Noticias

Jardín acuático de la Praedia de Julia Felix en Pompeya

Jardín acuático de la Praedia de Julia Felix en Pompeya


Ínsula

Tres jardines separados en la Praedia di Julia Felix.

Palabras clave

Descripción del jardín

En esta propiedad se ubicaron tres jardines separados.

A. El jardín A (entrada 9) ocupa todo el ínsula y es una de las propiedades más grandes de la ciudad. Originalmente fue excavado en 1755-1757, despojado de sus obras de arte y enterrado de nuevo. En 1951-1952, este jardín se volvió a excavar y se restauró, pero no se publicó. Dieciséis esbeltos pilares de mármol elegantemente tallados sostienen un pórtico que bordea el jardín de los peristilos (patios romanos) en el oeste. Una alcoba albergaba un triclinio de verano (l. Medius, 4,00 m. L. Imus y summus 3,00 m.) Con sofás revestidos de mármol que miraban a través del pórtico hacia el jardín. Entre los sofás, un nicho suministraba agua que bajaba por pequeños escalones de mármol hasta un agujero en el fondo. El agua resurgió como un chorro en medio del triclinio. Un cenador cubierto de enredaderas se extendía a lo largo del lado sur y este del jardín y más allá de él, en huecos en la pared este, se elevaban lechos de plantación, que alternaban semicirculares y cuadrados. Estos se cubrieron con piedra pómez y se decoraron con una banda de azul egipcio alrededor de los lados y la parte superior, la bahía central tenía cuatro bandas de azul egipcio. La habitación al sur del triclinio tenía una representación de jardín (0,185 x 0,42 m) en la parte norte del muro oeste en la zona media roja.

Cuatro estanques de peces conectados para formar un largo canal (euripus) en el centro del jardín. Los pequeños puentes de mármol que cruzaban el canal y los nichos cubiertos en el fondo de los estanques proporcionaban refugio a los peces y las anguilas.

Se encontraron varias estatuillas durante las dos excavaciones de este sitio. Más recientemente, las piezas encontradas son las siguientes: Un sátiro de mármol (0,475 m. De altura conservada Pompeya no. 8856) situado en el extremo norte de la piscina, una figura de terracota sentada de Pittacus de Mitylene (0,65 m de altura Pompeya inv. No. 2181-4) encontrada en el borde de la piscina, una pequeña estatuilla de mármol de un cangrejo de mar en una concha (0,19 m de ancho Pompeya no. 1073/54). Durante la excavación anterior, algunos de los elementos encontrados fueron los siguientes: un niño sátiro (Muz. Naz. Inv. N. ° 6108 de 0,46 m de altura), un joven desnudo que sostiene uvas en la mano derecha y un ganso en la izquierda (0,76 m de altura). Muz. Naz. Inv. No. 6342), un fauno (Muz. Naz. Inv. No. 6343), un anciano cubierto con una tela (0,49 m. De altura), un pájaro con una lagartija en el pico (0,32 m. . de alto), una máscara de mármol de un joven sonriente en una pequeña columna (0,54 m. de alto), y un relieve de mármol (0,36 m. de largo x 0,11 m. de alto) de un anciano sentado en un banco, tal vez se trataba de un pinax. Las cabezas de doce hermas de mármol, (una mujer, un anciano, tres hombres barbudos) fueron reportadas por la PAH, pero se menciona el puesto de solo una y solo se encontraron los pies del decimotercer hermo. En muchas piezas se encontró un grupo de terracota de Caritas Romana, así como múltiples fragmentos de otras estatuillas de terracota que habían estado en los once nichos del pórtico de los peristilos (patios romanos). Chambalu creía que los herms se encontraban entre estos nichos.

B. Una piscina al aire libre (8,50 x 4,50 m 1,50 m de profundidad) se ubicó en el área del jardín en la parte noreste de la ínsula. Había escalones en el estanque en los lados norte y sur, y una entrada (8) al área desde la calle lateral.

C. Se había plantado un jardín rústico amurallado cerca de la entrada 8 y, en el momento de la excavación, los contornos rectangulares del lecho de plantación eran evidentes aquí. Esto incluyó cavidades de raíces de árboles que se observaron alrededor del perímetro de cada lecho y cuatro cuencas de agua rectangulares (una de las cuales era doble) y una abertura de cisterna.


TOURS A MEDIDA

Estos baños estaban situados en Via delle Terme, en el mismo centro de Pompeya, en el edificio frente al Templo de Fortuna Augusta. Fueron construidos en el primer año de la fundación de la colonia con fondos públicos y siempre fueron asiduamente frecuentados por las autoridades del pueblo. Los daños sufridos durante el terremoto fueron reparados de inmediato y, de hecho, eran los únicos baños en uso en el momento de la erupción en el año 79 d.C. Aunque de ninguna manera un establecimiento grande, los baños del Foro estaban equipados con todas las instalaciones de baño que un ciudadano romano podría desear. Se subdividió en secciones de hombres y mujeres, cada una con su propia entidad independiente. Seguir


Contenido

Villa de los misterios editar

La Villa de los Misterios es una de las casas mejor conservadas de Pompeya. [4]

Villa de P. Fannius Synistor en Boscoreale Editar

La Villa de P. Fannius Synistor en Boscoreale fue excavada en 1900 y muchos de los frescos fueron quitados de las paredes y subastados. Uno de los proyectos de conservación y restauración más notables ha tenido lugar en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, NY, donde han restaurado e instalado las pinturas (2002-2007) del cubículo de la Villa, o dormitorio, para el nuevo griego y Galerías romanas. [5]

Casa de los Vettii Editar

La excavación de la Casa de los Vettii de 1894-1895 por Giuseppe Fiorelli llevó a la política de restaurar y reconstruir completamente (selectas) casas y dejar todos los hallazgos. en el lugar tan lejos como sea posible. [1] La Casa de los Vettii, ubicada en la Regio VI de Pompeya, sufrió daños significativos y la pérdida de su obra de arte del cuarto estilo durante los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial. [6]

Praedia de Julia Felix Editar

La Praedia de Julia Felix, ubicada en la Regio II de Pompeya, fue una de las primeras casas en ser exploradas a fondo y es el sitio donde se desprendió el primer mural completo del tablinum en 1755, dirigido por el escultor Joseph Canart. [2]

Pigmentos Editar

Los pigmentos que se utilizaron principalmente en los frescos de Pompeya eran en su mayoría pigmentos de la tierra de origen natural, como:

  • Ocres rojos y amarillos (tiza)
  • Negro producido a partir de hollín o carbón vegetal
  • Azul egipcio (pigmento artificial compuesto por frita de vidrio azul molido)
  • Cinabrio rojo brillante (sulfuro de mercurio tóxico) [5]

Aplicación Editar

Los frescos de Pompeya se ejecutaron en la técnica de buon fresco (fresco verdadero), en la que los pigmentos se pintaron sobre un suelo de yeso húmedo / mojado recién aplicado. El yeso contiene cal líquida (hidróxido de calcio). En el proceso de secado, la cal líquida del yeso se combina con las pinturas y se convierte en carbonato de cal, que es químicamente equivalente a la piedra caliza o al mármol. Al secarse y fraguar, los pigmentos se fusionan permanentemente con el yeso para formar una pintura sólida y duradera. [5]

Después de que el terremoto de Irpinia en 1980 causara un mayor debilitamiento de los muros derruidos de Pompeya, se pusieron en marcha iniciativas sistemáticas para evaluar los daños. El equipo de excavación tomó fotografías documentales, realizó un estudio sistemático y registró los datos cualitativos a través de un sistema de procesamiento por computadora. [2] A partir de estos hallazgos, Mariette de Vos calculó que la cantidad de pinturas existentes representaba solo el diez por ciento de lo que se encontró originalmente en excavaciones anteriores, mientras que otro diez por ciento solo se conocía a través de dibujos y fotos. [1] Por primera vez, el equipo pudo demostrar que Pompeya había sido excavada en exceso y proporcionar una visión completa de cómo, dónde y hasta qué punto se necesitaba conservación y restauración. [2]

Con avances innovadores en tecnología, conservacionistas y arqueólogos ahora han podido reconstruir modelos navegables en 3-D de los antiguos edificios pompeyanos y las habitaciones que albergaban los frescos. A través de modelos virtuales y la introducción de dibujos lineales arquitectónicos digitales, las partes faltantes de los frescos se han rellenado virtualmente. [5] El uso de fotografías de archivo de los frescos de excavaciones y reconstrucciones pasadas también ha ayudado en la reconstrucción digital de las pinturas. y han permitido su preservación digital para el futuro. [7]

Se han utilizado láseres, ultrasonidos e imágenes térmicas para analizar los frescos y su nivel de deterioro. [4] Se han utilizado medidas no invasivas para investigar y medir el nivel de decoloración, decoloración y cambios en la composición química que han tenido lugar en los pigmentos originales de los frescos, como: espectroscopia VIS (luz visible) con CIE L * a * b * mediciones y análisis de EDXRF (fluorescencia de rayos X de dispersión de energía) OM (microscopía óptica) de secciones transversales y capas de pintura PLM (microscopía de luz polarizada) de muestras de polvo FTIR / ATR (espectroscopía infrarroja por transformada de Fourier / reflectancia total atenuada ) y SEM-EDS (espectrometría dispersiva de energía de microscopio electrónico de barrido). [8]

También se han realizado extensas observaciones de visitantes y mapeo de movimientos para analizar cómo el turismo afecta la seguridad de los frescos. [9]

Edición física

Durante el comienzo de la excavación de Pompeya, excavadores inexpertos y no capacitados cortaron trozos de fresco que encontraron sin el uso de lino y otros materiales de revestimiento para proteger el yeso, lo que resultó en muchos frescos que se rompieron en múltiples fragmentos. Las escenas de pintura mural que se consideraron dignas de desapego fueron llevadas al Palazzo degli Studi en Nápoles, hoy conocido como el Museo Archeologico Nazionale, después de 1827. [1]

Los frescos se han visto afectados por la lluvia y las aguas subterráneas, que han causado daños por agua y un aumento de la humedad, lo que ha provocado el deterioro y el colapso de las paredes. [10] Los frescos son parte de un sistema físico abierto en el que están en contacto con estructuras contiguas, como paredes, techos y el suelo, que están involucradas dinámicamente en una serie de eventos químicos y físicos, como el movimiento capilar y aumento de la humedad. [11] Fuerzas físicas catastróficas como los terremotos, que han estado causando daños estructurales a los edificios y grietas en las paredes desde el año 62 d.C. [5], y la erupción del Vesubio, han contribuido al deterioro de los frescos. Los frescos de Pompeya fueron dañados por la erupción del Vesubio por el calor y la caída de escombros, que rayaron y aflojaron el yeso y la pintura, [5] y simultáneamente conservados por la ceniza volcánica hasta su descubrimiento. Además, la helada de 1816 destruyó por completo los murales del Anfiteatro de la Villa de Cicerón en la Praedia de Julia Felix. [1]

Los esfuerzos de restauración a fines del siglo XVIII dieron como resultado muros y mampostería mal sostenidos que han demostrado ser insuficientes para la protección de las pinturas murales y han contribuido a su rápida degradación. [2] El yeso se fijó con abrazaderas de metal pesado, que gradualmente se han desprendido y han dejado agujeros y otros daños, y los bordes de las pinturas se untaron con mortero común que aún no se ha reemplazado. [1]

El turismo de masas que ha tenido lugar en Pompeya es otro factor que contribuye al deterioro de los frescos. Se han producido desgaste y roturas debido a personas que se inclinan y tocan los frescos, así como a abrasiones de bolsas y otros objetos que se frotan contra los frescos en áreas concurridas. [9] Los vándalos también han desfigurado los frescos con grafitis. Además, los frescos de Pompeya se han deteriorado debido a la mala gestión, la disminución del mantenimiento interno y la falta de métodos sostenibles de restauración y conservación. [12]

Química Editar

Los materiales que componen las pinturas murales tienen una porosidad alta y abierta. Debido a esto, son fácilmente accesibles a líquidos y gases, incluidos: soluciones salinas, contaminantes atmosféricos, vapor de agua, soluciones de materiales utilizados para la conservación, etc. [11] Acumulación de contaminantes y contaminantes como ceras y gasolina, que fueron utilizado en intentos de restauración anteriores como agentes de limpieza: los barnices y el polvo han provocado que los pigmentos de los frescos se oscurezcan y decoloren, y que las figuras se vuelvan borrosas con el tiempo. [3]

Muchos de los frescos se cubrieron con barniz para protegerlos en su creación, en los que los fragmentos se lavaron primero con agua y luego se cubrieron con goma arábiga diluida con agua regia. Sin embargo, esta práctica se detuvo más tarde una vez que se descubrió que blanqueaba y dañaba los pigmentos, aunque la mayoría de los fragmentos en el Museo Archeologico Nazionale todavía están cubiertos por la película pegajosa. [1]

Los antiguos pintores pompeyanos realizaron experimentos con cera caliente. Los pintores preparaban las superficies con cera derretida o pintaban con pigmentos combinados con cera que luego se quemaban en el yeso, lo que las hacía resistentes y duraderas. [1] Esta misma técnica se probó para restaurar los frescos a finales del siglo XVIII. Si bien al principio esto hizo que las pinturas fueran más brillantes y claras, años de calor y humedad y la restricción de la evaporación normal para las pinturas. en el lugar convirtió la cera en blanca y deterioró las superficies pintadas. [1] En el Museo Archeologico Nazionale, aunque no sufrieron los mismos efectos climatológicos, se volvieron blancos / crujientes. [1]

Los pigmentos utilizados en los frescos son de naturaleza muy frágil y se han desvanecido como resultado de la exposición a los rayos ultravioleta, el oxígeno y el medio ambiente / elementos, especialmente los que quedan. en el lugar. [9] La desintegración del yeso y el levantamiento y desprendimiento de la pintura también han sido causados ​​por la cristalización de sales solubles, como el nitrato de sodio, en las capas superficiales de los frescos como resultado de las fluctuaciones de temperatura y humedad, y la exposición a la atmósfera. contaminantes. [11]

Edición biológica

Vegetación invasora como raíces, musgo, maleza y césped ha brotado de las grietas en los suelos y paredes erosionados de las habitaciones donde se encuentran los frescos. [3]

Los conservadores y el liderazgo están trabajando para comprender mejor la situación actual de los frescos de Pompeya a fin de evitar mayores daños y deterioro. La Soprintendenza Speciale per i Beni Archeologici di Napoli e Pompei está trabajando en una importante reorganización e implementación de nuevas políticas y planes de mantenimiento para todo el sitio de Pompeya. [12]

Se ha prestado atención al refuerzo no intrusivo y reversible de las paredes, estructuras y cubiertas de los edificios que albergan los frescos. Se han formulado recomendaciones para la reconstrucción de las infraestructuras del edificio utilizando materiales seguros y resistentes, y soportes ligeros y modernos, a diferencia de los anteriores materiales pesados ​​colocados en los muros, que ocasionaban importantes daños. [12] También se han hecho recomendaciones para las estructuras de refuerzo del techo y otras intervenciones de conservación que bloquean la ventilación y la infiltración de lluvia, [10] y permiten la regulación de la humedad para evitar que el yeso de los frescos se despegue de las paredes. [12] También se están elaborando planes para diseñar nuevos sistemas de drenaje y alcantarillado. [10]

Las excavaciones de Pompeya se han reducido significativamente y se han colocado barricadas, cercas y puertas cerradas para mantener a los visitantes fuera de las áreas y edificios vulnerables. [9] Seleccione insulae también se está considerando volver a enterrarlos para protegerlos de un mayor crecimiento vegetal, condiciones climáticas, daños por terremotos y erupciones volcánicas. [12]

Como sistema abierto y reactivo, los frescos requieren más vigilancia después de la conservación [11] También se está implementando el uso de herramientas de monitoreo de alta tecnología. Se llegó a un acuerdo con la empresa italiana de tecnología y defensa, Finmeccanica, para la donación de servicios relacionados con: protección del patrimonio artístico frente al deterioro, contaminación, riesgos hidrogeológicos y sísmicos, eficiencia, sostenibilidad y seguridad de los espacios dedicados a la cultura y accesibilidad y fructificación de el patrimonio artístico. [10]

El proyecto incluye un servicio de monitoreo interferométrico que proporciona datos sobre los cambios / movimientos de los terrenos y edificios en Pompeya, y viene equipado con sensores de radar que toman imágenes diurnas y nocturnas. Finmeccanica también ha proporcionado un servicio de detección remota en tierra que emplea dispositivos de imágenes hiperespectrales para la adquisición de imágenes y las firmas espectrales de los diversos materiales y componentes químicos presentes en áreas identificadas como críticas. [10]

Se están realizando esfuerzos para estabilizar la degradación química y biológica de los frescos y realizar una restauración duradera. En un enfoque holístico de la conservación, las causas de la descomposición se están abordando al mismo tiempo que se aumenta la capacidad del sitio para prevenir o retrasar la descomposición futura. Se están implementando la limpieza de rutina de todas las obras previamente restauradas y las prácticas de mantenimiento constante. [12]

Los conservadores y restauradores están quitando meticulosamente las capas de parafina, suciedad y barniz con hisopos de algodón que los restauradores aplicaron entre las décadas de 1930 y 1970 para evitar que las pinturas se agrieten y se descamen. [3] Se utilizan herramientas láser para derretir la cera y la acumulación de gasolina sin tocar la pintura. [3] Otros tratamientos de conservación incluyen la consolidación de capas de yeso y pintura quebradizas, la eliminación de pintura inadecuada de las pérdidas y la mejora de los rellenos viejos que se usaron con cemento. [5]

El Gran Proyecto Pompeya (GPP) es un proyecto de 105 millones de euros financiado por la UE y el gobierno italiano que comenzó en 2012. El proyecto propone planes para que comiencen las obras de emergencia para la conservación, mantenimiento y restauración de Pompeya. [13] Las áreas de intervención del proyecto incluyen:


Descripción de la casa (Reg II, Ins 4, 3-12)

..
En el centro del deambulatorio hay un triclinio de verano (f) (en la foto de arriba y a la derecha) que está completamente abierto a lo largo de su lado este. Los sofás del triclinium están revestidos de mármol al igual que las tres paredes circundantes hasta el nivel de la ancha barandilla. El ninfeo de la pared oeste consiste en una cascada de mármol enchapado enmarcada por nichos.

En el extremo sur del deambulatorio, una puerta (g) conduce a un segundo atrio (h). Esta parte de la casa es un apartamento virtualmente autónomo con su propio acceso desde el Vicolo de Giulia Felice en los números 10 y 11.

El atrio (en la foto de enfrente) tiene un impluvium central revestido de mármol y tiene habitaciones en los cuatro lados. La decoración, basada en los restos de yeso restantes, era del cuarto estilo y consistía en una zona central roja sobre un friso negro inferior.

Dos salas de particular interés, a las que se accede desde el lado este del atrio, son el biclinium (i) y el tablinum (j).
..

..
La sala del horno o praefurnium (b) tiene su propio acceso a la Via dell'Abbondanza en la puerta No. 3. El área grande (en la foto a la derecha) no tenía techo y contenía los hornos necesarios para calentar las habitaciones calientes y calientes del baño privado contiguo. suite ubicada al otro lado del muro sur.

El acceso al complejo de baños en sí se realiza a través de una gran entrada enmarcada por medias columnas de ladrillo encajadas rematadas por un frontón triangular de ladrillo (en la foto a la derecha y abajo).
,,

La entrada se abre directamente a un patio cuadrado (k) que tiene columnas en los cuatro lados. Las paredes de la columnata están decoradas en el cuarto estilo con paneles rojos con cenefas decorativas sobre un friso negro inferior. La zona superior es de color blanco con patrones geométricos ocasionales delineados en rojo.Las columnas de la columnata son de ladrillo, estucadas y pintadas de rojo y rematadas con capiteles blancos. La esquina noreste de la columnata estaba amueblada con bancos para los clientes que esperaban.

El apodyterium (l) se abre en el lado sur de la cancha. El apodyterium (mostrado a la derecha) está decorado en el cuarto estilo con paneles rojos con bordes decorativos sobre un friso negro.
..

..
El resto de la suite de baño, desafortunadamente, no ha sobrevivido tan bien como el apodyterium y generalmente se encuentra en un estado bastante pobre. Una puerta en el lado oeste del apodyterium conduce al tepidarium (m). Esta habitación ha perdido su piso, pero las paredes están sustancialmente completas con algunos restos de yeso restantes.

Un pequeño laconicum se abre en la esquina noroeste del tepidarium mientras que el acceso al caldarium se obtiene por medio de una puerta en el medio del muro oeste. El caldarium (n) (en la foto de la derecha) se encuentra en el mismo estado que el tepidarium con paredes sustanciales con restos de yeserías.
..
Completando el complejo de baños hay una gran piscina al aire libre (p) a la que se accede desde el lado este del patio de entrada. La piscina (en la foto de la derecha) mide aproximadamente 8,5 m por 4,5 my tiene aproximadamente 1,5 m de profundidad. Inmediatamente al sur de la piscina se encuentran las letrinas del complejo de baños (o) (el edificio abovedado a la derecha de la imagen opuesta).
..
Los restantes edificios pertenecientes a la propiedad comprenden un termopoli (q) con una caupona contigua. El termopolio, que se abre en la Via dell'Abbondanza en el n. ° 7, tiene un mostrador de mármol en forma de "L" con insertos para alimentos. En la esquina noroeste de la barra hay un pequeño horno y junto a él se abre una ventana que une el termopolio con el patio de entrada de los baños, lo que permite que se sirva la comida a los clientes que esperan los baños.

El comedor (r) del lado este del termopolio tiene una serie de bancos y mesas de mampostería a lo largo del lado sur de la habitación (en la foto de la derecha) con un gran triclinio de mampostería que ocupa la mayor parte del lado norte. Inmediatamente al oeste del triclinium está el área de la cocina que servía tanto al bar como a la caupona.

La Casa de Julia Felix está situada en el lado sur de la Via dell'Abbondanza cerca de su límite este, cerca de la Palaestra y el Anfiteatro. Excavada por primera vez entre 1754-57, la casa fue posteriormente enterrada de nuevo después de que se habían hecho muchos daños. Fue re-excavado y restaurado en 1952-53. La casa y los jardines ocupan una de las parcelas más grandes de Pompeya, ocupando prácticamente una manzana entera.

La propiedad se había creado a partir de dos insulae completas que se habían fusionado junto con la calle intermedia. La pérdida de una calle tan importante que conduce al anfiteatro se compensó con el ensanchamiento de la siguiente calle, el Vicolo dell'Anfiteatro, que ganó terreno a expensas de la finca de Julia. Aproximadamente un tercio del área estaba ocupada por la casa y los edificios asociados, mientras que el resto se entregó a un extenso huerto.
..

..
El atrio, que ha perdido gran parte de su decoración al fresco, estaba decorado en rojos y amarillos con un largo friso horizontal que representaba la vida cotidiana en el foro (una parte del friso se muestra a la izquierda). (El fresco adicional en la parte inferior izquierda es otra escena de mercado que se encuentra en la casa, pero que ya no está en el lugar, ahora se puede ver en el Museo Arqueológico Nacional de Nápoles).

En el lado este del atrio, una puerta conduce al área de servicio (b) para el complejo de baños. Un largo corredor de servicio (c) se abre en la esquina suroeste del atrio, mientras que una amplia abertura en el centro del muro sur se abre hacia el deambulatorio porticado (d) (en la foto de abajo) que corre a lo largo del lado oeste de un gran jardín central. (mi). El jardín está enmarcado por elegantes columnas de estuco y tiene una fuente de agua larga que se cree que representa el canal Canopus en Egipto.
..


PORTAFOLIO

La Fullonica de Stephanus. Es una de las lavanderías más importantes y completas que se encuentran en Pompeya, donde se lava y quita las manchas de la tela fabricada. La lavandería Stephanus & # 8217 se construyó justo después del terremoto del 62 d.C., transformando una casa privada en una fábrica moderna. El edificio ha sido objeto recientemente de amplias restauraciones. El Thermopolium de Vetutius Placidus. El mostrador de mampostería en forma de & # 8216L & # 8217 tiene grandes frascos de almacenamiento que se usaban para guardar alimentos. En la pared posterior del Thermopolium de Vetutius Placidus hay un lararium pintado con una escena que representa al genio de la casa realizando un sacrificio sobre un pequeño altar plegable. En el extremo izquierdo está Mercurio, el dios del comercio, mientras que en el extremo derecho está Baco, el dios del vino. Un contador con superficie de mármol de un termopolio. El atrio de la Casa de Paquius Proculus totalmente cubierto con paneles de mosaico de animales enmarcados con cenefas decorativas. El piso del vestíbulo de la Casa de Paquius Proculus en Pompeya está pavimentado con un fino mosaico que representa a un perro guardián encadenado a una puerta. La Casa de Paquius Proculus se encuentra en el lado sur de la Via dell & # 8217Abbondanza. El atrio con columnas de la Casa de los Ceii con un impluvium en su centro. La pared del fondo del pequeño jardín de la Casa de los Ceii estaba decorada con una gran escena de caza pintada en el cuarto estilo pompeyano. El atrio de la Casa de Menandro, una de las casas más impresionantes de Pompeya. El pequeño atrio de la Casa de Menandro. La casa, de más de 2.000 metros cuadrados, era propiedad de Quintus Poppaeus, posiblemente un pariente de Poppea Sabina, la segunda esposa del emperador Nerón. El peristilo de la Casa de Menandro. El peristilo está porticado en los cuatro lados con veintitrés columnas jónicas que sostienen los márgenes interiores del techo.

El anfiteatro de Pompeya se utilizó para el combate de gladiadores y es el más antiguo de su tipo que existe. Construido 150 años antes del Coliseo en el 70 d.C., el anfiteatro podía albergar hasta 20.000 espectadores no solo de Pompeya sino también de los pueblos vecinos. La Praedia de Julia Felix es una de las casas más grandes de Pompeya. Su propietaria, Julia Felix, convirtió partes de él en apartamentos disponibles para alquiler y otras partes para uso público. Vista de la zona ajardinada de la Praedia (finca) de Julia Felice. Fresco en la Casa de Venus en la concha que representa una estatua del dios Marte de pie sobre un pedestal de jardín. Lleva un casco con cresta y sostiene una lanza y un escudo. Fresco en la Casa de Venus que representa a Venus reclinada desnuda en el hueco de una concha de berberecho con una Ninfa Nereida y Eros a su lado.

La Escuela de Gladiadores (Schola Armaturarum) en Pompeya fue probablemente la sede de una asociación militar de gladiadores, un lugar utilizado para reuniones y tertulias. La Escuela de Gladiadores sufrió graves daños por los bombardeos durante la Segunda Guerra Mundial y provocó protestas cuando se derrumbó en noviembre de 2010 tras las fuertes lluvias. Las intervenciones de restauración comenzaron en 2016 y el edificio reabrió al público en enero de 2019.

El atrio, tablinum y peristilo de la Casa del Toro de Bronce. Fuente con un relieve de Silenus descansando sobre un odre en la esquina de Via della Fortuna y Via del Vesuvio.

Vista del gran atrio de la Casa del Fauno en Pompeya con un impluvium central (cuenca de agua de lluvia) y la estatua de bronce del Fauno Danzante. La exedra de la Casa del Fauno con una copia del Mosaico de Alejandro. El segundo peristilo de la Casa del Fauno que ocupaba más de un tercio de la ínsula. La Casa del Príncipe de Nápoles. El atrio tiene un impluvium y una mesa de mármol con soportes ricamente tallados. Las paredes de la Casa del Príncipe de Nápoles están decoradas en el Cuarto Estilo Pompeyo con imágenes de tamaño natural de Baco y Venus pintadas en las paredes del triclinio de verano. El Castellum Aquae fue el distribuidor de agua de Pompeya. Garantizó el suministro de agua a toda la ciudad. Fresco de los jugadores de dados de la Osteria della Via di Mercurio. Fuente con relieve de Mercurio.

Molinos de panadería para moler cereales (catullus) de pistrinum (panadería).

Una de las 89 termopolías, pequeñas tiendas de cocina, que se encuentran en Pompeya. Las clases bajas frecuentaban esos lugares. Fresco del dios de la fertilidad Príapo representado pesando su falo muy grande contra una bolsa que contiene dinero. Pintado a la derecha del vestíbulo de la Casa de los Vettii en Pompeya, el fresco probablemente simbolizaba la prosperidad económica de los propietarios, los hermanos Vettii, que se hicieron ricos gracias al comercio. El atrio de la Casa del Poeta Trágico, ricamente decorado con seis grandes frescos que representan escenas de la Ilíada. Piso de mosaico en blanco y negro en la Casa del Poeta Trágico con el conocido mosaico de un perro en una cadena, que lleva el canem cueva de advertencia, & # 8216 cuidado con el perro & # 8217.

El Lupanar de Pompeya, el burdel más famoso de la ciudad antigua. Fresco erótico del muro sur del Lupanar de Pompeya. Una cama de piedra toscamente tallada en una de las habitaciones del Lupanar. Fresco de pared in situ con una escena erótica en el Lupanar. Los baños de Stabian son los baños más antiguos de Pompeya. El apodyterium (camerino) de los baños de Stabian. El atrio de la Casa de la Fuente Grande. Los baños del foro también se subdividieron en secciones para hombres y # 8217 y para mujeres, cada una con su propia entrada independiente. La pared norte del tepidarium (baño tibio) de los Baños del Foro con telamons que separan los nichos. Las paredes de los baños del Foro están bellamente decoradas con frescos de escenas de jardines y los techos de bóveda están adornados con frisos de estuco. Vista norte del Arco de Calígula al inicio de la Via Mercurio. Al fondo está el monte Vesubio.

El Templo de Apolo en Pompeya, mirando al norte hacia el altar, el podio y la cella. En el área del templo se encontraron buches etruscos que atestiguan la existencia del culto a Apolo en Pompeya ya en el siglo V a. C. La planta del Templo de Apolo que vemos hoy data del siglo II a.C. Fue remodelado con frecuencia hasta su restauración final después del terremoto de AD. El Foro era el centro de la vida pública y la parte más antigua de Pompeya. También fue el sitio de juegos de gladiadores antes de que se construyera el anfiteatro. El Templo de Júpiter domina el lado norte del Foro. El foro. El templo de Vespasiano. Se han encontrado alrededor de 35 panaderías, cada una de las cuales abastece a su área local. La panadería de Popidius Priscus contiene cuatro grandes muelas, vestigios de un establo, cuatro cuartos de almacenamiento y un gran horno que se usaba para hornear el pan.

La Basílica se encuentra cerca de la esquina oeste del Foro y es el edificio público más antiguo e importante de Pompeya. También es uno de los ejemplos más antiguos de este tipo de edificación en todo el mundo romano. El Gran Teatro era un enorme teatro de 5000 asientos construido en estilo griego y tallado en la ladera natural de la colina. El pórtico cuadrangular ubicado detrás del escenario del Gran Teatro fue diseñado originalmente como un espacio para que la audiencia paseara durante los intervalos de los espectáculos de teatro. Después del terremoto del 62 d.C., el edificio cambió su función y se convirtió en un cuartel para los gladiadores. The Small Theatre, un pequeño teatro techado (odeón) utilizado para actuaciones musicales y de canto, así como para la mímica, el género teatral más popular de la época. El edificio tenía una capacidad de alrededor de 1.500 personas. El templo estaba dedicado a la diosa egipcia Isis, cuyo culto se extendió por todo el Imperio Romano. Está situado en el centro de un patio porticado y se alza sobre un podio elevado. El Purgatorio del Templo de Pompeya era el lugar donde se realizaban los ritos de purificación. El Santuario de Venus dominaba la bahía donde se ubicaría el puerto. Venus era la diosa patrona de Pompeya.

Vista del jardín elevado de la casa de Marcus Lucretius en Pompeya. El jardín cuenta con una elegante fuente alimentada por un chorro de agua que brotó de una estatua de Silenus. Escalones para que los peatones atraviesen las calles sin tener que pisarlas. El atrio de la Casa de los Diadumeni estaba dominado por 16 columnas dóricas de 4,3 m de altura dispuestas alrededor de un impluvium central. El ala que se encuentra en el lado sur del atrio de la Casa de Marcus Lucretius. Está decorado en el cuarto estilo.


VIDA DE CALLE

Todo visitante moderno de Pompeya recuerda las calles: sus superficies brillantes construidas a partir de grandes bloques de roca volcánica negra, los profundos surcos formados por años de tráfico de carros (y peligrosos para los tobillos del siglo XXI, como seguramente debieron haber sido al principio). del siglo XX) las aceras altas, ocasionalmente hasta un metro por encima del nivel de la calle y los escalones cuidadosamente colocados para permitir que los peatones crucen la calle sin un inconveniente salto hacia abajo, mientras que están lo suficientemente separados como para permitir que el antiguo transporte con ruedas atraviese la calle. brechas.

Es la sensación de inmediatez lo que hace que la escena callejera de Pompeya sea tan memorable. Los surcos son casi el equivalente a una huella antigua, la marca indeleble del movimiento humano y del paso de los carros que alguna vez se dedicaron a sus actividades diarias por estas mismas calles. Y cuando saltamos sobre las piedras, de acera en acera, parte de la diversión es saber que estamos caminando por el mismo camino que miles de peatones romanos antes que nosotros. O al menos, es parte de la diversión para la mayoría de los visitantes comunes. Cuando el Papa Pío IX hizo una visita de una celebridad al sitio en 1849, se pensó que era mejor salvar a Su Santidad de un largo paseo por las ruinas y rsquo, por lo que se quitaron varios escalones para permitir que su carro y ndash, que obviamente tenía una rueda diferente abarcan desde sus antepasados ​​romanos y ndash para pasar. Algunos nunca fueron devueltos.

Este capítulo analizará de cerca las calles y aceras de la ciudad antigua. Como suele ocurrir en Pompeya, los rastros más pequeños que se conservan bajo nuestros pies, a menudo desapercibidos para la mayoría de los que ahora deambulan por la ciudad, pueden ser puestos en servicio para revelar todo tipo de aspectos intrigantes e inesperados de la vida romana: una imagen que es simultáneamente familiar y profundamente ajeno. Encontraremos áreas peatonales, calles de un solo sentido, calmante de tráfico, obras viales, holgazanes y basura y un trabajo de detective agudo nos dará una idea de la empresa privada involucrada en el mantenimiento de la ciudad y sus carreteras. Sin embargo, también encontraremos todo tipo de cosas sorprendentes sucediendo en las calles y plazas de Pompeya y rsquos (incluido un muy desagradable castigo corporal impuesto a un desafortunado escolar), sin mencionar la desconcertante presencia de agua donde quiera que vayamos. De hecho, Pompeya se parecía más a Venecia de lo que la mayoría de nosotros creemos.

19. Una escena característica de Pompeya. Esta calle conduce a la Puerta del Vesubio y al castellum aquae (& lsquowater castle & rsquo), solo visible al final. Una serie regular de escalones cruzan la calle entre las aceras altas.

Gran parte de la evidencia de esto proviene de los mismos bloques de construcción de la tela de la ciudad y los rsquos, los antiguos bolardos de tráfico, las marcas hechas por generaciones de carros que golpean la acera o por generaciones de manos presionando las fuentes de las calles. Pero también podemos recurrir a una extraordinaria serie de pinturas que ofrecen una imagen de la vida callejera bajo las columnatas del Foro Pompeyo.

La primera pregunta es una que a menudo nos olvidamos de hacer, mientras saltamos los escalones de un pavimento a otro. ¿Por qué las aceras de la ciudad eran tan altas? Hay dos respuestas a esa pregunta. Ambos abren una visión de las calles de Pompeya sorprendentemente en desacuerdo con su condición actual, limpiadas regularmente, ordenadas y ordenadas y manchadas solo por la ocasional botella de agua desechada o el plano del sitio perdido.

El primero es inmundicia. Los historiadores están divididos acerca de cuán sucia deberíamos imaginar que ha sido la ciudad romana promedio, en gran parte porque, como de costumbre, la evidencia que encontramos en los escritores antiguos se divide en dos sentidos. Por un lado, tenemos las quejas del poeta Juvenal, un satírico romano que hizo profesión de la indignación y dirigió su bilis hacia, entre otras cosas, el estado de las calles de la propia capital. Ofrece una vívida perorata sobre los peligros de una caminata nocturna, entre los apartamentos de gran altura a ambos lados:

Hay varios otros peligros nocturnos a considerar:

Es un largo camino hasta los tejados, y una teja cayendo

te puede cerebro. Piense en todos esos vasos agrietados o con fugas

arrojados por las ventanas y ndash la forma en que se rompen, su peso,

¡el daño que le hacen a la acera! Usted y rsquoll sean considerados muy imprevistos,

un tonto feliz de catástrofe, si no haces tu testamento antes

aventurarse a cenar. Cada marco superior

a lo largo de su ruta por la noche puede resultar una trampa mortal:

así que reza y espera (¡pobre de ti!) que las amas de casa locales

No deje caer nada peor en su cabeza que un balde lleno de agua.

Aún menos sabrosa es la historia que cuenta el biógrafo Suetonio sobre un incidente al principio de la carrera del emperador Vespasiano, que murió pocos meses antes de la erupción del Vesubio. Vespasiano, se decía, estaba sentado un día desayunando, cuando un perro callejero entró corriendo en la casa y dejó caer debajo de la mesa del desayuno una mano humana que había recogido en un cruce de caminos cercano. Esto no fue, para Suetonio, una acusación del estado del vecindario, sino un presagio del futuro ascenso de Vespasiano y rsquos a la grandeza (en latín para & lsquohand & rsquo, manus, también significa & lsquopower & rsquo).

Pero para aquellos que se resistirían a la espeluznante imagen de las calles romanas llenas de perros callejeros, excrementos arrojados de orinales voladores y partes del cuerpo humano mezcladas con los detritos, hay otra evidencia contradictoria que puede ser puesta en servicio. Apenas unas líneas después de su historia de la mano humana, Suetonio habla de otro incidente en la vida temprana de Vespasiano. Tenía solo treinta años y había sido elegido para el cargo de edil (edilis), que tenía la responsabilidad del mantenimiento de la ciudad de Roma, desde edificios públicos y templos hasta burdeles y calles. Cuenta la historia que Vespasiano había descuidado profundamente la limpieza de las calles y, como castigo, el emperador Calígula le impuso el castigo correspondiente: lo hizo cubierto de barro, vestido con su toga oficial. Suetonio, de manera poco convincente, ve aquí otro presagio. Pero presagio de poder o no, asume un interés considerable por parte de las máximas autoridades en la limpieza de la ciudad.

También podemos señalar indicios ocasionales de las comunidades locales en el imperio romano de improvisación ingeniosa en la abrumadora tarea de la eliminación de la basura. Unos tres siglos después de la destrucción de Pompeya, en Antioquía (en Siria), nos enteramos de un ingenioso plan mediante el cual los campesinos que habían traído sus productos a la ciudad para venderlos en el mercado se vieron obligados, en su viaje de regreso, a utilizar sus productos. animales para sacar los escombros de la construcción de la ciudad. No funcionó. Los campesinos se opusieron a esta imposición y sus quejas llegaron al emperador.

Dónde estaban las calles de Pompeya en este espectro entre suciedad y limpieza, no lo sabemos. Ningún arqueólogo ha examinado jamás sistemáticamente el material que yacía en la superficie de la calle cuando cayó la piedra pómez.Y, aunque suponemos que los ediles de Pompeya tenían algunas de las mismas funciones que los funcionarios de Roma, no tenemos idea de si la higiene de las calles era una prioridad en su agenda, ni si hubieran tenido la voluntad, y mucho menos los recursos necesarios, para mantener limpia la ciudad. Hay razones, como veremos, para imaginar que los dueños de casa asumieron alguna responsabilidad por las aceras que lindan con su propiedad. Pero supongo que las carreteras en sí eran mucho más desordenadas de lo que tienden a sugerir la mayoría de las sanas reconstrucciones modernas de Pompeya.

Porque no se trataba de una comunidad con recogida de basura municipal regular. Incluso si no se hubieran arrojado a la calle grandes cantidades de desechos comerciales o domésticos (aunque, presumiblemente, parte de ellos), los caballos, asnos y mulas que eran el principal medio de transporte habrían arrojado muchos de sus propios desechos. Y es difícil de creer que todos aquellos pompeyanos que vivían en una sola habitación encima de su tienda, con baños no siempre adecuados, nunca encontraran conveniente simplemente orinar en la calle. Una parte de las heces humanas y la orina producidas en la ciudad (6.500.000 kilos al año en una estimación muy cruda) probablemente terminaron en la vía pública. Ciertamente, era un problema suficiente para que se publicara un aviso de advertencia ocasional: & lsquoShitter & ndash, asegúrese de guardarlo hasta que haya pasado este lugar & rsquo. Bajar a la superficie de la carretera corría más riesgo que una torcedura de tobillo, lo más probable es que implicara pisar una mezcla maloliente de estiércol animal (cada caballo produce hasta 10 kilos al día), verduras podridas y excrementos humanos, y ndash, que era, solo para completar la imagen. , sin duda cubierto de moscas.

La suciedad, sin embargo, no puede ser la única respuesta a la pregunta de esas aceras. Si lo fuera, nos enfrentaríamos a la improbable conclusión de que los burgueses de la cercana Herculano (donde no encontramos escalones o aceras particularmente altas) eran un lote más limpio y ordenado que sus vecinos de Pompeya. De hecho, cualquiera que haya visitado la ciudad durante una tormenta habrá visto una razón primordial para el arreglo pompeyano: es decir agua. Cuando llueve a cántaros, las calles se convierten en torrentes. Porque la ciudad está construida en un terreno que se inclina, en lugares bastante abruptos, de noroeste a sureste (la Puerta Stabian es 35 metros más baja que la Puerta del Vesubio) y, a diferencia de Herculano, tiene pocos desagües subterráneos. La función de las calles era recoger el agua de lluvia y canalizarla fuera de la ciudad a través de las murallas, o hacia los desagües internos que existían, en su mayoría alrededor del Foro. Incluso cuando no estaba lloviendo, el agua y ndash se suministraba, durante los últimos cien años de la existencia de la ciudad, mediante acueductos y ndash arrojados a las carreteras desde las incesantes fuentes de las calles, y como el desbordamiento de las casas y los baños.

Las calles, en otras palabras, se duplicaron como canales de agua, así como como vertederos de basura. Una cosa que se puede decir a favor de este arreglo es que el aguacero ocasional y el torrente de agua que causó deben haber ayudado a eliminar toda esa basura en descomposición.

Bulevares y callejones

La mayoría de los antiguos pompeyanos, como la mayoría de los visitantes modernos, habrían pasado mucho tiempo en las calles de su ciudad y rsquos. Esto no fue simplemente una consecuencia del clima cálido o un estilo de vida relajado y lsquoMediterráneo y rsquo. Muchos de los habitantes de la antigua Pompeya no tenían más remedio que vivir al aire libre. No tenían ningún otro lugar adonde ir. Es cierto que las familias súper ricas tenían mucho espacio en sus grandes casas y palacios: habitaciones tranquilas y acogedoras, jardines sombreados, comedores vistosos e incluso baños privados. Otros que no estaban en esa liga vivían cómodamente en casas de media docena de habitaciones. Más abajo en la escala de riqueza, muchos de los habitantes de la ciudad y rsquos vivían en una sola habitación pequeña encima de su tienda, bar o taller, sin suministro de agua y, a menudo, sin medios para calentar o cocinar, excepto quizás un pequeño brasero (que debe se han duplicado como un riesgo de incendio grave). Habitaciones compactas para un solo ocupante, este tipo de apartamento habría sido poco más que un dormitorio estrecho para una familia de tres o cuatro. Para casi todas sus necesidades básicas, habrían salido afuera: por agua para las fuentes de la calle, para una comida y ndash más allá de pan, fruta y queso, y cualquier brebaje simple que se pudiera preparar en el brasero y ndash a uno de los muchos bares y cafés y restaurantes. que se abría directamente a las aceras (Lámina 4). Pompeya ofrece una sorprendente inversión de nuestras propias normas sociales. Para nosotros, son los ricos los que visitan los restaurantes, los pobres los que cocinan económicamente en casa. En Pompeya, eran los pobres los que comían fuera.

20. La ubicuidad del falo. Aquí un falo está tallado en los adoquines de la calle. ¿Pero realmente apunta, como algunos afirman, al burdel más cercano?

Las calles de Pompeya llegaron, como era de esperar, en muchas formas y tamaños. Algunos de los carriles traseros ni siquiera estaban pavimentados, sino que seguían siendo senderos de tierra o callejones poco atractivos entre bloques de viviendas y, al principio de la historia de la ciudad, muchos más habrían sido caminos embarrados o polvorientos, en lugar de carreteras sólidas y cuidadosamente diseñadas. Algunos de ellos, particularmente las rutas principales a través de la ciudad, eran comparativamente anchos, otros no podían llevar ni un solo carro. Dicho esto, todas las calles eran estrechas en nuestros términos, la mayoría de menos de tres metros de ancho. A juzgar por el tamaño del carro encontrado en la Casa del Menandro y ndash o, más estrictamente, los adornos y accesorios de las ruedas de hierro encontrados, combinados con las impresiones de la madera en los escombros volcánicos y ndash, solo unos pocos caminos habrían sido lo suficientemente anchos para Deje que dos vehículos se crucen. Y, cuando los edificios estaban en toda su altura, a menudo con pisos superiores, incluso las calles más anchas se habrían sentido mucho más estrechas y confinadas que ahora.

También eran mucho más brillantes, llamativos y más "en tu cara". Pinturas toscas delimitaban santuarios religiosos locales, a menudo donde las calles se cruzaban. Los falos decoraban las paredes, moldeados en placas de terracota o, en un caso, tallados en la propia superficie de la calle. (Las explicaciones modernas para esto varían débilmente desde una "expresión de buena suerte" hasta "protección contra el mal de ojo", la línea trazada por los guías turísticos de que el falo en la calle es una señal direccional hacia el burdel local es ciertamente incorrecta). originalmente con colores intensos y ndash en rojos, amarillos y azules y ndash y proporcionaba una superficie conveniente para los lemas electorales (a menudo uno encima del otro), avisos de & lsquoFor Rent & rsquo, anuncios de juegos de gladiadores o simplemente los garabatos de los grafiteros de Pompeya y rsquos. `` Me sorprende que no te hayas caído, oh pared / Cargado como estás con todos estos garabatos y rsquo, mientras una pieza popular de pompeyano corrió y ndash raspada en al menos tres lugares de la ciudad, y así se sumó al fenómeno que deploró.

21. El comercio de los trabajadores de la lana. A la izquierda, un hombre está ocupado peinando la lana en una mesa baja. En el centro, cuatro hombres se dedican a la complicada tarea de hacer fieltro con una mezcla de lana y pelo de animal, unidos con una carpeta adhesiva. (Esto les dio a los romanos su equivalente de & lsquowater-proof & rsquo.) En el extremo derecho, más allá de otra peinadora, el producto terminado es exhibido por un hombre llamado en minúsculas debajo de Verecundus. Las letras grandes de arriba son parte de un cartel electoral.

Las tiendas y los bares a menudo utilizaban sus fachadas de calles para pintar carteles, anunciar su negocio, blasonar su nombre (como un letrero de pub inglés) y normalmente exhibir algunas deidades protectoras útiles. Las imágenes de Rómulo y Eneas que vimos en el último capítulo animaron el exterior de una galería. A solo un par de cuadras de distancia, lo que suponemos que fue un establecimiento de fabricantes de telas y vendedores de telas causó un revuelo aún mayor (asumir, porque el edificio no ha sido excavado más atrás que la fachada, por lo que no podemos estar seguros de lo que sucedió en el interior). A un lado de la puerta, Venus, la diosa patrona de la ciudad y rsquos, montada en un carro tirado por elefantes, en el otro lado, Mercurio, el protector divino del comercio, estaba en su templo agarrando una gruesa bolsa de monedas. Bajo Venus había una escena de trabajadores ocupados peinando la lana y haciendo fieltro (con el propio jefe, presumiblemente, mostrando un producto terminado a la derecha) debajo de Mercurio, la dueña de la casa, o tal vez un empleado, está ocupado vendiendo sus productos. (que ahora parecen ser principalmente zapatos).

Lamentablemente, uno de los ejemplos más llamativos de este tipo de pintura y ndash y uno que capturó la imaginación de los visitantes del siglo XIX y ndash ahora ha desaparecido por completo, víctima de los elementos. Decorando la pared frontal de un bar, cerca de la puerta de la ciudad que conduce al mar, había una imagen grande de un elefante con un pigmeo o dos y un letrero pintado que decía & lsquoSittius restauró el elefante & rsquo. Sittius fue probablemente el último propietario, y había restaurado la pintura o tal vez todo el lugar (& lsquoThe Elephant Bar & rsquo). Si es así, tenía un buen nombre para un barman, por lo que uno sospecha que puede haber sido un & lsquotrade-name & rsquo. Para obtener la mejor traducción al inglés de & lsquoSittius & rsquo sería & lsquoMr Thirsty & rsquo.

Diferentes calles y ndash y diferentes tramos de las mismas calles tenían personajes notablemente diferentes. Parte de esto es una diferencia entre las carreteras principales, por un lado, bordeadas de tiendas, bares y las puertas de entrada de casas particulares grandes y pequeñas, y por el otro las calles secundarias, estrechas, poco transitadas e interrumpidas solo por ocasionales entrada de servicio. Uno de ellos, que discurría entre dos manzanas de la ciudad que daban a la Via dell & rsquoAbbondanza, tenía tan poco tráfico que podía ser bloqueado parcialmente con una torre de agua y luego efectivamente & lsquoprivatizado & rsquo por el propietario de la gran casa adyacente & ndash y el único con una puerta. abriendo directamente en él. Ya sea con el permiso del ayuntamiento, o simplemente con la confianza en sí mismo que acompañaba a la riqueza entonces como ahora, tapó cada extremo de la calle, creando así un anexo privado (área de almacenamiento, corral de animales o parque de carros) al que se accede desde su Sótano de servicio.

Pero también hay grupos notables de actividad que caracterizan áreas particulares. Al entrar en la ciudad desde el norte, por ejemplo, justo dentro de la puerta de Herculano, habría encontrado una calle dominada por el negocio de la hostelería y una gran variedad de bares y posadas al borde de la carretera, todos tratando de persuadir a los viajeros que pasaban de que se separaran de su dinero en efectivo a cambio. para tomar una copa y comer algo. Y hay un patrón similar en la otra entrada norte, la Puerta del Vesubio, y en la Puerta Stabian al sur. No es así en las otras puertas de la ciudad, lo que sugiere que las rutas del norte y del sur llevaron la mayor parte del tráfico dentro y fuera de la ciudad: porque los bares tienden a seguir a las multitudes en lugar de viceversa. O, para decirlo de otra manera, solo un tonto pompeyano habría establecido un punto de venta donde había poco comercio pasajero.

Los arqueólogos emprendedores incluso han tratado de averiguar de qué dirección esperaban los propietarios de los bares que vinieran sus clientes basándose en la posición exacta del mostrador, y desde dónde el cliente potencial obtendría la mejor vista de la comida y bebida que se ofrecen. . No estoy seguro de si esto es un paso demasiado lejos para tratar de adivinar el comportamiento de los romanos. Pero la conclusión fue que los establecimientos alrededor de estas dos puertas estaban dirigidos principalmente a los que venían dentro la ciudad, atendiendo a los viajeros hambrientos que acababan de llegar. El par de bares, sin embargo, en la carretera que va del Foro a la Puerta de la Marina hacia el oeste tenían el ojo (según esta lógica) en las personas que salían de la ciudad, o al menos que salían del Foro.

También hay ausencias notables de la escena callejera que señalan el carácter diferente de las distintas áreas. Para continuar con el tema de los bares, hay relativamente pocos en el área del Foro en sí (aunque no tan pocos como parece ahora: irónicamente, tres una vez estuvieron a pocos metros del Foro en el sitio del moderno centro turístico de refrigerio). Caminando desde allí por la Via dell & rsquoAbbondanza hacia el este, tal vez haya dos como máximo hasta llegar a la intersección con la Via Stabiana. En ese punto, comienzan a aparecer de nuevo en cantidades significativas (de hecho, se han identificado más de veinte puntos de venta de comida y bebida en 600 metros), lo que le da a ese tramo este de la Via dell & rsquoAbbondanza un & lsquofeel & rsquo muy diferente. Esto ha dado lugar a todo tipo de especulaciones, incluida la idea de que las autoridades pompeyanas impidieron activamente la apertura de este tipo de establecimientos con sus desacreditadas asociaciones en las principales áreas formales y ceremoniales de la ciudad.

Quizás. Pero que es Lo cierto es que el Foro de Pompeya, con sus edificios públicos y templos ndash, santuarios, mercados, etc., no era como la plaza central de las ciudades italianas modernas, con una cafetería en cada esquina, diseñada tanto para el placer y la relajación como para los negocios. . Fue, sin duda, esta imagen de la Italia moderna lo que convenció a Sir William Gell, bon viveur y una de las principales autoridades de Pompeya a principios del siglo XIX, que el edificio del Foro que conocemos como el mercado o macellum funcionaba en parte como restaurante y las cabinas de un lado estaban destinadas a cenas semiprivadas. Después de todo, ¿cómo podría tener una plaza central sin un lugar para comer?

Sin embargo, más significativas que las diferencias entre las diversas áreas de Pompeya son las similitudes generales del paisaje urbano en toda la ciudad. A este respecto, Pompeya es bastante diferente a muchas ciudades occidentales modernas, donde lo que los geógrafos sociales llaman & lsquozoning & rsquo tiende a ser la regla. Es decir, actividades particulares (ya sean comerciales, industriales o residenciales) tienden ahora a concentrarse en diferentes partes del área urbana, y el carácter de las calles cambia en consecuencia: las carreteras de un área residencial suburbana son reconociblemente diferentes, no solo en su tamaño, pero en su planificación y su relación con los edificios colindantes, de los del centro comercial. También tiende a haber divisiones definidas dentro de este arreglo entre ricos y pobres, y algunas veces entre diferentes razas. En general, incluso en conurbaciones relativamente pequeñas (las aldeas rurales son otro asunto), los que tienen dinero viven separados de los que no lo tienen. Los bloques de viviendas de gran altura no se codean con las mansiones independientes de los ricos que se encuentran en una parte diferente de la ciudad.

Se han hecho valientes intentos para detectar algún tipo de "zonificación" en Pompeya. Los arqueólogos han señalado las "áreas de entretenimiento", por ejemplo (aunque eso no significa mucho más que el anfiteatro y los teatros, nada ni remotamente como un "Broadway" o "West End"). Han argumentado, de manera no inverosímil pero no concluyente, que el sector noroeste de la ciudad contiene más de lo que le corresponde en casas grandes y ricas, al igual que la franja del extremo occidental con sus maravillosas vistas al mar. Y han intentado señalar, si no un distrito de luz roja en el sentido moderno, al menos las áreas asociadas con varias formas de & lsquocomportamiento desviado & rsquo, desde el sexo comercial hasta los juegos de dados (un proyecto complicado por las controversias modernas de larga duración sobre cuántos burdeles que había en la ciudad, y cómo podemos identificarlos ahora (abajo, págs. 232 & ndash3 236 & ndash8).

Pero la simple verdad es que Pompeya era una ciudad sin la zonificación que esperábamos y sin una distinción significativa entre áreas residenciales de élite y no élite. De hecho, no se trata solo de que las propiedades domésticas más ricas coexistan con establecimientos mucho más humildes. La elegante Casa de las Vestales, por ejemplo, tenía su entrada principal en medio de todos los bares cerca de la Puerta de Herculano y, de hecho, estaba casi al lado de un par de ruidosos herreros y talleres rsquo. Más que eso, era el patrón estándar en la ciudad que incluso las residencias más grandiosas tenían pequeñas unidades comerciales construidas en la fachada de la calle y eran una parte integral de la propiedad principal, aunque generalmente sin duda administradas no por el propietario sino por sus dependientes o inquilinos. De modo que los visitantes de la palaciega Casa del Fauno habrían encontrado sus dos entradas principales que conducían desde la calle, entre una fila de cuatro tiendas. Esto no es diferente al patrón de las primeras ciudades modernas. En el Londres del siglo XVIII, las mansiones de los ricos en Piccadilly se codeaban con químicos, zapateros, peluqueros y tapiceros. Y, a pesar de nuestras suposiciones generales sobre la zonificación, es lo que encuentra incluso hoy en Nápoles. Los talleres y tiendas napolitanos que ocupan pequeñas unidades en la planta baja de las grandes mansiones son lo más cercano que podemos llegar a una impresión de la antigua Pompeya.

Sólo podemos adivinar cómo experimentaron los habitantes de la ciudad y los rsquos tan sorprendentes yuxtaposiciones de función y riqueza. Pero mi sospecha es que a los ricos ocupantes de la Casa de las Vestales les habría resultado más fácil ignorar el constante martilleo de los herreros y el ruido del cliente y el egravele nocturnos en los bares, que a los pobres comerciantes les habría resultado ignorar. la vasta riqueza y opulencia de quienes viven al otro lado de las paredes de sus tiendas. Por divisivo que parezca, la zonificación tiene sus ventajas: al menos a los pobres no siempre se les frota la nariz con los privilegios de sus vecinos ricos.

22. En este cruce encontramos tanto una fuente en la calle como una de las doce torres de agua del pueblo. El agua del & lsquowater castle & rsquo se introdujo en un tanque en la parte superior de cada torre y luego se distribuyó a las propiedades cercanas. El objetivo de esto era reducir la presión del agua, que de otro modo bajaba del castellum con demasiada fuerza.

Las historias de las calles de Pompeya y ndash destellos de cómo fueron utilizadas y por quién y ndash todavía se pueden recuperar de las huellas que quedan en el suelo. A veces, estos son claros para que todos los vean. Ya hemos notado los escalones que atraviesan el agua y el fango; estos se colocaron estratégicamente en los cruces, otros puntos de cruce populares y, ocasionalmente, conducían directamente a los portales de las casas más grandes, para la conveniencia de los ricos propietarios y sus invitados. Casi tan características memorables de la escena callejera para la mayoría de los visitantes modernos son las torres de agua y, especialmente, las fuentes de la calle y más de cuarenta de ellas sobrevivieron y se esparcieron por toda la ciudad, para estar al alcance de todos, se ha calculado. que muy pocos pompeyanos vivían a más de 80 metros de una fuente.

Tanto las torres como las fuentes eran elementos de un sistema complejo, que suministraba agua corriente a través de la ciudad, desde un & lsquowater castle & rsquo o castellum aquae (alimentado por un acueducto de las montañas cercanas) justo dentro de las murallas de la ciudad, junto a la Puerta del Vesubio, una innovación que reemplaza un sistema anterior de suministro que se basaba en pozos profundos y agua de lluvia. Este nuevo servicio (inmortalizado con mayor o menos precisión en el best-seller de Robert Harris & rsquos Pompeya) por lo general se ha fechado en los años 20 a. C. y el reinado del primer emperador Augusto. Pero un trabajo reciente ha sugerido que los primeros pompeyanos que se beneficiaron de algún tipo de suministro público de agua por tubería, incluso si se mejoró bajo Augusto, fueron los colonos sullanos unos sesenta años antes.

Las torres de agua, una docena o más construidas de hormigón revestido con piedra o ladrillo local, de hasta seis metros de altura y con un tanque de plomo en la parte superior, eran subestaciones en el sistema, distribuyendo el agua por tuberías de plomo que pasaban por debajo de la tubería. aceras a las fuentes públicas y a las residencias privadas cercanas, cuyos propietarios deben haber pagado una tarifa por el privilegio. Algo debe haber salido mal con este sistema de suministro en vísperas de la erupción. Porque se desprende de las trincheras vacías llenas de escombros volcánicos que, en el momento de su destrucción, se habían excavado las aceras en varios lugares de la ciudad y se habían retirado las tuberías de agua. Lo más probable es que se tratara de un intento instantáneo de investigar y reparar el daño causado al sistema de agua por los terremotos que ocurrieron en el período previo a la erupción final.

Los arqueólogos han especulado que problemas similares podrían explicar por qué, en un callejón trasero (junto a la Casa de los Amantes Castos y la Casa de los Pintores en el Trabajo), los pozos negros llenados por las letrinas domésticas habían sido excavados y su contenido dejado apilado. insalubremente en el camino cuando ocurrió el desastre. Aunque está menos claro por qué los movimientos sísmicos deberían afectar el funcionamiento de los pozos negros. Quizás esto sea más una indicación del estado regular de una calle secundaria pompeyana.

Más allá de los simples puntos de distribución, las torres de agua también cumplían una función hidráulica más técnica, ofreciendo un buen ejemplo de la experiencia de la ingeniería romana. La pronunciada pendiente desde el castillo de agua, que se construyó en el punto más alto de la ciudad, significaba que la presión del agua era, en todo caso, también fuerte, especialmente en las zonas bajas del sur. Las torres, al recoger el agua en el tanque en la parte superior y dejarla caer nuevamente, actuaron para reducir la presión. También agregaron agua en las calles: los depósitos de cal aún visibles en el exterior de algunas de las torres sugieren que no pocas veces se desbordaron.

Las fuentes son una característica aún más común que las torres. La mayoría de ellos seguían el mismo plan general: un gran pico, con agua corriente constante y un tanque debajo, para captar parte del flujo, hecho de cuatro grandes bloques de roca volcánica. Por lo general, colocados en cruces y cruces de caminos, algunos sobresalían de la acera hacia la línea de tráfico, por lo que, para protegerlos de los daños causados ​​por los carros y camiones, se colocaron piedras sólidas y verticales en el suelo junto a ellos, el antiguo equivalente de los bolardos de tráfico. Nadie con un suministro privado de agua en casa dependería de este servicio público, pero los menos ricos lo hacían en grandes cantidades, a juzgar por las superficies muy desgastadas de la piedra, a ambos lados del pico. Uno de los trucos de los guías locales de Pompeya hoy en día es demostrar cómo debe haberse formado ese patrón distintivo de desgaste, ya que Pompeyo tras Pompeyo durante más de un siglo o más aparecieron detrás del pico, apoyó una mano en un lado y sostuvo el balde bajo el chorro de agua con el otro.

Ya sea que se convirtieran o no en el centro de asociaciones de vecinos organizadas, como han sospechado algunos estudiosos modernos, estas fuentes eran sin duda lugares de encuentro informales para los residentes locales más humildes. De hecho, en una ocasión, vislumbramos al dueño de una casa cercana que se aprovecha de la multitud que se esperaba que atrajera tal instalación. Cuando se erigió una nueva fuente tan cerca de su casita que hubo que demoler una parte para acomodarla, el propietario respondió convirtiendo su habitación delantera en una tienda.

Raspe la superficie de las calles debajo de los escalones y las fuentes, observe con más atención el trazado de la red de rutas y vías de la ciudad y rsquos, y hay otras historias aún más intrigantes por reconstruir de la vida callejera en una ciudad romana. Los indicios más pequeños en la superficie del pavimento o la carretera abren algunas de las piezas más fascinantes de la historia.

En muchos sentidos, el plano esquemático del sistema de calles de Pompeya, tan a menudo reproducido, es engañoso. Porque, al igual que hoy en día, muchos automovilistas descubren que un simple mapa de una ciudad desconocida puede no advertirles sobre los recintos peatonales o las calles de un solo sentido, este plan tiende a ocultar el patrón real de movimiento alrededor de la antigua Pompeya. La imagen de la libre circulación que implica el diagrama se contradice con las pruebas sobre el terreno. Aquí también encontramos zonas libres de tráfico y, al parecer, cierto control de la dirección del flujo del tráfico. Trabajos recientes, mirando de nuevo con mucho cuidado los surcos y los escalones, incluso han sugerido que podemos comenzar a reconstruir el sistema de calles de un solo sentido de Pompeya.

23. Barreras de tráfico viejas y nuevas. Estos tres bloques de piedra enfatizan la prohibición del tráfico entre el Foro, que se encuentra detrás de nosotros, y la Via dell & rsquoAbbondanza, que se extiende a lo lejos. A la izquierda, las autoridades del sitio moderno usan cercas de plástico para evitar que los visitantes ingresen a los edificios en restauración.

Las calles de Pompeya podrían cerrarse al transporte sobre ruedas con dispositivos simples: grandes bolardos de piedra fijados en la calzada, mediante la colocación de fuentes u otros obstáculos en el camino del tráfico, o mediante escalones u otros cambios de nivel intransitables para los carros. Cada uno de ellos se utilizó para asegurar que, al menos en sus fases finales, el Foro Pompeyo fuera una zona peatonal. Deberíamos olvidarnos de cualquier reconstrucción fantasiosa de la plaza central atravesada por carros y carros. Cada punto de entrada al Foro estaba bloqueado al tráfico rodado: en la Via dell & rsquoAbbondanza por tres bolardos y un bordillo alto, en la entrada sureste por una fuente de agua estratégicamente ubicada, y así sucesivamente. Curiosamente, no era solo el transporte sobre ruedas cuyo acceso al Foro podía controlarse. En cada punto de entrada, todavía se pueden distinguir accesorios para algún tipo de barrera o puerta, cerrando el área incluso a los que van a pie. Se desconoce el propósito exacto de estas puertas. Quizás debían cerrar la zona por la noche (aunque tendrían que haber sido barreras formidables para disuadir a un vándalo decidido). Quizás, como dice una sugerencia reciente, se utilizaron cuando se estaban llevando a cabo elecciones en el Foro, como un medio para controlar la entrada a las elecciones y para excluir a quienes no tenían derecho a voto.

Una plaza central peatonal es una cosa. Pero los esquemas de tráfico de Pompeya iban más allá. Porque la Via dell & rsquoAbbondanza también está bloqueada al transporte sobre ruedas casi 300 metros más adelante, en su cruce con la Via Stabiana, donde una caída abrupta de más de 30 centímetros hace intransitable incluso al carro más resistente. Este tramo de la calle entre el Foro y Via Stabiana no estaba completamente libre de tráfico, ya que se podía acceder a él desde algunas de las intersecciones hacia el norte y el sur. Pero obviamente no proporcionó la ruta fácil a través de la ciudad que sugiere el mapa a primera vista. Sus surcos de carro comparativamente poco profundos también indican que no transportaba un gran volumen de tráfico (aunque un escéptico ha argumentado que la ausencia relativa de surcos se explica igualmente bien por el hecho de que la carretera fue repavimentada no mucho antes del 79). También hay otras señales de que este tramo de carretera era especial de alguna manera. Parte de ella, la sección frente a los baños Stabian, es inusualmente ancha: en efecto, forma una pequeña plaza triangular a la entrada de los baños. Y fue, por supuesto, este tramo de carretera donde, a diferencia del tramo hacia el este, notamos la casi total ausencia de bares y tabernas.

Es más difícil decir exactamente qué fue & lsquospecial & rsquo. Pero una buena suposición es que tiene algo que ver con la posición de este tramo de la Via dell & rsquoAbbondanza entre los teatros y el antiguo Templo de Minerva y Hércules al sur y el Foro principal, con sus templos y otros edificios públicos. Poco utilizado para el tráfico del día a día, y no siendo la principal arteria de transporte que la mayoría de la gente imagina ahora, tal vez formaba parte de una ruta procesional de un centro cívico a otro, del Foro al Teatro, o del Teatro al Templo de la Ciudad de México. ¿Júpiter? Las procesiones eran un elemento básico de la vida pública y religiosa en el mundo romano: un medio para celebrar a los dioses, hacer desfilar imágenes divinas y símbolos sagrados ante la gente, en honor a la ciudad y sus líderes. Los detalles y el calendario de estas ceremonias en Pompeya se han perdido para nosotros, pero tal vez tengamos las huellas de una ruta preferida.

Sin embargo, todavía hay más bloqueos de carreteras a lo largo de la Via dell & rsquoAbbondanza. Moviéndose desde la Via Stabiana hacia la puerta este (la Puerta Sarno, llamada así por el río que fluye en este lado de la ciudad), la mayoría de las intersecciones de carreteras hacia el sur y algunas hacia el norte son completamente intransitables para los carros o empinadas en rampa, pero aún y ndash, ya que los surcos que los recorren dejan claro y ndash accesible para el transporte con ruedas. Parte del propósito de esto debe haber sido el control del tráfico, pero la otra parte fue, una vez más, el control del agua. La Via dell & rsquoAbbondanza atraviesa la ciudad aproximadamente dos tercios del camino por la pendiente sobre la que descansa la ciudad: las calles debajo de ella deben haber sido particularmente expuestas a molestias y daños por los torrentes que fluyen desde arriba. De ahí estas rampas y bloqueos, que habrían impedido que gran parte de esa agua fluyera hacia la región baja de la ciudad, dirigiéndola en su lugar hacia la Via dell & rsquoAbbondanza y canalizándola hacia la Puerta Sarno. Parte de esta calle puede haber sido una "forma de procesamiento", otra parte fue sin duda un drenaje importante.

El tráfico de Pompeya se redujo entonces o, en términos modernos, se "calmó" mediante la creación de callejones sin salida y otros tipos de bloqueos de carreteras. Pero queda el problema más general de las calles estrechas y lo que sucedería si dos carros se encontraran en esos muchos caminos que eran lo suficientemente anchos solo para uno. Huelga decir que dar marcha atrás a un carro tirado por un par de mulas, por un camino impedido por escalones, habría sido una hazaña imposible. Entonces, ¿cómo evitaron los antiguos pompeyanos enfrentamientos repetidos entre carros que se encontraban cara a cara? ¿Cómo evitaron que una calle estrecha se redujera a un callejón sin salida?

Una posible respuesta es una combinación de campanas que suenan fuerte, gritos y muchachos enviados por delante para asegurarse de que el camino esté despejado. Los adornos de caballos encontrados con el carro en la Casa del Menandro ciertamente incluían algunas campanas de arnés que habrían hecho un tintineo distintivo para advertir del tráfico que se acercaba. Pero hay indicios de que en la ciudad funcionaba un sistema de calles de un solo sentido, para que los carros se movieran libremente. La evidencia de esto proviene de algunos de los esfuerzos más minuciosos de la arqueología pompeyana durante la última década más o menos, y de la idea inteligente de que el patrón preciso de los surcos de la calle y la posición exacta de las marcas producidas por los carros que chocan con los escalones las piedras, o el roce de la acera en las esquinas, podrían indicarle en qué dirección se movía el tráfico antiguo a lo largo de un tramo particular de la carretera.

Uno de los ejemplos más contundentes de esto ocurre en la parte noroeste de la ciudad, en el camino de la Puerta de Herculano al Foro, donde la carretera que ahora conocemos como Via Consolare se encuentra con el estrecho Vico di Mercurio (Fig.5 ). Aquí, la combinación de las marcas de colisión en el lado suroeste del trampolín en el medio del Vico di Mercurio y el patrón preciso de molienda en el bordillo al norte indica que el tráfico venía por el Vico di Mercurio desde el este. y sobre todo girando hacia el norte cuando se encontró con la Via Consolare de dos vías en el cruce. El Vico di Mercurio era, en otras palabras, una calle de un solo sentido, que corría de este a oeste. El tráfico que bajaba por Via Consolare y deseaba girar a la izquierda hacia el este tendría que esperar hasta llegar a la amplia Via delle Terme & ndash, que era una calle de doble sentido. Se han obtenido pruebas similares para sugerir que también existen claras distinciones en las calles norte y sur de la zona: Vico di Modesto y Vico del Labirinto con tráfico en dirección norte, Vico della Fullonica y Vico del Fauno en dirección sur.

Figura 5. El sistema de carreteras en el noroeste de Pompeya: el trazado conjeturado de calles de un solo sentido.

Si el grado de sistematización es tan rígido como nos quieren hacer creer los arqueólogos modernos más entusiastas, tengo bastante dudas. Cuando escriben, sobre la base de evidencias aparentemente contradictorias en algunos lugares, que el Vico di Mercurio originalmente transportaba tráfico en la otra dirección y que `` sufrió una inversión de una ruta en dirección este a otra en dirección oeste '', es difícil imaginar cómo tal se habría producido una reversión. ¿Quién decidió? ¿Y cómo habrían hecho cumplir la decisión? Las ciudades antiguas no tenían policía de tránsito ni departamento de transporte. Tampoco hemos encontrado ningún rastro de señales de tráfico, en un pueblo donde abundan otros tipos de avisos públicos. No obstante, parece haber pocas dudas de que hubo un patrón de dirección del tráfico generalmente observado, incluso si solo se aplicaba por el uso común. Siguiendo las rutas acordadas, los conductores de carros de Pompeya tenían más posibilidades de evitar un atasco completo que si simplemente tocaran las campanas en voz alta y esperaran que nada venía a la vuelta de la esquina.

Pavimentos: públicos y privados

La acera era la frontera entre el mundo público de la calle y el mundo más privado detrás de los umbrales de las casas y las tiendas y una & lsquoliminal zone & rsquo, como la llamarían los antropólogos, entre el exterior y el interior. En las tabernas concurridas, que daban a la calle, el pavimento proporcionaba un espacio de desbordamiento para los clientes que "se subían al bar" o esperaban a que les llevaran comida y bebida. Para los conductores de animales, para hacer entregas o simplemente para tomar un descanso, y para los visitantes que llegaban a caballo a las casas grandes, también ofrecía cómodos postes de amarre, o mejor dicho, amarre. agujeros. Por toda la ciudad, frente a panaderías, talleres, tabernas y tiendas, así como a la entrada de residencias privadas, todavía se pueden encontrar pequeños agujeros perforados en el borde mismo de la acera, cientos de ellos en total.

Para los arqueólogos, una vez se pensó que estos eran los puntos de fijación de las persianas para dar sombra a los locales abiertos detrás y ndash, una idea extraída en parte de la práctica en la histórica Nápoles de colocar toldos sobre las fachadas de las tiendas. Si este fuera el caso, habría convertido las aceras, al menos en los días soleados, en un bosque de telas y túneles oscuros e improvisados ​​entre la tienda y la acera. Quizás así fue. Pero una idea mucho más simple, y que encaja mejor con la distribución de estos agujeros, es pensar en ellos como lugares para atar animales (y si no aquí, ¿dónde más?). Incluso esto insinuaría otra imagen incómoda de la vida callejera de Pompeya: el repartidor y los burros rsquos, atados al borde de la calle estrecha, se ven obligados a unirse a los peatones en la acera para despejar el camino para un carro que se abre paso.

Toldos o no, el sol a veces debe haber calentado desagradablemente las aceras de la ciudad y los rsquos, incluso si las casas de dos pisos a ambos lados de la carretera (especialmente donde los pisos superiores se construyeron en un saliente) ofrecieron más sombra de la que los visitantes cansados ​​encuentran en las calles en ruinas hoy. Como era de esperar, algunos jefes de familia tomaron medidas correctivas. Al otro lado de la fachada de algunas de las residencias más grandes, las marquesinas que una vez sobresalieron de la fachada, proporcionaron sombra adicional no solo para quienes ingresaban a la propiedad, sino también para cualquier transeúnte. A veces se agregaban bancos de piedra a ambos lados de la puerta de entrada, aprovechando también la sombra proporcionada. Exactamente quiénes somos para imaginarnos sentados en ellos depende de nuestra visión de la mentalidad de la élite pompeyana. Es posible que se hayan instalado, al menos en parte, como un acto de generosidad hacia la comunidad local: un lugar de descanso para todos y cada uno. Sin embargo, pueden haber estado destinados únicamente a los visitantes que esperaban ser admitidos en la propia casa. De hecho, no es nada difícil imaginarse al portero emergiendo de detrás de esas enormes puertas para ahuyentar a la chusma que había decidido sentarse allí sin ser invitada.

Caminando por la ciudad hoy, podemos ver todo tipo de otros ejemplos de propiedad privada, y sus comodidades, invadiendo el pavimento. Algunos propietarios convirtieron el pavimento frente a sus casas en una rampa, para permitir que los carros pudieran acceder fácilmente al interior. Así, al menos, era cómo el propietario de una de las posadas o casas de huéspedes cerca de la puerta de Herculano atendía las necesidades de sus huéspedes y les permitía llevar fácilmente sus carritos, pertenencias y mercancías a la seguridad del patio interior. Otros lo usaron para construirse entradas aún más monumentales de lo habitual. Una gran propiedad en el extremo este de la Via dell & rsquoAbbondanza, ahora conocida como Estate (Praedia) de Julia Félix, después de que la mujer que una vez la tuvo, recibió una pasarela escalonada pretenciosa, construida justo sobre el pavimento. Más arriba en la misma calle hacia el Foro, la puerta de entrada de la Casa de Epidius Rufus se abría a una terraza adicional, de más de un metro de altura, que se colocó sobre el pavimento ya elevado y ndash, lo que le daba a la casa una elevada lejanía de la vida. de la calle de abajo. Con un objetivo más práctico a la vista, los propietarios de la Casa de los Vettii insertaron una serie de bolardos en la calle a lo largo de la pared lateral de su mansión. El camino era estrecho y no había pavimento que actuara como barrera entre la casa y el camino. Deben haber estado preocupados por el daño que podría causar el paso de carros conducidos descuidadamente.

Algunas de estas usurpaciones pueden haber recibido permiso del ayuntamiento o de los ediles locales. Un puñado de avisos pintados que se encuentran en el exterior del anfiteatro sugieren que fueron los ediles quienes autorizaron a los vendedores ambulantes que ejercían su oficio debajo de los arcos del monumento y rsquos, y asignaron sus lanzamientos: & lsquoB Con permiso de los ediles. Con licencia para Caius Aninius Fortunatus & rsquo, etc., como parece decir el latín débil y fragmentario. Quizás los más acomodados hicieron una solicitud similar a las autoridades. O tal vez simplemente asumieron el derecho de hacer todo lo que quisieran con las aceras frente a sus casas.

Los dueños de casa podrían haber tenido una buena razón para hacer esa suposición y, a juzgar por algunos rastros reveladores en las mismas aceras. La mayoría de las aceras de las ciudades, antiguas o modernas, son mucho menos homogéneas de lo que el transeúnte casual tiende a reconocer.Sus superficies se han colocado en diferentes períodos y se han reparado en parches, a menudo sin mucho cuidado para hacer coincidir con el material circundante. Esto es tan cierto en Pompeya como en el Londres o Nueva York modernos. Sin embargo, en Pompeya, una mirada más de cerca revela discrepancias bastante más sistemáticas. En algunas calles, las aceras parecen haber sido colocadas originalmente en diferentes materiales (roca volcánica, piedra caliza, toba) y ndash y en tramos correspondientes a las fachadas de las casas. En algunos lugares, incluso hay bloques colocados en el pavimento que marcan la división entre una propiedad (y su pavimento) y la siguiente.

La conclusión es obvia. A pesar de que debieron haber sido planeados por alguna autoridad central de la ciudad, su ancho y altura fijados a un estándar acordado, algunos de estos pavimentos fueron pagados en forma privada, por un dueño de casa individual o por un grupo de ellos que se juntaban en clubes y ndash. la elección del material que se utilizará se dejó en manos de quienes pagaran la factura. Es lógico imaginar que su mantenimiento se privatizó de manera similar. Esa idea está respaldada por una ley romana sobreviviente (inscrita en bronce y encontrada en el extremo sur de Italia) que establece las regulaciones para, entre otras cosas, el mantenimiento de carreteras y aceras en la propia ciudad de Roma. El principio básico era que cada cabeza de familia era responsable de la fachada del pavimento de su propia propiedad, y si no la mantenía adecuadamente, los ediles podían contratar ellos mismos el trabajo de mantenimiento y luego recuperar el costo del moroso. Curiosamente, una obligación adicional del amo de casa en Roma era asegurarse de que el agua no se acumulara para molestar a la gente en la calle. No fue solo Pompeya la que tuvo problemas con los derrames.

La gente en las calles

Hasta ahora, la gente en las calles de Pompeya ha sido figuras bastante sombrías. Hemos visto las huellas que dejaron: los garabatos en las paredes, las manos en las fuentes, los arañazos y raspaduras que dejaron los carros en las aceras. Pero no hemos visto a los hombres, mujeres y niños cara a cara, no los hemos pillado en sus actividades diarias.

De hecho, podemos acercarnos un paso más a ellos, gracias a una extraordinaria serie de pinturas encontradas en la finca de Julia Felix. En el momento de la erupción, esta gran propiedad, con su imponente entrada que ya hemos señalado, cubría la totalidad de lo que alguna vez fueron dos cuadras de la ciudad, no lejos del Anfiteatro. Incluía varias unidades diferentes: un balneario comercial de gestión privada, varios apartamentos de alquiler, tiendas, bares y comedores, un gran huerto y una casa privada de tamaño medio. Una gran sala de este establecimiento (un patio interior o atrio, de poco más de 9 metros por 6) estaba decorada con un friso pintado, a dos metros y medio del suelo, que aparentemente mostraba escenas de la vida en el Foro Pompeyo. Este fue descubierto por excavadoras del siglo XVIII que trasladaron al museo unos 11 metros, en pequeñas secciones rotas, dejando solo un par de fragmentos en la pared. Qué pasó con el resto, o incluso cuánto más hubo (es solo una suposición de que alguna vez se extendió por toda la habitación), no lo sabemos. Pero es probable suponer que gran parte de ella fue víctima de las robustas técnicas de excavación de la época.

24. Este grabado del siglo XVIII conserva detalles de las escenas pintadas ahora descoloridas de la vida en el Foro. Detrás de los comerciantes, es interesante ver cómo las columnas desnudas de la columnata del Foro podrían haber aparecido en el mundo antiguo: decoradas con festones colgantes y utilizadas para soportar tabiques y puertas temporales.

Las pinturas ahora están muy descoloridas. Aun así, ofrecen una imagen tan vívida como podríamos esperar de la vida en las calles de Pompeya, especialmente cuando se combinan con grabados de ellos hechos poco después de ser encontrados, que ayudan a arrojar luz sobre algunas de las secciones más turbias. Por supuesto, no son estrictamente realistas. La arquitectura de fondo es una versión bastante tosca y lista de la columnata del Foro de dos pisos (aunque la posición de las estatuas y su relación con las columnas coincide bastante con los restos en el suelo). Es casi seguro que el intenso bullicio de actividad en cada punto va mucho más allá de lo que se encontraría incluso en el día de mercado más ajetreado. Esta no es la vida diaria, sino una recreación imaginativa de la misma. Es una escena callejera pompeyana en la mente y los ojos de un pintor pompeyano: mendigos, vendedores ambulantes, escolares, comida rápida, mujeres de compras.

En una de las secciones más detalladas (ilustración 24), podemos ver a un par de comerciantes ambulantes trabajando, con diversos grados de iniciativa. A la izquierda de la escena hay un ferretero adormilado. Su mesa está arreglada con lo que parecen martillos y tenazas, que ha traído a su puesto en las canastas alineadas en el frente (¿o son frascos de metal a la venta?). Tiene un par de clientes: un niño con un hombre mayor, con la cesta de la compra en el brazo. Una venta está a la vista. Pero parece que el ferretero se ha quedado dormido y necesita una llamada de atención del hombre detrás de él. A la derecha, un zapatero con una túnica roja brillante hace un oficio mucho más activo, lanzando sus productos a un grupo de cuatro mujeres y un bebé, que se sientan en los bancos que ha proporcionado para sus clientes. Detrás de él, su gama de zapatos se muestra de una manera que desconcertó a nuestro copista del siglo XVIII (que los representa flotando en el aire) y ahora es imposible distinguirlos en el original. Lo más probable es que haya arreglado algunos expositores, apoyados contra las columnas detrás. Estos corren a lo largo de la parte posterior de la escena, con guirnaldas colgando entre ellos. A la derecha, detrás de un par de diminutas estatuas de hombres a caballo (en esta posición, probablemente los peces gordos locales y los emperadores ndash tendrían un escenario más prominente), el espacio entre dos columnas está cerrado por una puerta. Todo esto es un buen antídoto para el aspecto austero, ordenado y sin vida de la columnata actual.

25. Compra y venta. A la izquierda, un par de mujeres negocian la venta de una tela. A la derecha, un hombre, que ha venido de compras con su hijo, está comprando una cacerola.

26. Mientras una dama entrega un folleto a un mendigo desaliñado (más un perro), en el fondo un par de niños juegan al escondite alrededor de una columna. En primer plano está una de las muchas estatuas que se levantaron alrededor del Foro.

27. Métodos de transporte. A la derecha, un burro o una mula están cargados con una pesada silla de montar (tenga en cuenta que no hay estribos). A la izquierda está el tipo de carro que una vez recorrió las calles de la ciudad.

28. Un par de hombres sentados en un banco bajo la columnata del Foro tal vez estén resolviendo algún caso legal. Tres hombres detrás observan el procedimiento con cierto cuidado, pero de fondo hay una escena más doméstica: un niño pompeyano le pide a su madre o cuidadora que lo recoja.

Se nos dan muchas otras viñetas de compra y venta. En una sección (ilustración 25), las mujeres negocian con los vendedores sobre piezas de tela, un hombre (uno de los relativamente pocos personajes aquí que va vestido con una toga y ndash, aunque es roja en lugar de blanca) elige una cacerola de metal, mientras que su joven El hijo lleva la canasta de la compra y un panadero sirve a un par de hombres con lo que parece ser una canasta de panecillos. En otro lugar, a la sombra de un arco, un frutero tiene una magnífica colección de higos a la venta, mientras que un vendedor de comida ha preparado un brasero y está ocupado vendiendo bebidas calientes o bocadillos. Pero no son solo las actividades comerciales las que ha mostrado el pintor. Hay un toque de mala vida (il. 26): una dama elegante, además de un esclavo o un niño, parece estar ayudando a los desamparados, ofreciendo dinero en efectivo a un mendigo muy andrajoso con un perro. Y hay varios atisbos del tráfico pompeyano en forma de mulas y carros (Ill. 27). Dado que, como hemos visto, el Foro era una zona peatonal, ¿la carreta es una licencia artística? ¿O había formas y rampas sobre los escalones, quizás, de permitir el transporte con ruedas al área en algunas ocasiones, o en ciertos momentos?

La política local también juega un papel importante en esta visión de la vida pompeyana. En una escena (Lámina 7), algunos hombres están leyendo un extenso aviso público, escrito en una pizarra o pergamino, que se ha fijado en las bases de tres estatuas ecuestres más (esta vez, tal vez miembros de la casa imperial, mostrados como militares héroes). En otros lugares, parece que se está llevando a cabo algún tipo de caso legal (Ill. 28). Un par de hombres, vestidos con togas, están sentados, concentrándose intensamente cuando una figura de pie se dirige a ellos y, a menudo, se los identifica como una mujer, pero las huellas son demasiado ambiguas para estar seguros del sexo. Él, o ella, está haciendo un punto en particular, señalando una tableta que sostiene una niña que está al frente. Si, como algunos han pensado, se supone que esta niña debe ser el sujeto del caso (quizás una cuestión de tutela), o si es simplemente un accesorio conveniente para la evidencia en cuestión, es imposible saberlo. Detrás se vislumbra otra de esas omnipresentes estatuas ecuestres.

Pero la sección más llamativa de todas representa una escena de un aula pompeyana (il. 29). Uno de los enigmas de la arqueología de la ciudad ha sido cómo y dónde se educó a los niños. Tenemos mucha evidencia de escritura y alfabetización (incluso practicamos alfabetos rayados en las paredes a la altura de un niño), pero, a pesar de todo tipo de identificaciones inverosímiles y demasiado optimistas, no hay rastro de una escuela como tal. Esto se debe a que los maestros de escuela romanos no operaban regularmente en locales especialmente diseñados, sino que se sentaban con su clase en cualquier lugar conveniente donde hubiera algo de espacio y sombra. Uno de esos lugares en Pompeya era muy probablemente el gran espacio abierto o campo de ejercicios (palaestra) cerca del Anfiteatro, porque fue aquí, en una columna de su columnata, donde un maestro de escuela inscribió su gratitud por el pago, y por implicación su frustración por las facturas aún pendientes: & lsquoQue los que me han pagado sus cuotas escolares obtengan lo que quieren de los dioses y rsquo. Algunos arqueólogos incluso han adivinado que la lista de nombres y sumas de dinero rayados en la misma columna era una lista de los recibos de los pobres.

Las pinturas de la finca de Julia Felix representan una lección que se desarrolla bajo la columnata del Foro. Un hombre, vestido con una capa, luciendo una barba puntiaguda, parece estar supervisando a tres alumnos que están estudiando tabletas de rodillas. Otros alumnos o los cuidadores de niños y rsquos observan lo que sucede desde debajo de la columnata. Lo que nadie parece estar observando es la desagradable escena de la derecha. A un niño le han levantado la túnica para dejar al descubierto sus nalgas desnudas (o incluso le han quitado la cintura hasta la cintura y la pintura en sí no está clara). Suspendido en la espalda de otro, mientras sus pies están apretados, le están dando un buen latigazo. Parece una forma de castigo peculiarmente brutal, incluso para los estándares más duros del pasado reciente, y la posición incómoda e indefensa del niño solo sirve para acentuar la crueldad. Sin embargo, curiosamente, este bien pudo haber sido el estilo normal de golpear a un colegial en el mundo antiguo. Un poema alegre de Herodas, un poeta griego del siglo III a. C., describe el intento de una madre de reformar a su mal hijo, Kottalos, que ha estado descuidando sus estudios en favor del juego. Ella hace los arreglos para que el maestro de escuela le dé un escondite y la descripción de los otros chicos levantando al desafortunado Kottalos sobre sus hombros recuerda sorprendentemente lo que vemos aquí.

29. Justicia dura en el aula pompeyana. Un sinvergüenza escolar se esconde, mientras que el resto de la clase continúa con su trabajo, sin perder de vista sus tabletas.

El friso, fragmentario y descolorido como está ahora, ofrece todo tipo de pistas preciosas sobre cómo podríamos comenzar a repoblar el paisaje urbano pompeyano: y no solo con hombres con togas blancas (de hecho, hay bastante pocos de ellos). Nos impulsa a imaginarnos a niños en sus lecciones, mendigos que buscan dinero en efectivo, comerciantes y vendedores ambulantes de todo tipo, o funcionarios locales en sus negocios. Las mujeres también son prominentes, en las calles solas o con sus hijos, regateando, charlando, comprando e incluso distribuyendo la generosidad ocasional a los menos afortunados que ellas. Pero más que eso, las pinturas insinúan el color, el desorden y las baratijas de la vida urbana que tienden a olvidarse cuando miramos las ruinas ahora desnudas: la ropa brillante, las mesas portátiles y braseros, las cestas de mimbre, las guirnaldas y todas esas estatuas. Según una estimación, en la Roma imperial temprana, los seres humanos vivos superaban en número a las estatuas en un factor de sólo dos a uno, lo que daría un total de medio millón de estatuas en una población humana de un millón. No había nada como esa concentración de esculturas en Pompeya. Pero, sin embargo, la vida en el Foro se desarrolla aquí bajo la mirada atenta de hombres de bronce (o mármol), emperadores vivos o muertos, príncipes imperiales y notables locales.

La ciudad que nunca duerme

En el año 6 a. C., se pidió al emperador Augusto que resolviera un caso delicado de la ciudad griega de Cnido. Un par de residentes, Eubulus y Tryphera, habían tenido problemas noche tras noche por un grupo de matones locales que "asediaron" su casa. Finalmente, su paciencia se acabó, le dijeron a uno de sus esclavos que se deshaga de ellos arrojándoles el contenido de un orinal en la cabeza. Pero las cosas fueron de mal en peor: porque el esclavo perdió el agarre de la olla, se cayó y mató a uno de los asaltantes. Las autoridades cnidianas estaban dispuestas a acusar a Eubulus y Tryphera de homicidio ilegal, pero el emperador se puso del lado de la pareja y las víctimas sufridas durante mucho tiempo, según él lo veía, de comportamiento antisocial. Su juicio se inscribió públicamente en una ciudad cercana: de ahí nuestro conocimiento del asunto.

Cualesquiera que sean los aciertos y los errores del caso (y algunos estudiosos han sospechado que Eubulus y Tryphera podrían no haber sido tan inocentes como los encontró el emperador), es uno de los pocos atisbos que tenemos, dejando de lado la hipérbole poética de Juvenal y rsquos sobre Roma. en sí mismo, de cómo una ciudad antigua "ordinaria" podría haber aparecido por la noche: oscura, sin vigilancia, un poco aterradora. ¿Cómo eran las calles de Pompeya cuando se había puesto el sol?

Una imagen de la Pompeya nocturna vería incluso las calles principales casi completamente negras. Aunque los romanos se tomaron enormes molestias para traer luz a su mundo en las horas de oscuridad (como demuestran las miles de lámparas de aceite de bronce y cerámica encontradas en Pompeya), los resultados fueron, en el mejor de los casos, irregulares. La mayoría de la gente tuvo que vivir sus vidas al ritmo de la luz del día, desde el amanecer hasta el atardecer. Las posadas y bares seguían sirviendo hasta altas horas de la noche, iluminados en parte por lámparas que colgaban sobre sus puertas abiertas, cuyas fijaciones en algunos casos aún eran visibles. De hecho, un cartel electoral y una pieza satírica de & lsquoanti-propaganda & rsquo o no & ndash ofrece el apoyo de & lsquothe bebedores tardíos & rsquo a un candidato en particular para un cargo público: & lsquoTodos los bebedores tardíos están solicitando que Marcus Cerrinius Vatia sea edil & rsquo. Pero las casas grandes habrían cerrado sus puertas y hubieran presentado una sólida y poco atractiva pared en blanco al mundo exterior, perforada solo por alguna que otra ventana diminuta. Los comercios y talleres también habrían cerrado, asegurados con las contraventanas cuyas ranuras aún son visibles en sus umbrales, así como ocasionalmente la impresión de la propia madera. Sin alumbrado público, con aceras irregulares, escalones irregulares y mucha suciedad, peatones y ndash equipados sólo con la luz de una linterna portátil, y lo que sea que la luna proporcione y ndash se habrían aventurado por su cuenta y riesgo.

30. ¿Cierra la tienda? Las amplias aberturas de las tiendas podían cerrarse con pesadas contraventanas de madera. Este molde de yeso de un juego de contraventanas en la Via dell & rsquoAbbondanza muestra cómo la sección de la derecha podría funcionar como una pequeña puerta para dar acceso cuando la tienda estaba cerrada.

Pero también había vida en las calles por la noche, y mucho más ruido, ajetreo y ajetreo en la ciudad de lo que sugeriría la penumbra. Además de los ladridos de los perros y el rebuzno de los burros, es posible que haya hombres trabajando. Es cierto, por ejemplo, que en algunas ocasiones los rotulistas que colgaban los anuncios de la próxima muestra de gladiadores en el Anfiteatro, o los carteles electorales pidiendo apoyo a tal o cual candidato a un cargo local, ejercían su oficio de noche. Uno de esos escritores, Aemilius Celer, que publicó un anuncio de treinta parejas de gladiadores peleando durante cinco días, firmó cuidadosamente su trabajo: & lsquoAemilius Celer escribió esto por su cuenta a la luz de la luna & rsquo. Tal actividad solitaria probablemente no era la norma. Un aviso colgado en lo alto de una pared, instando a que apoye a Cayo Julio Polibio en las próximas elecciones, incluye una broma del letrero a su compañero: & lsquoPortador de linterna, estabilice la escalera & rsquo. ¿Por qué eligieron trabajar después del anochecer? Quizás porque a veces estaban colocando avisos sin permiso, donde no deberían haber estado (pero no siempre y ndash si no, ¿por qué firmar sus nombres?). Quizás era más conveniente estar pintando cuando había menos personas a punto de alterar el trabajo o mover la escalera.

Es posible que también haya habido mucho más tráfico circulando por las calles de lo que imaginamos al principio. En el mismo documento en el que se enumeran las normas para el mantenimiento de las aceras en Roma también se encuentran las normas para la entrada del tráfico rodado en la ciudad de Roma. Aunque se señalan todo tipo de excepciones (carros usados ​​para la construcción de templos, para remover escombros de sitios públicos de demolición, o aquellos usados ​​en conexión con rituales importantes), el principio básico era que el transporte con ruedas estaba excluido de la ciudad desde el amanecer hasta el amanecer. décima hora del día y ndash, es decir, dado que las horas del día se dividieron en doce, hasta el final de la tarde o temprano en la noche. Las horas de oscuridad, en otras palabras, eran el momento en que era más probable encontrar carros en las calles de la capital. De hecho, además de sus quejas sobre objetos que caen y atracadores, Juvenal tiene algunas palabras duras sobre el ruido del tráfico nocturno.

No podemos estar seguros de si estas regulaciones se aplicaron, exactamente en estos términos, a Pompeya, aunque es razonable suponer que lo hicieron, más o menos. Tampoco podemos estar seguros de cuán rigurosamente se habrían hecho cumplir. Una ley es una cosa, tener la voluntad o los recursos para vigilarla, otra muy distinta. (Y recuerde que un carro apareció en el friso del Foro en una escena que claramente no estaba destinada a ser nocturna.) Sin embargo, existe una probabilidad razonable de que una buena proporción del tráfico rodado cuya gestión y control hemos explorado en este capítulo he estado en la calle después del anochecer.Además del aullido de los perros, las juergas de los "bebedores lsquolate", los silbidos y las bromas de los pintores de carteles en sus trabajos, tenemos que imaginar los sonidos de los carros retumbantes, el tintineo de las campanas, el roce de las ruedas de hierro contra el bordillo o los escalones. Literalmente, una ciudad que nunca durmió y nunca estuvo tranquila.


Complesso di Giulia Felice (Julia Felix) o Praedia di Giulia Felice.

Fuente: El archivo de Wilhelmina y Stanley A. Jashemski en la biblioteca de la Universidad de Maryland, colecciones especiales (ver página de la colección) y disponible bajo la licencia Creative Commons Attribution-Non-Commercial License v.4. Consulte Detalles de licencia y uso.

II.4.6 Pompeya. 1977. Mirando al oeste desde la fuente de agua del jardín hacia la entrada del triclinio de verano.

Foto de Stanley A. Jashemski.

Fuente: El archivo de Wilhelmina y Stanley A. Jashemski en la biblioteca de la Universidad de Maryland, colecciones especiales (ver página de la colección) y disponible bajo la licencia Creative Commons Attribution-Non-Commercial License v.4. Consulte Detalles de licencia y uso.

II.4.6 Pompeya. Diciembre de 2006. Triclinio de verano con fuente en cascada, mirando al oeste desde el pórtico.

El nicho a la izquierda de la entrada se describió como en ambiente 85 .

En mayo de 1755, cerca del 85 de un pequeño nicho en la pared del pórtico, se encontraron 47 fragmentos de terracota en la ceniza, correspondientes a dos figuras.

Una vez restaurados, mostraron la Carita Romana, la caridad romana.

Ahora en el Museo Arqueológico de Nápoles, número de inventario 22580.

Ver Pagano, M. y Prisciandaro, R., 2006. Studio sulle provenienze degli oggetti rinvenuti negli scavi borbonici del regno di Napoli. Nápoles: Nicola Longobardi.

(Vol. 1, p. 16 de fecha 1 de junio de 1755, y Vol. 2, p. 341, figura 93 en Rami inediti)

II.4.6 Pompeya. 1880. Encontrado en varios fragmentos en el jardín.

Ilustración de Rohden de la Carita Romana o Caridad Romana.

Ahora en el Museo Arqueológico de Nápoles. Número de inventario 22580.

Véase Rohden, H, 1880. Die Terracotten von Pompeji. Stuttgart: Spiemann, (Figura 47).

II.4.6 Pompeya. Encontrado en varios fragmentos en el jardín.

Estatuilla de terracota con la etiqueta Gruppi figurati con Perona e Micone .

Ahora en el Museo Arqueológico de Nápoles. Número de inventario 22580.

Esto parece coincidir con muchas características de la ilustración de Rohden de The Carita Romana o Roman Charity.

II.4.6 Pompeya. Diciembre de 2006. Triclinio de verano con fuente en cascada.

II.4.6 Pompeya. Diciembre de 2006. Triclinio de verano con fuente en cascada en el muro oeste.

II.4.6 Pompeya. Septiembre de 2019. Detalle del muro oeste del triclinio de verano, con fuente en cascada.

Foto cortesía de Klaus Heese.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle del muro oeste del triclinio de verano, con fuente en cascada.

Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle de la fuente en cascada en el muro oeste. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Lado sur del triclinium. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Lado norte del triclinio. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya, 1968. Triclinio de verano, mirando hacia el muro norte. Foto de Stanley A. Jashemski.

Fuente: El archivo de Wilhelmina y Stanley A. Jashemski en la biblioteca de la Universidad de Maryland, colecciones especiales (ver página de la colección) y disponible bajo la licencia Creative Commons Attribution-Non-Commercial License v.4. Consulte Detalles de licencia y uso.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle de pavimento de triclinium. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle de pavimento de triclinium. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle de pavimento de triclinium. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Muro sur, hornacina y restos de decoración pintada.

El triclinio de verano estaba decorado con un friso azul que mostraba escenas de pigmeos entre la flora y la fauna del Nilo.

Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle de decoración pintada en muro sur. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Diciembre de 2006. Triclinio de verano, restos de la decoración de la pared del extremo oeste del muro sur.

II.4.6 Pompeya. 1968. Triclinio de verano, restos de la decoración de la pared del extremo oeste del muro sur, posiblemente un hipopótamo.

Foto de Stanley A. Jashemski.

Fuente: El archivo de Wilhelmina y Stanley A. Jashemski en la biblioteca de la Universidad de Maryland, colecciones especiales (ver página de la colección) y disponible bajo la licencia Creative Commons Attribution-Non-Commercial License v.4. Consulte Detalles de licencia y uso.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Muro oeste, hornacinas y restos de decoración pintada. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Muro norte, hornacina y restos de decoración pintada. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

Foto cortesía de Klaus Heese.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Muro norte superior, con restos de decoración pintada. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Muro norte, con restos de decoración pintada.

Según el tablón de anuncios de información

`` En la pared norte hay una escena con un pigmeo apuntando con un arco y una flecha a otros dos pigmeos remando en un bote, un cocodrilo nada a su izquierda ''.

Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle del muro norte, con restos de decoración pintada que muestra un pigmeo con arco y flecha.

Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Diciembre de 2006. Restos de decoración de paredes.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Muro norte, con restos de decoración pintada que muestran a dos pigmeos remando en un bote.

Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Muro norte, con restos de decoración pintada que muestra un cocodrilo.

Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya, 1968. Triclinio de verano, decoración pintada del paisaje del Nilo con cocodrilo del extremo este del muro norte.

Foto de Stanley A. Jashemski.

Fuente: El archivo de Wilhelmina y Stanley A. Jashemski en la biblioteca de la Universidad de Maryland, colecciones especiales (ver página de la colección) y disponible bajo la licencia Creative Commons Attribution-Non-Commercial License v.4. Consulte Detalles de licencia y uso.

II.4.6 Pompeya. Diciembre de 2006. Restos de decoración mural pintada.

II.4.6 Pompeya. Fragmento de fresco que muestra un hipopótamo y un pez grande.

Ahora en el Museo Arqueológico de Nápoles. Número de inventario 8608.

II.4.6 Pompeya. 1968. Fragmento ahora en el Museo de Nápoles que muestra un hipopótamo y un pez grande.

Foto de Stanley A. Jashemski.

Fuente: El archivo de Wilhelmina y Stanley A. Jashemski en la biblioteca de la Universidad de Maryland, colecciones especiales (ver página de la colección) y disponible bajo la licencia Creative Commons Attribution-Non-Commercial License v.4. Consulte Detalles de licencia y uso.

Ahora en el Museo Arqueológico de Nápoles. Número de inventario 8608.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Mirando hacia el norte a lo largo del pórtico oeste desde su extremo sur.

Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Septiembre de 2019. Mirando al noreste a través del área del jardín desde el pórtico oeste.

Foto cortesía de Klaus Heese.

Foto cortesía de Klaus Heese.

II.4.6 Pompeya. Septiembre de 2019. Mirando hacia el norte a lo largo del pórtico oeste de la zona ajardinada. Foto cortesía de Klaus Heese.

Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Mirando al noreste hacia las columnas del pórtico oeste. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle de capitel en columna en pórtico oeste. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle de columna en pórtico oeste. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle de columna en pórtico oeste. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Mirando hacia el sur a lo largo del pórtico oeste. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Detalle de las columnas del pórtico oeste, mirando al sureste. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Mayo de 2016. Mirando al sureste a través del área del jardín, desde el pórtico. Foto cortesía de Buzz Ferebee.

II.4.6 Pompeya. Peristilo occidental, mirando al sureste hacia la zona del jardín y la fuente de agua.

Fotografiado 1970-79 por Gnther Einhorn, imagen cortesía de su hijo Ralf Einhorn.

II.4.6 Pompeya. 1977. Peristilo oeste, mirando al sureste hacia el área del jardín y la fuente de agua. Foto de Stanley A. Jashemski.

Fuente: El archivo de Wilhelmina y Stanley A. Jashemski en la biblioteca de la Universidad de Maryland, colecciones especiales (ver página de la colección) y disponible bajo la licencia Creative Commons Attribution-Non-Commercial License v.4. Consulte Detalles de licencia y uso.

II.4.6 Pompeya. 1957. Mirando al sureste a través de la zona ajardinada, desde el pórtico. Foto de Stanley A. Jashemski.

Fuente: El archivo de Wilhelmina y Stanley A. Jashemski en la biblioteca de la Universidad de Maryland, colecciones especiales (ver página de la colección) y disponible bajo la licencia Creative Commons Attribution-Non-Commercial License v.4. Consulte Detalles de licencia y uso.

Las imágenes de baja resolución de este sitio son propiedad de Jackie y Bob Dunn y NO PUEDEN UTILIZARSE EN NINGUNA CIRCUNSTANCIA PARA OBTENER GANANCIAS O RECOMPENSAS COMERCIALMENTE. En concesión del Ministero per i Beni e le Attivit Culturali - Parco Archeologico di Pompei. Se declara que ninguna reproducción o duplicación puede considerarse legítima sin la autorización por escrito del Parco Archeologico di Pompei.

Le immagini fotografiche a bassa risoluzione pubblicate su questo web site sono copyright di Jackie e Bob Dunn E NON POSSONO ESSERE UTILIZZATE, IN ALCUNA CIRCOSTANZA, PER GUADAGNO O RICOMPENSA COMMERCIALMENTE. Su concessione del Ministero per i Beni e le Attivit Culturali - Parco Archeologico di Pompei. Si comunica che nessun riproduzione o duplicazione pu considerarsi legittimo senza l'autorizzazione scritta del Parco Archeologico di Pompei.


Notas

1 De Jong ( 2014: 138-139, higos 85-87 ) comentarios sobre la escenografía en los que se manifiestan claramente las influencias de Paestum. De Pacini L'ultimo giorno di Pompei a partir de 1825 obtendría arreglos escénicos de Antonio Niccolini inmediatamente inspirados por Pompeya ( Moormann 2015: 362–364 ), pero aquí el tema de la ópera fue decisivo.

2 Como ejemplo, doy la gran propiedad (llamada Praedia) de Julia Felix, no lejos del anfiteatro, donde se llevaron a cabo excavaciones en 1755 y se rellenaron las habitaciones. Fue, ahora definitivamente, excavado bajo Maiuri en 1952. Ver Parslow ( 1995 ) y Olivito ( 2013 ).

3 Johann Heinrich Wilhelm Tischbein, Anna Amalia, Herzogin von Weimar en Pompeji, óleo sobre lienzo, 1789, Weimar, Stiftung Weimarer Klassik, Goethe-Nationalmuseum. Sobre este 'Bank am Tor', Goethe escribió algunas de sus reflexiones mientras estaba en Pompeya ( Goethe 1988: 204 ): 'La tumba de una sacerdotisa en forma de banco semicircular con respaldo de piedra ... un lugar encantador, digno de dulces pensamientos' ('Das Grab einer Priesterin als Bank im Halbzirkel mit steinerner Lehne [...]. Ein herrlicher Platz, des schönen Gedenkens wert '). Nota del 13 de marzo de 1787.

4 Jakob Philipp Hackert, Die Grabungen en Pompeji, óleo sobre lienzo, 1799, Attingham Park, The Berwick Collection, aquí fig. 5. Véase también Moormann ( 2016 ).

5 De Jong ( 2014: 124–125 ) señala cómo Goethe reaccionó de dos maneras al ver a Paestum: inmediatamente notó sus primeras impresiones y pudo alterar su opinión gracias a sus experiencias en el lugar. Si consideramos el hecho de que el relato publicado se construyó cuidadosamente, esto podría estar escrito intencionalmente.

6 Johann Wolfgang von Goethe, Vesuvausbruch, acuarela, 1787, Weimar, Kunstsammlungen. No confundir con un dibujo en color de la misma colección (ver http://www.goethezeitportal.de/wissen/projektepool/goethe-italien/goethes-reiseroute/goethe-neapel/goethe-vesuv.html, consultado el 27 de marzo de 2017).

7 Dejo fuera algunas descripciones anteriores, principalmente concentradas en Herculano, para las cuales me refiero a mi discusión en Moormann ( 2015: 39–43 ). Sobre Winckelmann y sus publicaciones de Pompeya, véase también Moormann ( 2017 ).

8 Jean Louis Desprez, Pompéi, Porte Herculane, acuarela, ca. 1781, Estocolmo, Statens Museet. Filtrarse en ( 2013: 238, fig. 10 ).


Una guía para visitantes y # 8217 de Pompeya | 20 lugares imperdibles

Los visitantes de Nápoles y sus alrededores podrían verse abrumados por la cantidad de maravillas arqueológicas que ver. Enterrados durante siglos bajo toneladas de cenizas volcánicas y escombros, los sitios arqueológicos esparcidos a lo largo de la costa de Nápoles se encuentran entre los restos más espectaculares y mejor conservados del antiguo mundo romano-itálico. Ningún otro lugar del mundo ofrece una visión más profunda de la vida cotidiana romana que las espectaculares ciudades costeras de Pompeya y Herculano. La erupción del Vesubio en el 79 d.C. no solo destruyó estas ciudades antiguas, sino que, irónicamente, las conservó para futuros descubrimientos. Cada año, estas ruinas perfectamente conservadas atraen a millones de visitantes que vienen a ver una instantánea única y fascinante de la vida romana.

Viajes Arquitectura Antigua Romana Pompeya Italia

Una ciudad próspera

Gracias a su posición estratégica cerca del río Sarno, Pompeya era un importante centro comercial, un centro comercial destacado por la exportación de productos como aceitunas, aceite de oliva, vino y salsa de pescado (garum). Una vez hogar de aproximadamente 12.000 personas, la ciudad contaba con una variedad de baños, casas, templos, edificios públicos, mercados, burdeles, tabernas y cafés, y un estadio de 20.000 asientos. Probablemente originario de una fusión de cinco pequeñas ciudades, el primer plan de la ciudad de Pompeya se desarrolló en el siglo VI a. C., cuando los italianos llamados Oscanos habitaban el área. Durante los siguientes siglos, la ciudad cayó en manos de los griegos y los samnitas antes de convertirse en una colonia romana en el 80 a. C. Pompeya prosperó hasta que fue golpeada por un terremoto masivo en 62 EC, dañando la mayoría de sus edificios. El golpe fatal cayó sobre la ciudad en 79 EC cuando el Monte Vesubio entró en erupción violentamente.

IMG: Pompeyanos. paul.a.r. Flickr. Creative commons.

La erupción y las secuelas

En 79 EC, en solo 24 horas, una poderosa erupción asfixió por completo las ciudades en las estribaciones del Vesubio. El volcán, que había estado inactivo durante cientos de años, entró en erupción con una fuerza tremenda y envió una gran nube en forma de hongo de roca y gas a más de 30 km (18,6 millas) hacia el cielo. La nube luego se derrumbó y provocó una oleada piroclástica masiva por las laderas del Vesubio, matando a todos los que aún no habían huido. En Pompeya, la mayoría de las casas se encuentran bajo un manto de piedra pómez y cenizas de hasta 5 metros (16 pies) de profundidad. Pasarían unos 1700 años antes de que estas ciudades romanas fueran redescubiertas por los arqueólogos, y el alcance de su conservación fue extraordinario.

Redescubriendo Pompeya

Después de su catastrófica desaparición, siglos de historia quedaron sellados hasta 1594 d.C., cuando un arquitecto tropezó con las ruinas mientras cavaba un canal. Sin embargo, no fue hasta el nombramiento del arqueólogo Guiseppe Fiorelli en 1861 EC que se llevaron a cabo excavaciones sistemáticas. Fiorelli fue el responsable de realizar los famosos moldes de yeso de las víctimas de la erupción que ahora se pueden ver por el sitio. De las 66 hectáreas originales de Pompeya, 44 han sido excavadas y las excavaciones continúan hasta el día de hoy.

IMG: Baños de Stabian, Pompeya. Gwendolyn Stansbury. Flickr.

Información práctica

Pompeya es un viaje fácil desde Nápoles o Sorrento. El servicio de tren local alrededor del Vesubio es la línea Circumvesuviana que corre entre Nápoles y Sorrento y tiene paradas cerca de los principales parques arqueológicos. Los trenes salen cada 30 minutos desde la estación central de trenes de Nápoles y el viaje a Pompeya dura unos 30 minutos. La tarifa del boleto es actualmente de poco menos de 3 € por trayecto.

Un billete sencillo para entrar en las excavaciones de Pompeya en el momento de redactar este artículo cuesta 15 €. También está disponible un pase de tres días para acceder a tres sitios por 18 €: Pompeya, Oplontis y Boscoreale. Las entradas se pueden adquirir en las taquillas oficiales de las entradas al recinto. El Parque Arqueológico de Pompeya también propone entradas anticipadas del servicio de venta de entradas en línea TicketOne, que permite a los visitantes evitar las colas mediante el uso de una ventanilla de entrada rápida. Todas sus entradas incluyen un mapa y una pequeña guía de bolsillo de los sitios. También puede descargar sus guías en PDF antes de su viaje (ver aquí).

También existe la Campania Arte Card (sitio oficial) que permite la entrada a Pompeya, Herculano, Oplontis, Boscoreale, el Museo Arqueológico de Nápoles y más de 70 otros sitios culturales y arqueológicos en toda la región de Campania, así como viajes ilimitados en transporte público. La tarjeta Campania Arte de 3 días cuesta 32 € y ofrece entrada gratuita a los dos primeros sitios de su elección y luego hasta un 50% de descuento desde el tercer sitio en adelante. La tarjeta Campania Arte Card de 7 días cuesta 34 € y ofrece entrada gratuita a los primeros 5 sitios visitados y luego hasta un 50% de descuento en otros sitios. Sin embargo, no incluye transporte público. La tarjeta Campania Arte Card está disponible en la mayoría de los principales museos y sitios arqueológicos participantes. También se puede comprar en línea por adelantado en el sitio web oficial de Campania Arte Card.

IMG: Fresco en el Lupanar, Pompeya. Darren Puttock. Flickr. Creative Commons.

Visitando Pompeya

Las excavaciones de Pompeya se encuentran, con razón, entre los lugares de interés turístico y los destinos de excursiones de un día más populares de Italia. Desde las primeras excavaciones planificadas a mediados del siglo XVIII EC, Pompeya ha asombrado tanto a los eruditos como a los turistas. Sus ruinas fantasmales constituyen una de las experiencias arqueológicas más apasionantes y estimulantes del mundo. Pero Pompeya es también uno de los sitios arqueológicos más concurridos del mundo con unos 4 millones de visitantes cada año. No estarás solo, y en temporada alta las calles de Pompeya pueden estar totalmente abarrotadas. Con sus 49 hectáreas (121 acres) de área excavada, Pompeya es enorme y los visitantes pueden perderse fácilmente en el laberinto de calles, incluso con un mapa, y no hay guardias que le indiquen la dirección correcta.

Es importante saber que hay dos entradas principales a Pompeya. Porta Marina es la entrada principal, y es donde puede obtener una audioguía. También es el más cercano a la línea de tren Circumvesuviana. Sin embargo, esto lo hace mucho más concurrido y las colas para los boletos pueden ser más largas durante los períodos de mayor afluencia. La otra entrada está en Piazza Anfiteatro y es mucho más tranquila, por lo que entrarás más rápido. Piazza Anfiteatro está cerrada a la estación de tren central de Pompeya, a la que se puede llegar con los trenes Trenitalia (aunque solo hay 9 trenes que circulan todos los días).

Se pueden reservar visitas guiadas en el mostrador de información de la entrada de Porta Marina. El servicio lo llevan a cabo guías calificados certificados por la Región de Campania, que pueden identificarse mediante insignias especiales. Las visitas guiadas pueden ser útiles para los visitantes que tienen un tiempo limitado y desean ver los aspectos más destacados sin perder tiempo leyendo mapas y buscando lugares de interés. Si eliges hacerlo solo, recuerda que Pompeya es una ciudad entera enterrada y que es poco probable que puedas verlo todo en una sola visita. Por lo tanto, debe determinar cuánto tiempo desea pasar en Pompeya y planificar su visita en consecuencia.Además, recuerde que caminará por antiguas calzadas romanas, así que use algo cómodo. Y no olvide traer un pequeño bocadillo y agua. Una botella pequeña está bien, hay muchas fuentes donde puedes rellenar.

IMG: La apertura del Thermopolium of Vetutius Placidus se abre directamente al lado sur de la Via dell & # 8217Abbondanza, Pompeya. Carole Raddato. Flickr. Creative Commons.

Después de comprar su boleto de entrada a Pompeya, recuerde elegir un mapa en el punto de información, así como el folleto gratuito de 148 páginas. Desafortunadamente, debido a la falta de personal, muchas de las mejores casas privadas están cerradas, y encontrará varios lugares a los que se suponía que debía ingresar. Cualquiera que sea su itinerario planeado, esté preparado para cualquier cambio. Los principales lugares de interés suelen estar abiertos todo el día, pero algunas casas tienen horarios de apertura reducidos o están cerradas por mantenimiento. El sitio web oficial de Pompeya tiene información sobre aperturas y cierres si hace clic en cada REGIO aquí.

Existen diferentes tipos de itinerarios dependiendo de su disponibilidad de tiempo. El mapa gratuito de Pompeya proporcionado en el punto de información ofrece cuatro itinerarios diferentes que duran 2 horas, 3 horas, 5 horas y 7 horas. Aquí le sugerimos un itinerario de 5 horas y 20 lugares de interés que debe incluir durante su visita. La ruta sugerida comienza en Piazza Anfiteatro, manteniendo el área del Foro y la Basílica para el final ya que las multitudes tienden a congregarse allí. Para cuando termine su visita, todos los grupos grandes habrán abandonado el sitio, generalmente a media tarde. Pasarás por muchas cosas en esta ruta, pero en realidad, si ves una puerta abierta, solo tienes que atravesarla. Muchas casas están recién restauradas y han reabierto recientemente.

Nuestro itinerario recomendado con 20 lugares imperdibles

1. Gran Palaestra (abierta todo el día)

La Gran Palaestra se construyó como un espacio para la práctica de gimnasia y atletismo. Su enorme patio flanqueado por un pórtico incluye los restos de una gran piscina. Reabierta al público en 2015 CE, la Palaestra ahora se utiliza como exposición permanente.

2. Anfiteatro (abierto todo el día)

El anfiteatro se utilizó para el combate de gladiadores y es el más antiguo de su tipo que existe. Construido 150 años antes del Coliseo en el 70 d.C., podía albergar hasta 20.000 espectadores.

3. Praedia of Julia Felix (abierta todo el día)

Ubicada a lo largo de la Via dell & # 8217Abbondanza, la Praedia de Julia Felix es una de las casas más grandes de Pompeya. Su propietaria, Julia Felix, convirtió partes de él en apartamentos disponibles para alquiler y otras partes para uso público. El complejo constaba de una casa atrio, amplios jardines, una instalación termal con baños calientes y un gran parque. Se sometió a un maravilloso lavado de cara y ahora está abierto al público.

4. Thermopolium de Vetutius Placidus (visible desde la calle)

los termopolio (tienda de cocina) de Vetutius Placidus se abre directamente en el lado sur de la via dell & # 8217Abbondanza. Thermopolia Eran bares que servían comidas y bebidas frías y calientes. El mostrador de mampostería en forma de & # 8216L & # 8217 tiene grandes frascos de almacenamiento que se usaban para guardar alimentos. En la pared trasera de la barra hay una pintura lararium con una escena que representa al Genio de la casa realizando un sacrificio sobre un pequeño altar plegable.

5. Mosaico de perro en la casa de Paquius Proculus (visible desde la calle)

La Casa de Paquius Proculus está cerrada al público, pero su característica más llamativa es visible desde el exterior. Es un fino pavimento de mosaico que representa a un perro guardián encadenado a una puerta.

IMG: El atrio de la Fullonica de Stephanus, una de las lavanderías más importantes y completas encontradas en Pompeya, con una tina para lavar la ropa, Pompeya Carole Raddato. Flickr. Creative Commons

6. Fullonica de Stephanus (abierto todo el día)

La Fullery of Stephanus es una de las lavanderías más completas que se encuentran en Pompeya, donde se lavaban telas manufacturadas y se quitaban las manchas. La lavandería Stephanus & # 8217 se construyó justo después del terremoto del 62 d.C., transformando una casa privada en una fábrica moderna. El edificio ha sido objeto recientemente de una extensa restauración.

7. Baños Stabian (abiertos todo el día)

Los baños de Stabian son los baños más antiguos de Pompeya. El complejo cubre una superficie total de más de 3500 metros cuadrados y está dividido en dos secciones adyacentes reservadas respectivamente para hombres y mujeres e incluye un área abierta (palaestra) que se utilizó para hacer ejercicio. Los baños de los hombres estaban elaboradamente decorados con estucos policromados.

8. El Lupanar (abierto todo el día)

El burdellupanar en latín) es uno de los edificios más visitados de Pompeya, y probablemente tendrás que hacer cola para entrar. El Lupanar tiene dos pisos y 10 habitaciones equipadas con camas empotradas y una pequeña letrina. Sobre las puertas de acceso a las habitaciones hay cuadros que muestran escenas eróticas.

9. Casa de Marcus Lucretius (abierta todo el día)

El elemento más interesante de la Casa de Marco Lucrecio es el jardín que da a la zona del atrio. Cuenta con una elegante fuente en cascada de mármol alimentada por un chorro de agua que brotó de una estatua de Silenus.

10. Panadería de Popidius Priscus (visible desde la calle)

El pan en Pompeya se producía a diario en las panaderías locales. Se han encontrado alrededor de 35 panaderías, cada una de las cuales abastece a su área local. La panadería de Popidius Priscus contiene cuatro grandes muelas, vestigios de un establo, cuatro cuartos de almacenamiento y un gran horno que se usaba para hornear el pan.

11. Casa del Príncipe de Nápoles (abierta todo el día)

La Casa del Príncipe de Nápoles tiene un hermoso atrio con un impluvio (estanque) y una mesa de mármol con soportes ricamente tallados. Las paredes de todas las habitaciones están decoradas en el cuarto estilo pompeyano con imágenes de tamaño natural de Baco y Venus pintadas en las paredes del triclinio de verano. El jardín de la casa tiene un larario estilo templo que se usaba para el culto familiar.

IMG: Fresco de Príapo en el vestíbulo de la Casa de los Vettii, Pompeya. Carole Raddato. Flickr.

12. Priapus Fresco en la Casa de los Vettii (visible desde la calle)

La casa no suele estar abierta al público, pero su característica más llamativa, un fresco del dios de la fertilidad Príapo, se puede ver desde la calle si se mira a través de la entrada. Se muestra a Príapo pesando su falo muy grande contra una bolsa que contiene dinero. El fresco probablemente simbolizaba la prosperidad económica de los propietarios, los hermanos Vettii, que se enriquecieron gracias al comercio.

13. Casa del Fauno (abierta todo el día)

La Casa del Fauno es una de las casas más visitadas de Pompeya. Su nombre proviene de la estatua de bronce del Fauno Danzante que se encuentra en medio del impluvio en el atrio principal. La casa ocupa toda una manzana o ínsula. Se organiza en torno a dos atrios y dos peristilos con una serie de habitaciones, incluyendo dormitorios (cubicula), comedor (triclinia), salas de recepción, una oficina (tablinum) así como habitaciones para servicio doméstico. Frente a la entrada principal está la palabra TENGO, es decir, bienvenido.

14. Villa de los Misterios (abierta todo el día)

Situada fuera de las murallas de la ciudad de Pompeya, la Villa de los Misterios está considerada como una de las villas rurales mejor conservadas de la zona del Vesubio. La villa debe su fama a las muy finas pinturas murales que cubren las paredes de una de sus salas de recepción. Una escena misteriosa con figuras de tamaño natural en el segundo estilo pompeyano parece representar el rito de iniciación de una joven en los misterios dionisíacos. Las otras habitaciones también conservan hermosos ejemplos de decoración de paredes de segundo estilo con decoración de mármol de imitación.

15. Baños del foro (abiertos todo el día)

Los baños del foro también se subdividieron en secciones para hombres y # 8217 y para mujeres, cada una con su propia entrada independiente. Las paredes están bellamente decoradas con frescos de escenas de jardines y los techos de bóveda están adornados con frisos de estuco.

IMG: Templo de Apolo. gordontour. Flickr. Creative Commons.

16. Santuario de Apolo (abierto todo el día)

El Santuario de Apolo es uno de los lugares de culto más antiguos de Pompeya. El templo se encuentra en un podio alto y está rodeado por una columnata continua que originalmente tenía dos pisos de altura. Al pie de las escaleras hay un gran altar con la inscripción dedicatoria con los nombres de los cuatro funcionarios que erigieron el templo alrededor del 80 a. C.

17. Forum & amp Basilica (abierto todo el día)

El Foro fue el centro de la vida pública y la parte más antigua de Pompeya. También fue el sitio de juegos de gladiadores antes de que se construyera el anfiteatro. Alrededor del Foro hay una serie de importantes edificios administrativos y religiosos, incluido el Templo de Júpiter.

La Basílica se encuentra cerca de la esquina oeste del Foro y es el edificio público más antiguo e importante de Pompeya. También es uno de los ejemplos más antiguos de este tipo de edificación en todo el mundo romano.

18. Teatros y cuarteles de gladiadores (abiertos todo el día)

El Gran Teatro era un enorme teatro de 5000 asientos construido en estilo griego y tallado en la pendiente natural de la colina. Durante el reinado de Augusto (27 a. C. y # 8211 14 d. C.), el teatro fue significativamente restaurado y ampliado según el estilo romano. Hoy, el Gran Teatro alberga el Pompeii Theatrum Mundi, un festival de verano de teatro clásico.

El pórtico cuadrangular ubicado detrás del escenario del Gran Teatro fue diseñado originalmente como un espacio para que la audiencia paseara durante los intervalos de los espectáculos de teatro. Después del terremoto del 62 d.C., el edificio cambió su función y se convirtió en un cuartel para los gladiadores.

Al lado está el Small Theatre, un pequeño teatro con techo (odeón) que se usa para actuaciones musicales y de canto, así como para imitar, el género teatral más popular en ese momento. El edificio tenía una capacidad de alrededor de 1.500 personas.

IMG: Templo de Isis. John Keogh. Flickr. Creative Commons

19. Templo de Isis (abierto todo el día)

El templo estaba dedicado a la diosa egipcia Isis, cuyo culto se extendió por todo el Imperio Romano. Está situado en el centro de un patio porticado y se alza sobre un podio elevado. El pórtico estaba decorado con pinturas al fresco, ahora en el Museo Arqueológico Nacional de Nápoles, que contienen imágenes de paisajes egipcios y escenas nilóticas. En el lado este del complejo hay un pequeño edificio con una escalera que conduce a una cuenca subterránea que contiene las aguas sagradas del Nilo.

20. House of Menander (horario reducido)

La riqueza de la decoración y la grandeza de su atrio y peristilo hacen de esta casa una de las casas más impresionantes de Pompeya. Debe su nombre a un cuadro del dramaturgo ateniense Menandro colocado en el pórtico. Las paredes estaban ricamente decoradas con frescos del cuarto estilo que representaban escenas del Ilíada y el Odisea así como paisajes nilóticos y marinos. La casa también contaba con una pequeña zona termal.

Un viaje a Pompeya no estaría completo sin una visita al Museo Arqueológico de Nápoles, que alberga la colección Farnese y las mejores obras de arte, mosaicos y frescos recuperados de las excavaciones de Pompeya y Herculano. También tiene una extensa colección de artefactos egipcios de la Grecia antigua. Planee pasar alrededor de dos / tres horas para ver los aspectos más destacados del museo y unas cuatro horas para entrar en más detalles de la vasta colección que se exhibe.


Ver el vídeo: RTVE se adentra en la ZONA CERO de la erupción del VOLCÁN de LA PALMA. RTVE Noticias (Enero 2022).