmas y la novela de terror a finales del siglo XIX, surgió un nuevo subgénero: el 'detective psíquico', que resolvía crímenes de origen (posiblemente) sobrenatural, a menudo en un estilo sherlockiano. El Dr. Hesselius de Sheridan Le Fanu se cita a menudo como el primer personaje de este tipo, aunque no hace mucho para resolverlo por sí mismo: la mayor parte del tiempo simplemente se sienta en una silla y escucha. El personaje más popular que surgió de este subgénero fue el "médico psíquico" John Silence, creado por el escritor de terror Algernon Blackwood. Blackwood’s John Silence: médico extraordinario (1908) fue el primer volumen de ficción que se publicitó en vallas publicitarias en las carreteras y, como resultado, se convirtió en un éxito de ventas.

En el siglo XX, Endeavour Morse (que siempre fue un inspector jefe, nunca el viejo "inspector Morse", a pesar del título de la serie de televisión) era simplemente uno en una larga lista de detectives de Oxford. Algunos detectives notables que le preceden son Lord Peter Wimsey, creado por Dorothy L. Sayers, y el profesor de Oxford Gervase Fen, creado por 'Edmund Crispin', cuyo nombre real es Bruce Montgomery, quien fue contemporáneo de Philip Larkin y Kingsley Amis en Oxford durante la principios de la década de 1940. Crispin ha sido calificado como uno de los últimos grandes exponentes de la novela policíaca clásica. Montgomery también fue un hábil pintor y compositor: entre otros logros, compuso las partituras de numerosos Seguir adelante Película (s.

La escritora de ficción policial más popular de todos los tiempos es probablemente Agatha Christie & # 8211 y hay tantos hechos fascinantes sobre Agatha Christie que hemos hablado de ella en una publicación separada. Para obtener más información sobre las historias de detectives clásicas, descubra a estos 10 grandes rivales de Sherlock Holmes y el autor olvidado de esta novela policíaca cómica de la edad de oro del género # 8217.


Una breve historia del misterio

Los misterios no son un concepto ajeno a la mayoría de las civilizaciones humanas a lo largo de la historia. Sin embargo, en su mayoría trataban de relatos sobrenaturales y folclóricos de relatos de crímenes antiguos y verdaderos. Y no es hasta el surgimiento de la novela gótica que comenzamos a ver los orígenes de este género.

Según Britannica, Harry Walpole & # 8217s story Castillo de Otranto (1765), se le atribuye la fundación de los géneros de misterio y terror. Sin embargo, no es & # 8217t hasta que William Godwin publique Las aventuras de Caleb Williams (1794) que comenzamos a ser el precursor de las novelas policiales clásicas que todos amamos y conocemos.

Raíces del verdadero crimen

Como se mencionó anteriormente, los misterios tienen sus raíces en el verdadero género del crimen antes de que surgieran otras influencias. Y aquí & # 8217s por qué:

En el siglo XVI, los lectores británicos ya tenían un gusto por el verdadero crimen, que se saciaba con folletos, folletos y folletos. Era común que los impresores publicaran relatos breves (a menudo muy sensacionalistas) de delincuentes y # 8217 transgresiones y confesiones. Estos fueron distribuidos con frecuencia a los espectadores en las ejecuciones de criminales & # 8217.

Mientras tanto, los artículos de las sesiones de la ciudad de Londres y el condado de Middlesex se publicaron ocho veces al año. Estos artículos detallan todos los ensayos más recientes. El Ordinario (o capellán) de Newgate también publicaría sus propios relatos de los criminales & # 8217 en las últimas horas, normalmente centrándose en el estado de sus almas. En la prensa popular, El espejo para los magistrados, que relata la caída de personajes famosos en una serie de poemas, siguió siendo un éxito de ventas durante el reinado de la reina Isabel.

Los libros te dicen por qué

En el siglo siguiente, el interés por los relatos sobre crímenes reales se redujo porque la clase alta pensó que no era adecuado para lectores refinados.

El siglo XVIII y Daniel Defoe

Daniel Defoe dio nueva vida al género en el siglo XVIII al redefinir lo que significaba la verdad. Lo hizo escribiendo cartas ficticias de criminales y las incluyó en sus vidas & # 8217 relatos biográficos. Le dio una ventaja sobre otros biógrafos de su tiempo.

Defoe inicialmente hizo esto para el verdadero pirata Capitán Avery en su libro. Rey de piratas (1719). Unos años más tarde, escribió Una historia general de piratas (1724 y 1728), que contiene alrededor de 30 biografías de piratas de la vida real, junto con al menos un personaje totalmente fabricado. No distingue entre lo real y lo inventado.

Usó una técnica similar con su biografía de Jack Sheppard, el criminal que escapó de las células de la muerte tanto en New Prison como en Newgate. La primera biografía de Defoe fue el panfleto corto estándar. Pero después de la captura final de Sheppard, apareció un relato sensacional, supuestamente escrito por el criminal. Sin embargo, la segunda cuenta no se basó en la realidad.

La voluntad de Defoe de jugar con los límites de la verdad ha influido mucho en el género.

El detective literario entra

Antes de finales del siglo XVIII, la mayoría de los escritores se centraron en el criminal y lo trataron como un antihéroe. Sin embargo, a principios de siglo, la gente empezó a prestar atención a los detectives.

El último libro centrado en el crimen fue la razón de este cambio. Entre 1828 y 1829, el criminal francés Francois Eugene Vidocq publicó Recuerdos, una memoria sobre sus hazañas. En el libro, Vidocq cuenta la historia de cómo se arrepintió y se convirtió en informante de la policía, y finalmente llegó a ocupar el puesto de Chef de la Surete.

El libro influyó en autores como Victor Hugo y Honore de Balzac y marcó una nueva era para la novela policíaca. Uno donde el protagonista no es un criminal, sino un detective u otro agente de la ley.

Sin embargo, Europa no inventó oficialmente la novela policíaca, sino Estados Unidos. Edgar Allan Poe creó Auguste C. Dupin en & # 8220 The Murders on the Rue Morgue & # 8221 en 1841, e introdujo el tropo & # 8220locked room & # 8221. Debido a su éxito, Poe continuó con las hazañas de Dupin en & # 8220 El misterio de Marie Roget & # 8221 (1842) y & # 8220 La carta robada & # 8221 (1845). Con estos cuentos, Poe fue el primer autor que se centró en el funcionamiento de la mente criminal.

Poe debe gran parte de su éxito a Charles Dickens y Wilkie Collins. Dickens tejió misterio y suspenso en novelas como Casa sombría (1853) y Misterio de Edwin Drood (1870). Collins escribió La mujer de blanco (1860) y La piedra lunar (1868), que muchos consideran la primera verdadera novela policíaca inglesa.

En 1878, Anna Katherine Green se convirtió en la primera mujer en escribir una novela de detectives con El caso Leavenworth. Green introdujo los elementos de detección y Sir Arthur Conan Doyle creó Sherlock Holmes en 1887. Doyle fue el primero en convertir la resolución de crímenes en una ciencia.

La era dorada

En la década de 1920, la novela de misterio británica había alcanzado una popularidad sin precedentes. Estaban ambientados en pequeñas aldeas, con héroes que provenían de familias levemente aristocráticas. Venenos exóticos o abrecartas caros eran las armas preferidas, y había muchas pistas falsas para despistar al investigador. A pesar de su naturaleza más bien formulativa, a los lectores les encantaron.

La Edad de Oro se refiere no solo a un período, sino también a un estilo específico de historia de misterio, que fue manejado majestuosamente por Agatha Christie. Ella dio vida al legendario detective Hércules Poirot en El misterioso caso de Styles (1920).

El detective duro

Gran Bretaña no fue la única que experimentó un boom misterioso.

En 1920, el autor H. L. Mencken y el crítico George Jean Nathan lanzaron Máscara negra revista. Inicialmente dedicada a todo tipo de historias de aventuras, la revista finalmente publicó solo historias de detectives. Fue en estas páginas donde surgió la historia de detectives dura.

Dashiell Hammett y Raymond Chandler eran colaboradores frecuentes de revistas, y Eric Stanley Gardner, el creador de Perry Mason, se inició en Máscara negra. Perry Mason apareció en numerosas novelas, películas y una serie de televisión que duró diez temporadas.

De la década de 1940 al presente

En la década de 1940, los misterios dieron un nuevo giro, primero con el procedimiento policial, un subgénero que se centra en la perspectiva policial. En 1947, Mickey Spillane publicó Yo el jurado, con el famoso detective Mike Hammer. Aunque las historias violentas y descarnadas de Spillane recibieron críticas poco entusiastas de los críticos, el público las amaba.

Las novelas de misterio también comenzaron a abrirse camino en la literatura infantil. Muchas series como Nancy Drew y Los Hardy Boys siguió variaciones de la fórmula de la escuela de asesinatos de la casa de campo inglesa.

Hoy en día, el género de misterio sigue floreciendo. Autores como Sue Grafton, Robert B. Parker, P. D. James, Stieg Larsson y Dick Francis se han sumado al género y continúan haciéndonos cuestionar qué es real y qué no lo es.


Ficción detectivesca estadounidense en el siglo XX

Es difícil imaginar una época en la que Gran Bretaña y Francia no tuvieran una fuerza policial y detectives cuyo trabajo fuera resolver crímenes. Pero hasta el crecimiento de la investigación criminal en forma de Scotland Yard en Londres y la Sûreté en París, no hubo detección formal. La Sûreté (la oficina del crimen francés) fue creada en la década de 1820, seguida en Gran Bretaña en 1842 por una rama de detectives que formaba parte de la Policía Metropolitana de Londres. Los detectives como parte de las fuerzas policiales en Nueva York y otras ciudades estadounidenses llegaron aún más tarde. Por tanto, no es de extrañar que la novela policiaca no surgiera hasta 1841 con Los crímenes en la calle Morgue de Edgar Allan Poe (1809-1849). Dado que Estados Unidos iba a la zaga de Europa en su labor policial, Poe estableció sus tres historias de detectives no en Nueva York sino en París, una ciudad que admiraba. Basó a su detective, C. Auguste Dupin, en Francois-Eugene Vidocq, un criminal convertido en detective privado, cuyas memorias se publicaron en 1832.

Teniendo en cuenta que Poe escribió solo tres historias de detectives, Los asesinatos en la calle Morgue (1841), El misterio de Marie Roget (1842) y La carta robada (1844), es sorprendente que hayan tenido un efecto de tan gran alcance. Los asesinatos en la calle Morgue introdujeron una especie de detective y unas características argumentales que fueron imitadas por otros autores de ambos lados del Atlántico durante los siguientes cien años. C. Auguste Dupin es el detective divino omnisciente original, con el narrador, que nunca se nombra, actuando como un compañero admirador. Aquí está la clásica historia de detectives tal como la conocimos durante años: la policía local ineficiente, la habitación cerrada, la deducción, la solución sorprendente y la explicación final de cómo ocurrió el crimen por un Dupin bastante condescendiente. Hay numerosas pistas, que se supone que el lector debe notar, y una fórmula de acertijo, que atrajo a todas aquellas personas que disfrutaban de los acertijos y luego disfrutarían de los crucigramas. Cuando uno lee los misterios de Sherlock Holmes, que se publicaron cincuenta años después, queda claro que Sir Arthur Conan Doyle estaba más familiarizado con las tres obras de Poe.

Cuando examinamos los inicios de la ficción detectivesca, no podemos dejar de mencionar a la “abuela” o quizás a la “bisabuela” del género, Anna Katherine Green (1846-1935). Nacida en Brooklyn, Nueva York, hija de un abogado criminalista, Green escribió entre treinta y cuarenta obras de misterio o ficción policial. Su primera novela fue El caso Leavenworth, publicado en 1878, y escribió al menos un libro al año hasta su muerte a los ochenta y siete años. Sus mejores trabajos cuentan con Ebenezer Gryce, pero también estaba tan adelantada a su tiempo como para presentar a una detective, Violet Strange, en algunas obras. Aunque muchos denigrarían su escritura como melodramática, Green merece un lugar importante en la historia del género como la primera escritora femenina.

También importante porque ella también avanzó en el género de detectives es Mary Roberts Rinehart (1876-1958). Habiendo comenzado su carrera como escritora como escritora de cuentos con el objetivo de ayudar a su familia en sus problemas financieros, Rinehart se convirtió en una de las autoras mejor pagadas antes de la Primera Guerra Mundial. The Circular Staircase (1908) y The Man in Lower Ten (1909) fueron sus primeras obras. Rinehart quizás influyó en las escritoras posteriores del género acogedor. Su protagonista suele ser un detective oficial masculino, pero el narrador suele ser una mujer, a menudo una solterona, que ayuda a resolver el crimen de forma accidental y protege a los inocentes de las sospechas. La combinación de romance y detección de Rinehart ha sido criticada por los puristas, pero ciertamente puede verse imitada en numerosas novelas de misterio hasta el día de hoy.

El detective duro: las décadas de 1920 y 1930

Una descripción del género duro masculino estadounidense debe incluir una mención de la "Edad de Oro" en Gran Bretaña, ya que el duro fue una ruptura directa con la gentileza percibida de la Edad de Oro. Los escritores de la Edad de Oro, Agatha Christie, Dorothy L. Sayers, Margery Allingham, Josephine Tey y Ngaio Marsh, escribieron un tipo de historia de detectives entre las guerras mundiales que evitaba la violencia y la fealdad que tanto se evidenciaron durante la Primera Guerra Mundial. siguieron la intrincada trama o la fórmula del rompecabezas de Poe, el detective omnisciente y el compinche menos que competente, y tienen poca crítica social en sus obras. Muchas de sus historias tienen lugar en pequeños pueblos o ciudades donde el criminal se muestra como una personalidad aberrante cuya captura permitirá que el escenario vuelva a su antigua situación cómoda. Estos escritores apelaron básicamente a una audiencia conservadora que deseaba que su posición fuera ratificada dentro de la sociedad patriarcal. Cuando los lectores resolvieron los intrincados misterios, se sintieron en control de su mundo.

Muchos estadounidenses que leían a estos autores británicos sintieron que su gentileza tenía poco o nada que ver con la vida en las grandes ciudades que conocían tan bien, y no pasó mucho tiempo antes de que rechazaran el género de la Edad de Oro en favor de algo particularmente estadounidense. Como nos recuerda George Grella: “Pobladas por criminales reales y policías reales, que reflejan algunas de las tensiones de la época, dotadas de una urgencia narrativa considerable e imbuidas del desencanto característico de la escritura estadounidense de posguerra, las historias duras fueron consideradas por sus escritores y lectores, retratos honestos y precisos de la vida estadounidense ”(p. 105). Introducido por primera vez en las revistas pulp, como Máscara negra, de las décadas de 1920 y 1930, las novelas duras masculinas estadounidenses surgieron de la historia de acción y aventuras. El héroe es físicamente fuerte, un solitario, hábil con un arma, en casa en las calles de la ciudad donde lucha contra los criminales. Prefiere su propia forma de justicia ruda a la de la sociedad, que a menudo se muestra como corrupta. Dado que su búsqueda es más importante que el amor, y dado que las mujeres a menudo se muestran como malvadas, se ve obligado a evitar una relación amorosa.

(Samuel) Dashiell Hammett (1894-1961), uno de los escritores más importantes del género duro, dejó la escuela a los trece y tuvo una serie de trabajos, incluido el trabajo para la agencia de detectives privados Pinkerton. Su primera novela, Cosecha roja (1929), fue seguida por el enorme éxito El halcón maltés (1930) y El hombre delgado (1932), las cuales se convirtieron en películas. Los principales reclamos de fama de Hammett son su diálogo realista, su acción violenta y rápida y su capacidad para describir un personaje con trazos agudos. Sus protagonistas, Continental Op y Sam Spade, no son, como tantos detectives británicos, de las clases altas, sino que tienen las cualidades de dureza que les permiten triunfar en este duro mundo. El detective privado estadounidense también es muy diferente del detective británico bien educado en sus patrones de habla. Su uso de las bromas vernáculas e ingeniosas le permiten mostrar su desdén por las instituciones, desenmascarar a los villanos y, sobre todo, demostrar su masculinidad. Además, el detective privado no se basa en el razonamiento deductivo de los detectives anteriores, sino en sus corazonadas o intuición masculina.

A diferencia del belga pequeño y bastante decaído, Hercule Poirot, creación de Agatha Christie, que siempre se refería a sus “células grises leetle”, giraba su magnífico bigote y bebía una tisana, Sam Spade es particularmente notable por su físico de lucha. Es importante en el mundo de Spade que realmente sea capaz de someter a sus adversarios, y son las secuencias de lucha violentas las que son memorables en muchos de los libros.

Las ciudades estadounidenses en la década de 1920 a menudo estaban plagadas de delitos, y tiene sentido que Hammett represente a Personville, la ciudad de Red Harvest, como un lugar feo, y los actos violentos que tienen lugar allí no como aberraciones, sino como normales. Los entornos urbanos de Hammett reflejan la corrupción de sus líderes políticos, y Hammett sugiere que tales ciudades no se pueden redimir mientras unos pocos hombres en posiciones de autoridad persiguen la riqueza excluyendo la moralidad.

Raymond Chandler (1888-1959) creó Philip Marlowe, una versión más refinada de Sam Spade, y sus novelas continuaron haciendo respetable y popular el género duro durante las décadas de 1930 y 1940. The Big Sleep (1939) es interesante por su estructura episódica y, como las obras de Hammett, su uso continuado del paisaje de la costa oeste. Aunque Marlowe es elegante, se burla de los ricos y de la élite en Farewell, My Lovely (1940), y su creador despreciaba claramente el esnobismo que a menudo se muestra en la ficción policial británica del mismo período. Tanto para Chandler como para Hammett, el elemento de rompecabezas de las tramas de los libros de la Edad de Oro no es tan importante como mostrar caracterizaciones detalladas, seres humanos con los que podemos identificarnos fácilmente y que nos fascinan, descritos como son, en una gran cantidad de adjetivos. . Las propias palabras de Chandler en "El arte simple del asesinato" describen mejor al héroe duro: "Por estas calles mezquinas debe ir un hombre que no es él mismo malo, que no está empañado ni asustado.El detective en este tipo de historias debe ser uno de esos hombres. Él es el héroe, lo es todo. Debe ser un hombre completo y un hombre común y, sin embargo, un hombre inusual ”(p. 53).

Décadas de 1940 y 1950

En la década de 1940, el género duro avanzó con la primera obra de Mickey Spillane, Yo, el jurado (1947). Esta magistral novela presentó a los lectores a Mike Hammer, un P.I. (investigador privado) en la tradición de Sam Spade pero mucho más desarrollado como personaje. La narración en primera persona de Spillane nos da una mayor comprensión de los pensamientos de Hammer que la que recibimos con Spade. Además, los personajes secundarios de Spillane se describen con fascinantes detalles. Aunque Hammer admite que hay corrupción en la fuerza policial, disfruta de una buena relación con su compañero detective, Pat Chambers, y las descripciones de un desierto urbano no son el tema central de la novela. Hammer es visto como un hombre que disfruta de la compañía de las mujeres y no las trata mal. En Yo, el jurado, su asesinato de la hermosa Charlotte Manning, con quien había contemplado seriamente comprometerse, es un acto de necesidad y venganza tanto por la forma horrible en que mató a su mejor amigo como porque había asesinado a varios otros y estaba a punto de hacerlo. disparale. Por el contrario, el castigo del criminal no se menciona en los misterios británicos anteriores. Una vez que el criminal fue capturado, su destino quedó en manos de la imaginación del lector. Los detectives duros, por otro lado, a menudo tomaban la venganza en sus propias manos, y su trato al criminal, tanto hombres como mujeres, podía ser salvaje. Spillane, de todos los autores duros, describe algunas de las ejecuciones de Mike Hammer con detalles espeluznantes y desgarradores. Charlotte Manning recibe un disparo en el estómago, por lo que su muerte es lenta y torturada, mientras que antes de dispararle en la cara al Doctor Soberin en Kiss Me, Deadly (1952), Hammer trata con él de esta manera:

Dejé que mantuviera la pistola en la mano para poder doblarla hacia atrás y escuchar sus dedos romperse y cuando trató de gritar reprimí el sonido golpeando mi codo en su boca. Los dientes rotos me desgarraron el brazo y su boca se convirtió en un gran agujero del que manaba sangre. Sus dedos eran muñones rotos que se pegaban en ángulos extraños. Lo empujé lejos de mí, corté el extremo de la vara a un lado de su cabeza y lo vi caer en su silla.

Erle Stanley Gardner (1889-1970), en El caso de las garras de terciopelo (1933), presentó a los lectores un tipo diferente de misterio duro. El protagonista de Gardner era un abogado criminalista, Perry Mason, no un investigador privado ni un policía. Sin embargo, al estilo del género duro, se presenta así: “Soy diferente. Consigo mi negocio porque lucho por él y porque lucho por mis clientes ”(p. 5). Dispuesto a realizar muchas acciones que ponen en riesgo su inhabilitación o ponen en peligro su vida, Mason nunca hace un trabajo aburrido de sucesiones ni redacta contratos. Trabaja con un detective privado, Paul Drake, y una secretaria personal, Della Street, que está completamente dedicada a él y, de hecho, está medio enamorada de él. Él mismo era abogado, Gardner le dio a Mason muchas de sus propias actitudes, y sus detalles legales siempre fueron completamente precisos. Escribiendo de tres a cuatro libros al año, Gardner siguió una fórmula que fue enormemente popular y exitosa. En la mayoría de los libros, se pide a Mason que defienda a un cliente acusado de asesinato. Aunque el cliente puede parecer culpable, Mason, al indagar profundamente, se las arregla para demostrar su inocencia, a menudo en el último minuto, en una increíble escena en la sala de audiencias.

En la década de 1940 hubo un programa de radio basado en los libros, y en 1957 Perry Mason se convirtió en un programa de televisión protagonizado por Raymond Burr y se emitió durante nueve años, y las reposiciones aún se pueden ver en muchas ciudades estadounidenses y en el extranjero. Curiosamente, la televisión Mason no es en ninguna parte tan dura como la versión original del libro. Aunque rara vez vemos a Raymond Burr usando un arma o metiéndose en peleas a puñetazos, aún mantiene nuestro interés a lo largo de la intrincada trama.

Los años sesenta y ochenta

Para muchos lectores, lo que hace fascinantes los libros de Chester Himes (1909-1984) es que muestran la vida en Harlem desde la perspectiva de un autor que era afroamericano y había pasado siete años en la Penitenciaría del Estado de Ohio. Por lo tanto, Himes conocía íntimamente el lado oscuro de la vida que retrataba. Además, es inusual porque pasó la mayor parte de sus últimos años no en la Nueva York que describe sino en París. De hecho, todos sus libros fueron escritos originalmente en francés y traducidos al inglés. Sus personajes principales son Grave Digger Jones y Coffin Ed Johnson, a quien se describe así: “Desde que el matón le arrojó ácido en la cara, Coffin Ed no había tolerado a los ladrones. Fue demasiado rápido para explotar y demasiado peligroso para la seguridad en sus repentinos ataques de ira "(El algodón llega a Harlem, pag. 31). Para los lectores de hoy, lo que sigue haciendo que los libros de Himes sean agradables es el humor articulado por los protagonistas incluso cuando comentan sobre el violento mundo de Harlem en el que habitan.

Aunque Evan Hunter (n. 1926) puede ser conocido por muchos lectores por su novela semiautobiográfica de 1954 La jungla de pizarra, son sus procedimientos policiales sobre el Distrito 87, escritos bajo el seudónimo de Ed McBain, los que le han dado fama. De hecho, numerosos agentes de policía admiten que disfrutan de la serie porque los diálogos y los eventos son una descripción muy precisa de sus propias vidas. El primer libro de McBain en la serie, Odia a los policías, se publicó en 1956 su quincuagésimo primero, Dinero dinero dinero, salió en 2001 y sigue escribiendo. Aunque McBain llama a su ciudad imaginaria Isola, claramente se basa en la ciudad de Nueva York y tiene todos los problemas de una gran ciudad. Al utilizar una gran ciudad, McBain es capaz de entrelazar los delitos que tienen lugar dentro del distrito 87 con los que tienen lugar en otros lugares, aumentando el interés del lector. En gran medida la ciudad adquiere personalidad propia, y como dice George Dove, “Ella también tiene un papel protagónico en la serie, sus estados de ánimo y caprichos determinan en gran medida las acciones y afectos de los demás personajes” ( pág.198). La personalidad femenina es deliberada porque McBain se refiere a Isola como mujer. A diferencia de muchos procedimientos policiales, que se centran en solo uno o dos oficiales principales, el Distrito 87 es inusual porque describe el trabajo y la vida de varios oficiales de policía masculinos y femeninos. Aunque los detectives clave, Steve Carella, de origen italiano, y Arthur Brown, un afroamericano, aparecen con mayor frecuencia, también nos encontramos con varios otros, como el teniente Peter Byrnes y Eileen Burke. Los tipos de delitos que enfrentan los oficiales han variado enormemente a lo largo de los años, y está claro que McBain es plenamente consciente del acoso sexual, los problemas raciales y relacionados con las drogas que han plagado a la policía en los últimos años. Sin embargo, probablemente una de las razones por las que los oficiales de policía de la vida real disfrutan de estos libros es porque McBain es “[un] genio para hacer que los lugares comunes sean emocionantes ... [y tiene una] habilidad para dramatizar los lugares comunes [que] se vuelven más obvios en esos pasajes de casi todas las novelas en las que McBain sube al escenario y habla directamente como narrador al lector ”(Dove, p. 202). Lo que también hace que los libros sean realistas es que la policía se ocupe de varios delitos al mismo tiempo. Esto puede complicar nuestra lectura, pero ciertamente se suma a la naturaleza acelerada de las novelas.

Robert B. Parker (n. 1932), ex profesor de inglés en la Northeastern University de Boston, es famoso por su Spenser P.I. serie. Su primera novela, El manuscrito Godwulf, fue publicado en 1974, y Parker ha escrito veintiocho novelas más en la serie desde entonces. Aunque Parker escribió su Ph.D. disertación sobre Dashiell Hammett y Raymond Chandler, y los herederos de Chandler le pidieron que terminara el manuscrito en el que Chandler estaba trabajando cuando murió, su propio protagonista es muy diferente de esos primeros héroes duros. Spenser, cuyo primer nombre nunca conocemos, tiene un lado sensible que se evidencia en su habilidad para cocinar platos gourmet, tener una relación monógama con la psicóloga Susan Silverman y vomitar como reacción a matar a los malos que plagan su trabajo. Susan lo describe así en el libro de 1975 Mortal Stakes: “Eres un caso clásico para el movimiento feminista. Un cautivo de la mística masculina, y todo eso ... Me preocuparía menos por ti si matar ... gente no te molestara ".

Para contrarrestar al sensible Spenser, Parker le dio un compañero, Hawk, en el libro cuatro de la serie, Promised Land. Hawk es un afroamericano que no tiene escrúpulos por matar o cualquier otro acto ilegal. A pesar de respetar a Hawk, Spenser lo describe como "un herido" y "un hombre malo" (Promised Land, p. 25), y en libros posteriores, es Hawk quien realiza la mayoría de las tareas que requieren una acción realmente dura.

Aunque Parker ha seguido escribiendo la serie Spenser, también ha comenzado otras dos series de detectives. Jesse Stone es el protagonista de Night Passage (1997) y otras novelas y Sunny Randall es la nueva investigadora privada en Family Honor (1999) y otros libros. Sunny, que tiene un mini bull terrier y un compañero gay, fue inventada porque la actriz Helen Hunt le pidió a Parker que creara una investigadora a la que pudiera representar en una película.

Década de 1980: ficción femenina dura

La década de 1980 resultó ser un hito en la ficción policial y, debido a la llegada de la ficción femenina, el género nunca volvería a ser el mismo. Las primeras novelistas empedernidas habían disfrutado leyendo a los primeros escritores masculinos, pero se enfrentaban al gran dilema de reconciliar la feminidad tradicional con el detective privado convencional. Lo resolvieron alterando sus narrativas para incluir temas que atañen a la vida cotidiana y, especialmente, a las relaciones. La primera escritora fue Marcia Muller (n. 1944) (Edwin of the Iron Shoes, 1977), a la que siguieron Sara Paretsky (n. 1947) (Indemnity Only, 1982) y Sue Grafton (n. 1940) (A es para Coartada, 1982).

El objetivo original de Muller era utilizar la fórmula clásica del rompecabezas pero tener una investigadora privada con quien sus lectores pudieran identificarse. Sharon McCone no iba a ser demasiado excéntrica, pero iba a tener algunos rasgos más grandes que la vida. A diferencia de los detectives duros hombres, McCone no es vengativo y coopera bien con la policía. Es feminista en sus acciones pero no expresa retórica feminista.

La detective de Sara Paretsky es la feminista más fuerte y abierta de las primeras detectives duras. V. I. Warshawski expresa sus preocupaciones feministas, pero se las arregla para no ser irritantemente radical, y es más en su capacidad para lidiar tanto física como emocionalmente con criminales masculinos que vemos su fuerza.

Kinsey Millhone de Sue Grafton es similar a McCone y Warshawski, especialmente en la forma en que es una persona completa. A diferencia de los primeros detectives duros y de los de la Edad de Oro cuyas vidas privadas nunca se examinan, el lector aprende todas las peculiaridades y rarezas de estas mujeres detectives. A partir de los comienzos de las novelas de estas tres escritoras, aprendemos no solo cómo sus detectives obtuvieron sus trabajos, sino también por qué y qué efecto tiene el trabajo en sus familias y amigos.

Estos escritores y otros cambiaron el género de detectives para siempre porque empujaron la novela de misterio en nuevas direcciones como un medio para la discusión de temas serios, tanto temas feministas como temas más amplios de justicia social a los que contribuye una inclinación feminista. Las investigadoras privadas estadounidenses, y de hecho las británicas, de la década de 1980 reflejaron el creciente número de mujeres en la fuerza laboral, mujeres que eligieron ser solteras, eran extremadamente eficientes en sus trabajos, podían defenderse físicamente, estaban preparadas para usar un arma, y cuestionó constantemente la sociedad patriarcal en la que se desenvolvía.

De manera similar a la ficción dura masculina en su crítica de la sociedad, las novelas duras femeninas de Muller, Grafton y especialmente Paretsky utilizan la investigación de un crimen para criticar las instituciones patriarcales. Sin embargo, aunque el crimen contra el individuo puede resolverse al final de la novela, lo más común es que la causa principal del crimen —la sociedad o una de sus instituciones— no se resuelva.

Mientras que en las novelas de detectives tradicionales anteriores de Poe, Conan Doyle y los escritores de la Edad de Oro, el mundo era un lugar justo y el detective, la fuerza policial o el sistema judicial eliminarían al criminal y restablecerían el status quo, en el caso de las mujeres. -novelas hervidas, esta restauración no se da porque los detectives cuestionan la dignidad de la justicia y del establecimiento en general. Se nos muestra en varios casos que los villanos no obtienen sus merecidos: escapan, no cumplen condena, o se suicidan antes que dejarse capturar. De veinte asesinos en la serie de Grafton, por ejemplo, solo dos son procesados ​​(Kaufman y Kay, p. 259).

Otra diferencia significativa con respecto a sus primeros homólogos masculinos es en sus relaciones sexuales. Mientras que los machos pueden ser tentados por hembras malvadas pero las rechazan, arrestan o incluso las matan, las hembras a menudo se enamoran de los hombres que se aprovechan de ellas y tratan de dominarlas. Ni Kinsey Millhone, el protagonista de Grafton, ni V. I. Warshawski, la heroína de Paretsky, tienen una relación comprometida a largo plazo con una pareja igual.

Otro rasgo importante de la detective empedernida es su relación con la familia y los amigos. A diferencia de su homólogo masculino de las décadas de 1930 y 1940, que es esencialmente solitaria, sus parientes suelen llamar a la detective para que investigue un caso al mismo tiempo que los casos de clientes bien pagados. Además, V. I. y Kinsey a menudo tienen familiares que cuestionan sus motivos para buscar la verdad después de que las autoridades les han dicho que se detengan, y también cuestionan su autoridad para actuar, como en Killing Orders de Paretsky (1985). Sin embargo, estas nuevas mujeres detectives ven claramente que su papel consiste en corregir los errores. En Dead Lock (1984), Warshawski afirma que se convirtió en investigadora porque estaba indignada de que los culpables fueran libres porque podían pagar abogados astutos. Muller, Paretsky y Grafton continúan escribiendo libros interesantes, de actualidad y provocativos, que atraen tanto a feministas como a no feministas.

Los noventa

La década de 1990 vio el advenimiento de numerosos escritores minoritarios: afroamericanos, latinos, nativos americanos, gays y lesbianas. Aunque comenzaron a escribir en la década de 1990, todos estos escritores siguen las tradiciones iniciadas por los escritores de la década de 1980 de usar la novela como un medio para criticar los males sociales. Debido a la proliferación de nuevos autores de ficción detectivesca en la década de 1990, el espacio permite mencionar solo algunos aquí.

Siguiendo los pasos de Chester Himes, el afroamericano Walter Mosley (n. 1952) ha escrito una serie cuya primera novela se convirtió en la exitosa película Devil in a Blue Dress (1990). Devil in a Blue Dress se desarrolla en Los Ángeles en 1948 y nos presenta a Ezekiel “Easy” Rawlins y su volátil y amoral compinche, Mouse. Easy es contratada para encontrar a una joven blanca, Daphne Monet, conocida por ir a clubes de jazz y pasar el rato con hombres afroamericanos. Encontrar a Daphne no es un problema real, pero evitar problemas es mucho más difícil para Easy, especialmente cuando se descubre que Daphne es en parte negra, una vergüenza para el importante hombre blanco que la ama.

Aunque Mosley escribe sobre la era de la posguerra en sus libros, su contenido, en particular la forma en que analiza las cuestiones de raza y género, lo hace muy similar a las escritoras duras de los años ochenta. En su tercera novela, White Butterfly (1992), Easy está casado y cría a un bebé y a un niño, Jesús, a quien ha adoptado. Easy tiene numerosos problemas con su esposa, Regina, porque no quiere que ella sepa que es rico y propietario de varias propiedades. Ella, mientras tanto, siente que él no confía en ella ni confía en ella, y finalmente lo abandona. Easy musita: “Sabía que muchos hombres rudos volverían a casa con sus esposas por la noche y llorarían por lo duras que eran sus vidas. Nunca entendí por qué una mujer aguantaría con un hombre así ”(p. 181). Por lo tanto, Mosley continúa la tradición dura del pasado, pero con un giro analítico y reflexivo adicional que lo convierte en una lectura fascinante.

Otra escritora afroamericana que se suma al género duro, en este caso el femenino, es Valerie Wilson Wesley (n. 1947). Su P. I. Tamara Hayle tiene un hijo adolescente, Jamal, de un matrimonio anterior, que a veces afecta la forma en que ella puede hacer su trabajo. Es inusual tener una investigadora que sea madre debido a las complicaciones inherentes a su horario y los conflictos de intereses en sus investigaciones. Tamara soluciona el problema haciendo que su amiga Annie cuide de Jamal cuando sea necesario. Pero el hecho de ser madre afecta a Tamara porque la vuelve más cautelosa tanto en su vida privada como en su trabajo. Como ella dice, “Siempre he elegido mi amor propio ganado con tanto esfuerzo sobre un posiblemente delicioso rollo en las sábanas, eso fue algo que había aprendido a lo largo de los años. Yo vengo primero. Yo y mi hijo, no la posibilidad de lo que podría ser ”(Donde duerme el mal, 1996, p. 49). Al igual que las escritoras de la década de 1980, sus familiares llaman a Tamara, por ejemplo, en la primera novela, Cuando la muerte viene robando (1994), su exmarido le pide que investigue la muerte de dos de sus hijos. Esta interacción entre Tamara y sus parientes y su propio autoanálisis en profundidad dan un sabor a los libros de Wilson Wesley que se asemeja a los de Mosley.

Habiendo escrito varias novelas de misterio y para adultos jóvenes bajo el seudónimo de Jack Early, la autora lesbiana Sandra Scoppettone (n. 1936) creó Lauren Laurano en 1991. Laurano es un P.I. En nueva york. Vive y trabaja en Greenwich Village y tiene una pareja, Kip, que es terapeuta y consejera. La serie, que comienza con Todo lo que tienes es mío (1991), está muy en el modo de concienciación social de las escritoras de los años ochenta. Scoppettone, como Wilson Wesley, sigue la tradición descrita por Ian Ousby:

En las novelas privadas femeninas, la participación personal no es solo una conveniencia para que la historia continúe, sino una señal de que su tema será el autodescubrimiento y la autodefinición del detective. Ella no solo está allí para resolver un misterio, sino para aprender sobre sí misma al comprender mejor a las mujeres de su pasado familiar, o para verse a sí misma más claramente al comparar su vida con el destino de las amigas.

Lauren, que había sido salvajemente violada cuando tenía dieciocho años, examina no solo su pasado, sino también su relación con su madre alcohólica y su padre habilitador, su propio carácter bastante crítico, y especialmente su relación íntima con su amante y pareja, Kip. En la mayoría de los libros se le pide que resuelva el asesinato de un amigo o familiar de un amigo, lo que generalmente la obliga a conocer detalles dolorosos sobre sus amigos.Además, Scoppettone comenta sobre muchos de los males sociales de Nueva York, en particular los problemas de los pobres, las personas sin hogar y los homosexuales de la ciudad. Aunque Scoppettone no es la primera escritora lesbiana en lograr el éxito, es una de las primeras en ser publicada por una editorial convencional. Autores anteriores como Katherine V. Forrest y Barbara Wilson, quienes escribieron en la década de 1980, fueron publicados en pequeñas imprentas porque las principales se mantuvieron alejadas de ellas (Breen, p. 164).

Desde el capítulo inicial de su primer libro, A Cold Day for Murder (1992), las cualidades únicas de Dana Stabenow (n. 1952) como escritora son evidentes. Nació en Anchorage, Alaska, y creció durante un tiempo sobre un pez tierno de setenta y cinco pies en el Golfo de Alaska. Habiendo tenido numerosos trabajos en diferentes partes de Alaska, está muy calificada para describir no solo el magnífico paisaje de ese estado, sino también las preocupaciones de los nativos americanos que viven allí. El escenario de muchos de sus libros es el arbusto de Alaska, que describe con tal detalle que entusiasma incluso a los viajeros de sillón más experimentados. Sus personajes son la independiente Kate Shugak, ex investigadora de la oficina del fiscal de Anchorage, que ahora vive a veinticinco millas del pueblo más cercano, el apuesto Jack Morgan, su interés amoroso, entre otras cosas, el policía estatal Jim Chopin, los diversos parientes aleutianos de Kate y amigos y, lo que es más importante, Mutt, en parte lobo y en parte husky, pero es un personaje principal de todos los libros. Todos estos jugadores están muy lejos de los habituales criminales urbanos y buenos tipos que se encuentran en muchos misterios. Todos los libros de la serie Shugak son apasionantes, pero Breakup (1997), Hunter's Moon (1999) y Midnight Come Again (2000) son incomparables. Habiendo escrito con tanto éxito sobre una protagonista femenina, Stabenow creó State Trooper Liam Campbell para su segunda serie. Fire and Ice (1998), el primer libro, nos presenta a Campbell, quien ha sido degradado y deshonrado por sus acciones en Anchorage y enviado a Newenham, un pequeño pueblo pesquero a orillas de la bahía de Bristol. Allí conoce de nuevo a la única mujer a la que ha amado, Wyanet Chouinard. Esta serie, como la de Shugak, está llena de acción emocionante en un escenario deslumbrante y personajes que nos fascinan.

Carolina García-Aguilera (n. 1949), nacida en Cuba, ha vivido y trabajado durante muchos años como investigadora privada en Miami, Florida, razón por la cual probablemente Lupe Solano, su investigadora investigadora privada. protagonista, es tan auténtico. Bloody Waters (1996), el primer libro de la serie, presenta a Solano, su acaudalada familia y el mundo cubanoamericano del sur de Miami. García-Aguilera describe la cultura hispana con fascinantes detalles, por lo que Cuba es tanto un personaje como los personajes mismos. En esta primera novela, se contrata a Solano para encontrar a la madre biológica de una niña adoptada ilegalmente que se está muriendo de una enfermedad rara que solo se puede curar mediante un trasplante de médula ósea de su madre biológica. Cuando descubre dónde vive la madre, Solano emprende un peligroso viaje en barco a Cuba para pasarla de contrabando a Miami. En todos sus libros, la autora logra combinar un misterio vertiginoso con un análisis detallado de cómo se sienten los cubanoamericanos. Por ejemplo, en Habana Heat afirma, “los cubanos en el exilio y los cubanos en la isla estaban separados por la geografía y la política, pero sentí que nuestros corazones laten como uno solo” (p. 235).

De esta descripción de la ficción policial estadounidense se desprende claramente que el género ha cambiado mucho desde sus inicios. El protagonista masculino divino, que resolvió el enigmático crimen con un mínimo de violencia y tenía poca preocupación por las condiciones sociales de la época, se convirtió en el detective duro, armado y duro, que comentaba activamente sobre los males que lo rodeaban. Hoy, este mismo detective, ahora a menudo mujer, resuelve delitos para amigos y familiares y también aborda una amplia variedad de prácticas discriminatorias. La ficción detectivesca ha pasado de ser una distracción reconfortante a contarnos “algo sobre el mundo en el que vivimos y sobre la mejor forma de vivir en paz en él” (Symons, p. 23).


Orígenes literarios: Sherlock Holmes y la historia de la ficción detectivesca

Las historias de detectives y de crímenes son uno de los géneros de ficción más populares. En forma literaria, las novelas policiales son tan numerosas que las editoriales dedican etiquetas enteras al género y publican cientos de entradas por año. Las narrativas relacionadas con el crimen / detectives se han convertido en una parte importante de la programación de televisión, y las cadenas basan todo su horario de máxima audiencia en series relacionadas con el crimen.

La ficción detectivesca es una parte tan integral del panorama literario actual que muchas personas tienen dificultades para recordar todos sus subgéneros, obras populares y autores notables. Esta serie explora la historia de la ficción detectivesca, los autores que fueron una gran influencia en su desarrollo y los libros y películas en sus principales subgéneros.

Génesis gótico

A pesar de la continua popularidad de Sherlock Holmes de Arthur Conan Doyle, Doyle No originan la historia de detectives. Este crédito debe dársele a otro autor del siglo XIX, Edgar Allan Poe. Además de ser un importante contribuyente a las tradiciones literarias del horror y el romanticismo gótico, Poe también originó la historia de detectives con su personaje C. Auguste Dupin. Cuando el personaje apareció por primera vez en The Murders in The Rue Morgue (1841), la palabra detective ni siquiera existía. El nombre del personaje "Dupin" sugiere la palabra inglesa dupe, o engaño, que Dupin utiliza para obtener la información que necesita para resolver un caso.

Muchas de las características de Dupin influyeron mucho en las representaciones de los personajes de los detectives a lo largo del siglo XIX y principios del XX. Su método frío, lógico o de resolución de problemas, antecedentes de clase alta y énfasis en la lectura intensa en busca de pistas permanecerían consistentes en sus representaciones a lo largo de otras dos historias de Poe, "El misterio de Marie Roget" (1842) y "La carta robada" ( Poe solo publicó tres historias de Dupin durante su vida antes de su muerte en 1849, aunque otros autores han utilizado el personaje, que ahora se considera de dominio público, póstumamente, como The League of Extraordinary Gentlemen, Vol.1 de Alan Moore. Las adaptaciones cinematográficas de las historias de Dupin son raras en comparación con las películas con Sherlock Holmes, aunque Universal lanzó adaptaciones de Murders in the Rue Morgue en 1932 y 2004 y The Mystery of Marie Roget en 1942.

"Elemental, mi querido Watson" - Nace un icono

Si Poe fue el inventor de la novela policíaca, fue Arthur Conan Doyle quien realmente la consolidó como un género literario popular. La primera diferencia obvia entre los dos autores fue el gran volumen de producción. A diferencia de Poe, que solo creó tres historias con Dupin, Doyle creó 56 cuentos y cuatro novelas con Sherlock Holmes. Las cuatro novelas de Holmes que Doyle escribió son Un estudio en escarlata (1887), El signo de los cuatro (1890), El sabueso de los Baskerville (1901) y El valle del miedo (1914). La primera serie de cuentos apareció en la revista Strand en 1891 y fue responsable del dramático aumento de la popularidad del personaje. También han publicado las colecciones The Adventures of Sherlock Holmes, The Memoirs of Sherlock Holmes, The Return of Sherlock Holmes, His Last Bow y The Case-Book of Sherlock Holmes.

Una diferencia importante entre los cuentos de detectives de Doyle y los de Poe es la inclusión de Doyle de un personaje compañero para ayudar a Holmes. Dr. Watson, aunque firmemente leal a Holmes, contrasta fuertemente con él. Sus enfoques para la resolución de problemas son populistas y simplistas, mientras que los de Holmes son complejos y sofisticados. Ve la superficie del crimen mientras Holmes intenta sumergirse en las profundidades psicológicas del criminal. Es emocional mientras que Holmes es científico. Sin embargo, es abrumadoramente Watson quien da a las historias de Holmes su punto de vista, proporcionando la narración de 53 de las historias cortas y las cuatro novelas. La interacción entre Holmes y Watson y sus diferentes métodos de resolución de problemas es tan agradable para el lector como el misterio real a resolver. Esta relación es quizás incluso más importante en las diversas adaptaciones cinematográficas de las historias de Holmes.

Holmes en la era del cine

Las historias de Holmes fueron una de las primeras series de misterio en producir adaptaciones cinematográficas, comenzando con la versión de 1914 de Un estudio en escarlata, cuyas impresiones ahora están completamente perdidas. Aunque se continuarían haciendo adaptaciones individuales de otras historias de Holmes protagonizadas por diferentes actores, la serie de películas definitiva de Holmes comenzó con la adaptación de 1939 de El sabueso de los Baskerville, protagonizada por Basil Rathbone como Holmes y Nigel Bruce como Watson. Aunque 20th Century Fox no creó la película con la intención de comenzar una serie, Rathbone y Bruce demostraron ser tan populares con audiencias como Holmes y Watson que se produjo una secuela, Las aventuras de Sherlock Holmes, que incorporó elementos de varias historias de Holmes. Siguiente Aventuras, Universal obtuvo los derechos de la serie de 20th Century Fox y continuó haciendo películas con Rathbone y Bruce como personajes principales.

John Barrymore en Sherlock Holmes

Las películas de Universal's Holmes eran considerablemente diferentes de las de 20th Century Fox. El escenario se actualizó de la era victoriana a la Inglaterra de la Segunda Guerra Mundial y, en lugar de ir en contra de los planes de Moriarty y otros villanos de las historias de Doyle, Holmes y Watson se enfrentaron a espías nazis y otros peligros de la época de la Segunda Guerra Mundial. Las entradas de esta serie fueron Sherlock Holmes y la voz del terror, Sherlock Holmes y el arma secreta, Sherlock Holmes en Washington, Sherlock Holmes se enfrenta a la muerte, La mujer araña, La garra escarlata, La perla de la muerte, La casa del miedo, La mujer de verde, Persecución de Argel, terror de noche, y Vestida para matar. Cuatro de ellos, Sherlock Holmes y el Arma secreta, mujer de verde, vestida para matar y terror de noche, es de dominio público, y estos son los que se muestran con mayor frecuencia en la televisión.

"Un caso de identidad"

Considerados por muchos como los Holmes y Watson más influyentes, las representaciones de Rathbone y Bruce dejaron una marca indeleble en la imaginación del público a través de sus representaciones de los personajes. Es el severo, inteligente e impulsivo Holmes de Rathbone y el torpe y cómico Watson de Bruce lo que la mayoría de las audiencias de hoy "ven" cuando leen las historias originales de Holmes, a pesar de que solo una entrada de la serie de Rathbone se basó en realidad en una historia de Doyle. Rathbone y Bruce estaban tan conectados con los personajes en la percepción pública que interpretaron los papeles de Holmes y Watson en la serie de radio "Las nuevas aventuras de Sherlock Holmes"De 1939 a 1947. Se utilizaron muestras de audio de Rathbone y Bruce de este drama para las voces de Holmes y Watson en la película animada de Disney The Great Mouse Detective, un testimonio del atractivo perdurable de Rathbone y Bruce en los papeles.

Las historias de Sherlock Holmes siguen siendo populares hasta el día de hoy, y se han realizado muchas adaptaciones cinematográficas y televisivas después del final de la serie Rathbone / Bruce. Entre los actores modernos que interpretan a Holmes, Jeremy Brett es quizás el más asociado con el papel, ya que interpretó a Holmes en varias aclamadas series de televisión. Otros actores notables para interpretar a Holmes incluyen a Christopher Lee, Rupert Everett y, en una adaptación en ruso popular en la ex Unión Soviética, Vasili Livanov. Una nueva adaptación de Sherlock Holmes, protagonizada por Robert Downey Jr., fue lanzada el 25 de diciembre de 2010, con un seguimiento de A Game of Shadows, en 2012. Ciertamente, la popularidad perdurable de las historias originales de Conan Doyle y las muchas adaptaciones ya producidas en el dominio público, asegúrese de que el personaje seguirá siendo popular durante los próximos años.


En este día de la historia en 1841: Edgar Allan Poe publica la primera historia de detectives, 'El asesinato en la calle Morgue'

Como señala History.com, en este día de 1841, Edgar Allan Poe publicó la primera historia de detectives.

The Murder in the Rue Morgue, de Edgar Allan Poe, apareció por primera vez en Lady's and Gentleman's Magazine de Graham. Generalmente, se considera que el cuento es la primera historia de detectives.

Puede leer el resto de la pieza a través del siguiente enlace:

También puedes leer mi Crime Beat columna en A la sombra del maestro: cuentos y ensayos clásicos de Edgar Allan Poe de los principales escritores de crímenes de la actualidad a través del siguiente enlace:

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Paul Davis es un escritor que cubre el crimen. Ha escrito extensamente sobre crimen organizado, crimen cibernético, crimen callejero, crimen de cuello blanco, ficción criminal, prevención del crimen, espionaje y terrorismo. Su columna 'On Crime' aparece en el Washington Times y su columna 'Crime Beat' aparece en Philadelphia Weekly. También es un colaborador habitual de la revista Contraterrorismo y escribe su columna en línea "Threatcon". La ficción policial de Paul Davis aparece en American Crime Magazine. Su trabajo también ha aparecido en el Philadelphia Inquirer, el Philadelphia Daily News y otras publicaciones. Como escritor, ha asistido a capacitaciones en la academia de policía, ha salido a patrullar con agentes de policía, ha acompañado a los detectives mientras trabajaban en los casos, ha acompañado a los agentes de narcóticos en redadas de drogas, ha observado procesos judiciales penales, ha visitado cárceles y prisiones y ha cubierto disturbios callejeros, guerras de mafias. e investigaciones de asesinatos. Ha entrevistado a comisionados y jefes de policía, FBI, DEA, HSI y otros agentes especiales federales, fiscales, funcionarios públicos, hombres rana UDT de la Segunda Guerra Mundial, SEAL de la Marina, operadores del Delta del Ejército, comandos israelíes, oficiales de inteligencia militar, detectives de Scotland Yard, oficiales de la CIA, ex Oficiales de la KGB, actores de cine y televisión, escritores y productores, periodistas, novelistas y autores de crímenes reales, jugadores, motociclistas fuera de la ley y jefes del crimen organizado de la Cosa Nostra. Paul Davis ha sido un estudiante de la delincuencia desde que era un aspirante a escritor que crecía en el sur de Filadelfia. Se alistó en la Marina de los Estados Unidos cuando tenía 17 años en 1970. Sirvió a bordo del portaaviones U.S.S. Kitty Hawk durante la Guerra de Vietnam y luego sirvió dos años a bordo del remolcador del puerto de la Marina U.S.S. Saugus en la base de submarinos nucleares flotantes de Estados Unidos en Holy Loch, Escocia. Luego pasó a trabajar en seguridad como civil del Departamento de Defensa mientras trabajaba a tiempo parcial como escritor independiente. De 1991 a 2005 fue productor y presentador de "Inside Government", un programa de radio de entrevistas de asuntos públicos que se transmitía los domingos en WPEN AM y WMGK FM en el área de Filadelfia. Puede leer las columnas sobre crímenes, ficción sobre crímenes, reseñas de libros, noticias y artículos de Paul Davis en este sitio web. Puedes leer su biografía completa haciendo clic en la foto de arriba. Y puede contactar a Paul Davis en [email protected]


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